上海歌剧院排演《永和九年》，用心用情用力讲好中国故事

“排练时找不到感觉怎么办？有人会先喝一瓶啤酒再进来，去感受魏晋的文人雅士在曲水流觞中，以怎样一种心性来创作。”在《永和九年》的发布现场，上海歌剧院副院长季萍萍这样向记者“爆料”。

上海歌剧院《永和九年》是国内第一部以书法作品为题材的原创舞剧，以舞蹈之形尽展“天下第一行书”《兰亭集序》之魅，11月将作为上海国际艺术节参演剧目，在上海大剧院世界首演。

目前，上海歌剧院舞剧团正在紧锣密鼓地排练，张傲月作为特邀嘉宾加入舞者阵容。舞美置景、服装制作、音乐录制等各方环节都在稳步推进。10月，舞剧将赴江苏启东进行总合成。

季萍萍、王舸、王亚彬

张傲月、宋雨和舞蹈演员们

东晋永和九年，王羲之与友人在兰亭举行风雅集会，被公推写序，记录雅集，即《兰亭集序》。这是中国书法史上的一座巅峰，全文仅28行、324字，却字字精妙。《永和九年》旨在用舞蹈解码《兰亭集序》的千古之美。

“这个题材非常难，也有一定门槛观赏，需要观众有一定认知能力。”艺术总监王舸说，《永和九年》既不能脱离书法，也不能止步于书法，既不能脱离永和九年那个时代，又不能局限于那个时代，“王羲之的人生碎片、生命感悟，魏晋雅士的人文风骨，后世今人的文化传承等，都需要透过这幅书法作品、通过舞剧表达出来。”

导演王亚彬7月便开始与上海歌剧院舞剧团的演员一起排练，希望用心、用情、用力讲好中国故事。

“我们是以《兰亭集序》为载体进行一场人文回溯和展望，希望将传统与当下的审美链接、与现在的观众共鸣，希望它具有民族性，也具有国际性。”在上海国际艺术节首演后，王亚彬希望，《永和九年》能从上海走向全国，从中国走向世界。

服装效果图

从《琅琊榜2》《知否知否应是绿肥红瘦》等热播影视剧到风靡全国的舞蹈诗剧《只此青绿》，吕亮参与作曲的音乐弹眼落睛。如今加盟《永和九年》，他同样要用音乐勾勒舞蹈的灵魂。

“音乐的设定是既古又今。”吕亮通过管弦乐队与古筝、琵琶、竹笛、古琴等传统民乐器的结合，让舞剧的音乐展现出丰富层次，诗情画意、水墨雅韵之余，不失磅礴大气。过去两个月，吕亮“备受折磨”，如今总算解放，可以稍微喘一口气。

灯光设计任冬生同样参与了《只此青绿》，为此剧打造了独特的灯光结构，“做《只此青绿》时，我希望去寻找我们似乎已经失去然而一直存在血脉当中的记忆。”每次创作，任冬生都试图从中国传统文化中汲取元素，让观众从中体会中国传统文化的博大精深和独特韵味，“感谢上海歌剧院给我们机会，去触碰这样一个伟大的文化遗产。”

舞美效果图

服装和造型上，吴蕾与贾雷以“飘逸潇洒、放浪不羁、个性鲜明”为基调，让《永和九年》的人物造型轻松、自然、随意，水墨风格的色调之上，还有多层次的色彩渐变。

“同行们做古典题材舞剧已经很优秀，但做魏晋题材舞剧的人不多，我很感兴趣。”创作过程中，服装设计师吴蕾不断调整服装的材质、结构，“在高度音乐性和流动性的舞台上，我们要对人物的服装和造型做出准确把握，要有书法和笔墨的印记，还要有魏晋文人的气质。”

“我们不是原样照搬，而是把时代精神提炼出来，夸张、放大到舞台上。”创作途中，造型设计师贾雷不禁捏了一把汗，因为魏晋时期能参考的视觉资料不多，只能根据已有的文字记载，让造型尽量去接近魏晋时期的风貌。

多媒体效果图

即便你没看过张傲月的舞蹈现场，也一定看过他参加的《舞林争霸》《幻乐之城》《中国好舞蹈》等综艺节目。如今，他以特邀嘉宾身份加盟《永和九年》，“我会珍惜每一天，好好排练，磨练角色。”

上海歌剧院舞剧团首席演员宋雨早在排练过程中渐入佳境，“怎么去揣摩故事、揣摩人物，有一定难度。以前我会借鉴其他艺术形式，这一次只能从字里去神交、去感受。大家一起想象，朝一个方向去前进。”