“童思筑梦”：为儿童而设计与请儿童来设计

“童思筑梦——儿童设计美育新时代”北京国际儿童设计创新体验展昨天起在北京中华世纪坛艺术馆对外展出。 澎湃新闻获悉，该活动为北京国际儿童设计周的组成部分，是以“设计”作为教育引导方式的大型活动，旨在通过主题展览、创新实践体验展、专业论坛、创新实践活动和儿童设计之旅等主题活动，推动儿童设计思维培养、设计美育的发展。

展览现场

展览现场分为两大板块：“为儿童而设计”与“请儿童来设计”。“为儿童而设计”集结了国内多家院校机构、项目的优秀儿童美育研究和实践案例；“请儿童来设计”呈现的是以互动装置艺术作为表达载体，展示儿童关于“场域+媒介+情感”的综合艺术创作。展览关于儿童美育的讨论不再是单一指向，它包含目标、途径、创思、世界观，以及在实施的姿态上将儿童的感知完全地纳入。每一个成人都可借此返身回到儿童的视角，去挖掘他们在现实生活中创造的动机：他们如何观察社会？他们想要阅读什么样的课本？自然于他们是什么？科技又如何影响他们的智识？ 

展览现场

“春蚕游丝——蚕宝宝的世界”

中国美术学院美术馆群（美术馆、民艺博物馆、中国国际设计博物馆）和潘天寿纪念馆主发起的“美，在山间，在田野，在溪边”儿童乡村美育活动，活动中，“春蚕游丝——蚕宝宝的世界”中，孩子们观察蚕，并以此为主题进行创作。 

大南坡计划中的儿童创作

大南坡计划以河南修武县大南坡村为站点，是一个涵盖了美学实践、地方营造、儿童美育、建筑景观、出版与展览实践、产品与空间创新等各种活跃动能的联合体。自2016年修武县委县政府探索“县域美学”的发展方式以来，在不断聚合当地历史、文化、旅游与风物资源的情境下，2019年底，大南坡计划应运而生。计划希望通过广泛邀请来自区域内外的教育、设计与思想力量，参与到乡村的社会与文化现实中，激活本村和周边村落的文化与公共生活，回应当下生活与在地发展的需求。 

大南坡儿童美育计划中的四季美术课之《给春天拍照》，游走于村庄各处的孩子们，手中的画笔就是他们的快门，大地就是他们的画。 

小设计师们围绕“坐”的功能展开了创作和想象

红点设计博物馆·厦门是全球第三座、国内唯一一座红点设计博物馆。博物馆每年引进包括红点设计获奖作品展在内的超过10个国际化设计展览，发起和组织各类设计行动项目及公共教育活动，联通设计师、创作者、设计爱好者、市民及游客，推动对多元创意文化及前瞻创新思维的支持和交流。 

儿童设计公共教育是红点设计博物馆·厦门的重要公共服务之一，由红点设计学院倾力打造，面向18岁以下的儿童提供基于设计思维的教学活动。以设计为引线，鼓励学员在跨学科和多样化的情境中探索学习，培养问题解决能力、提升视觉美感素养、启发创意创新潜力。 

在红点设计博物馆的公教课程中，小小设计师们围绕“坐”的功能展开了创作和想象。 

小设计师们设计出各不相同的哑铃

在红点博物馆的“赐予我力量吧！”设计工作坊，以日常最方便的力量训练器具——哑铃切入，带领孩子们创想：传说中完美的哑铃会是什么样子？小设计师们脑洞大开，设计出各不相同的哑铃。

《设计思维》《甲骨文明活化》课程是北京师范大学未来设计学院针对小学第二课堂研发的两套设计美育教学解决方案。该课程通过引入趣味性、逻辑性、启发性和创新性的跨学科设计教学策略，引导儿童主动发现日常生活中存在的问题，提出创造性的解决办法，并结合用艺术设计的语言去表达，积极参与和享受发现世界的过程，同时发掘优秀传统文化元素的美育价值。

策展人们认为，今天，人们正在经历从未有过的变局。文化的深度碰撞、科技的迭代更新、频繁的跨学科交流，以及后信息时代对于公民生产力、创造力的全新定义……这些变化无不提醒着教育者回过头来，重新审视“美育”这个历久弥新的概念。今天给孩子们教授什么样的美育，从另一个角度来讲，就意味着未来一代人将会在什么样的审美环境下成长起来，以及未来社会将会在什么样的美学基调下建立起来，它促使教育者将当下的每一期美育课、每一次美育行动，都与未来人类的文化生存环境作为直接关联对象来等同看待。 

