音乐和美术联动，宋思衡跨界探索钢琴新玩法

从文学、戏剧、绘画到多媒体，钢琴家宋思衡如今不断探索钢琴演奏新玩法，玩转深度跨界。

10月30日晚，上海静安雕塑公园艺术中心迎来一场以“有梦”为题的跨界对话。钢琴家宋思衡与艺术家林明杰联手，带来音符与线条的碰撞，实现音乐和美术的联动。

音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐，这种艺术之间的共通性，放诸音乐与视觉艺术也一样。飞檐、流水、松枝、雪墙，“有梦”音乐会现场宛若一幅大型水墨丹青。

钢琴家的标签之外，宋思衡现在还有一重身份是作曲家。现场的一首首曲目，均来自于宋思衡的原创，他希望借道作曲，“捕捉时代空气中弥漫的情绪。”

《明月山石》结合巨幕投影，“江流天地外，山色有无中”的意境呼之欲出。《独处》请来大提琴家吴敏喆搭档，钢琴与大提琴之间的私语呢喃，是高山流水遇知音。《彩虹花》结合童声与朗诵，讲述了一个温暖的童话故事。小提琴家黄蒙拉曾多次演绎中国名曲《梁祝》，如今女儿黄羽馨羽翼已丰，也来到现场，用一把小提琴与宋思衡合奏此曲。

作为第七届静安国际雕塑双年展的室内展，艺术家林明杰的艺术展览“鱼有梦”，正在此间展出，从布面油画、纸本彩墨到柴烧陶瓷、装置作品、数码影像，不断激发观众想象力。

在“有梦”音乐会现场，作品可欣赏，展区可漫步，音乐有温度。两位名家跨界，实现音乐和美术的梦幻联动。

这场跨界音乐会也是“克勒门文化沙龙”的系列活动之一。

“克勒门文化沙龙”十多年前由作曲家陈钢、主持人阎华等创立，如今已成为海派文化符号之一，秦怡、童自荣、曹雷、梁波罗等名家都曾来做客。陈钢说：“而今，‘老克勒’们虽已渐渐老去，但‘克勒精神’却被重新认知，以各种新的方式传承，结出新果。”

宋思衡说，自己和林明杰有同样的梦：守护上海的美好，“今天的‘克勒门’，无论是林老师的画还是我的音乐，都是为了守护上海的美丽。我们从陈钢老师的音乐和精神里，共同继承了这个梦。”