赵宋官窑：繁荣宋世里的清雅

清明时节，汴梁城郊，几只驮着煤炭的毛驴徐徐前行，开启了从郊区往市中心运送生活物资的日常。

▲《清明上河图》（局部）
北宋 张择端 故宫博物院（下同）

薄雾、疏林、村舍、瓦房……

这是北宋再寻常不过的一天。也是画家张择端定格在《清明上河图》卷首的画面。

从城郊的村寨开始，800多年前北宋都城东京汴梁（今河南省开封市）在我们面前徐徐展开。

穿过榆柳成荫的城郊，路过人声鼎沸的码头，沿着漕运发达的汴河，拐过车水马龙的虹桥，往市中心走......

汴梁城内，百业蓬勃，商店林立，市井的气息在这里蒸腾。

据历史学家推测，北宋徽宗年间，都城东京约有人口数80万左右。偌大的城市吸纳了各行各业的人才，与此同时，也激发出蓬勃旺盛的商品经济。

这一点，在张择端巨细靡遗的笔下即可窥见。

《清明上河图》里，商铺斜插层叠，一铺接着一铺，几乎贯穿了整条汴河沿岸。大大小小的商业街中，各类行当，你来我往，繁忙有序。

与唐代长安城分工明确、泾渭分明、界限方整，如棋盘般高度整齐划一的坊市结构不同。

北宋开封城，商铺突破了坊市封闭空间，基本与官衙、民宅混为一体。商业街交叉错落，四通八达，如长蛇般灵活在都城穿梭，呈现出一个开放、自由的街市状态。

宋代之前，这种开放的街市形态十分难得。大部分主流城市，比如唐代的长安城，采用的都是坊市制（或‘里坊制’）。

所谓坊市制，即将“坊”（居民区，又叫“里”，或直接称“坊里”“里坊”）与“市”（商业区）分隔开来。

市是一个封闭空间，有高墙包围，并实行严格的“开闭市”制度；每个坊四周同样修有围墙，与外面的街道相隔，并规定“里坊之内，居民不得擅自开设商铺”。（不过坊中私下也有少量商业活动存在，还有一些走街串巷、在坊内流动售卖的小商人。）

唐代坊市制是中国古代坊市制发展的一个高峰，也是城市封闭结构发展的高峰。

管理者将坊市制与宵禁制、按时启闭坊门制等一系列制度相配合，共同约束着居民的活动时间及空间，形成了一种“高度秩序化”的都城格局。白居易有诗：“百千家似围棋局，十二街如种菜畦（qí）” ，描述的正是唐代长安城的布局。

到了宋代，秩序严格的坊市制逐渐瓦解。

从《清明上河图》可以看到，汴京城内，店铺与民居错落分布，商业街交错纵横；食肆、客邸、酒楼、商店鳞次栉比；商家招徕顾客的牌匾、酒旗、灯箱，挂遍临街建筑，呈现出一幅“颇具现代性的开放街市图景”。

宵禁制到了宋代也相对松弛。

北宋汴梁城的晚上，“夜市直至三更尽，才五更又复开张，耍闹去处，通宵不绝”。城内瓦舍勾栏、酒楼茶坊等商业场所营业到很晚，民间夜经济繁荣。

得益于民间经济发展，据推测，宋代城市化率最高时可达20%-30%，有学者乃至将宋朝誉为“现代的拂晓时辰”。

在《东京梦华录》的开篇，孟元老同样用了一大段文字描述宣和年间汴梁城的繁荣：

雕车竞驻于天街，宝马争驰于御路，金翠耀目，罗绮飘香。

新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆。

八荒争凑，万国咸通。集四海之珍奇，皆归市易，会寰区之异味，悉在疱厨…...

宋代经济较为丰饶蓬勃的一段时期，建构了宋人极高的审美造诣以及富有情趣的生活模式。

经贸的发展，促使文学、书画、瓷器、茶道、香道等文艺休闲活动，于宋代均达到一定高度。

宋代吴自牧在其笔记《梦梁录》中，曾提到宋人“烧香、点茶、挂画、插花”四般闲事。消费、品味、流行，往往反映一个时代的样貌。这四般消闲乐事，虽不见得能概括宋人生活的全貌，却不难从中窥出宋人对生活的逸趣闲情。

此番“经济基础决定上层建筑”的逸趣闲情，一定程度上也影响了宋人对瓷器的审美取向。

▲宋代以汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑为代表的“五大名窑”

北宋徽宗政和至宣和年间（1111—1125年），宋徽宗命官府在京都汴梁，设窑烧造瓷器，史称“汴京官窑”，学术界又称为“旧官”。

也是人们常说的“北宋官窑”。

▲ 宋 官窑青釉圆洗 故宫博物院

北宋官窑瓷器依宋徽宗的艺术爱好而造。其釉色莹润，其中又以月白、粉青最为盛行，器型多仿青铜古器。

因所用瓷土含铁量高，故胎骨颜色泛黑紫。瓷器的口沿部位因为釉垂流，釉层较薄，在薄釉下透露出紫色，俗称“紫口”。又底足露胎，称“铁足”。

“紫口铁足”是宋代官窑主要的艺术特征之一。

宋室南迁临安(今浙江杭州)后，南宋皇帝宋高宗在临安凤凰山下设窑，名“修内司窑”，也称“内窑”。后又在临安南郊的郊坛下，别立新窑，即“郊坛下官窑”。修内司窑和郊坛下官窑，即称为“南宋官窑”。

南宋官窑瓷器胎体与北宋官窑一样，较薄，呈紫褐铁色，但釉层肥润，有“厚釉薄胎”之说。

其釉色多见淡雅的粉青色和米黄色，底足亦露胎，紫口铁足。

▲宋 郊坛下官窑瓶 上海博物馆藏

北南两宋官窑瓷器，器型丰富多样，除仿青铜古器外，主要还有各式洗、瓶、壶、炉、盘、碗以及盏托、花盘、单柄杯和供器等。

且，多以釉色见长，很少施加纹饰。釉色主要有天青、粉青、米黄、油灰。

器型多为“小型器”，虽体积不大，但蕴含的气度却不可小视。

▲宋 官窑青釉蒜头瓶 故宫博物院藏

两宋官窑瓷器——釉色朗润，造型朴拙，开片自然，它们承载着宋代皇家审美，无一不反映出繁华宋世“清雅脱俗”的一面。

那个繁忙有序、朝气蓬勃的汴梁城春日，被画家张择端永久定格在纸面。而宋代官窑瓷器所蕴含的清雅宋韵，则成了东方文化脉络里永恒存续的风格。

宋官窑瓷历来为后世推崇。乾隆皇帝曾写诗描绘宋代官窑，“李唐越器久称无，赵宋官窑珍以孤。色自粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤。”赞美之情溢于言表。

观复博物馆以宋代官窑之韵味，邀匠师手作，从胎骨选料到釉水调制，再到高温成瓷，推出了观复文创商品【官釉福杯】。

此官釉福杯，造型简雅古朴，釉色柔润温和，光泽欲滴。

杯体两侧以纯银蝙蝠锔钉装饰，两蝙蝠锔钉似青铜古器兽耳，活灵活现，古韵盎然。

除装饰外，锔钉的使用一定程度上也起到防滑防烫的功用。

油灰的釉色自然天成，雅致低调；杯口杯底紫口铁足，颇近宋代官窑瓷器风采。