给孩子们教授甲骨文

“请儿童来设计”展厅以互动装置艺术作为表达载体，展示儿童关于“场域+媒介+情感”的综合艺术创作，将设计的主动权交给儿童，从儿童关心的“自然、生活、文化、创新、情感五个面向出发，以26组由儿童主导创作的装置艺术作品表达儿童在参与公共生活过程中，对生态环境、社会事件、理想生活、未来科技等议题的思考，并期待这些“从儿童中来的设计”作品,可以给予未来城市设计者以启发。 

据悉，“请儿童来设计”展厅汇聚了全国各地的3000多名儿童的设计与巧思，在中国美术学院社会美育学院老师和优秀毕业生、中国儿童中心教师的引导下，通过系列设计思维课程与活动方案实践，共思共创艺术装置。

展览现场作品

 《let's meet! 美育，美遇》有凤来仪《生命之色《看见儿童设计的装置艺术方案》《Who Am I》《帽子的奇遇》《四十二位设计师》《召唤海洋小精灵》《此山青绿》《连接·港》源未来》《过家家》《我的印糕故事》《十里红妆》《与海同频》《掉进好奇兔子洞》《生镜链》《逆行英雄·爱在山野》《理想家》《梦飞向哪里》《抱抱》《童言陶语》《用图画书打开世界的大门》《布同凡响·面料设计》《座驾精灵》。绘画、雕塑、纤维、动画、视频、AI 互动、光影艺术……每组装置都表达了孩子们的精巧设计和天马行空的想象。 

展览现场作品

这些作品中呈现的是独属于儿童的思考，《Who Am I》整件作品由300多位4—16岁孩子共创而成，通过四个小主题“我是谁”我来自哪里？“我要到哪里去？”“我要做勇敢地做自己！”的构思，以多元化的作品形式表达出与众不同的“我”。 《此山青绿》系列亲子互动装置是孩子们在美丽的杭州龙坞茶山里创作出来，灵感来自《千里江山图》的鉴赏。装置作品的创作以“国画鉴赏”、“家庭美育”、“回归自然”为主线，探索了《千里江山图》别样的打开方式，尤其鼓励孩子们在国画经典里探寻艺术的创意。

《连接·港》孩子们用纸盒等以宁波舟山港为主题进行创作

《源未来》城市装置作品从“你想象中的未来城市是什么样子？”出发，汇聚了来自江西173多名乡村孩子的设计创作，他们用不同的表现形式规划自己期待的未来城市。在乡村孩子们对未来城市的设想中，我们看到了他们设计的会飞翔的汽车，走路的房子，自动改变颜色的家具，植物得以快速成长的阳光房，吸收脏水垃圾的处理机器……天马行空的想象中，充满了孩子们未来畅想的童趣童真。期待来自乡村孩子有生机且充满希望和活力的创作，让观者可以切换儿童视角看待未来城市建设，同时也在孩子的创意中得到灵感启发。

《十里红妆》

《十里红妆》汇聚了来自宁海217多名孩子的作品，他们采用泥金彩漆、仿造再现、废物利用等不同的表现形式创造出自己心中的“十里红妆”。那浩浩荡荡的迎亲队伍、精美的嫁妆，颤悠颤悠的大红花轿，无一不在激发着孩子们无限的遐想。 

《帽子上的奇遇》孩子们想象的与外星人的连接方式

据悉，整个展览期间，众多面向儿童及亲子家庭的公教活动、儿童美育相关的专业主题论坛、专家研讨会将在为期一个月的展览中持续进行。将为儿童提供23场多元化的、有趣的儿童艺术工作坊活动，让孩子不仅在展览的氛围里获得新的视角经验，沉浸于艺术世界，而且在每个不同艺术方向的工作坊中，通过美育老师的引导，释放孩子天性，创造出一件件独一无二的艺术作品。

《掉进好奇兔的梦里》

此次展览由北京国际设计周、中国儿童中心、中国美术学院三家机构主办。展览将持续至10月15日