邓树荣的《李尔王》，以无语言的肢体剧呈现剧本精神

形体剧场《李尔王》由香港著名导演邓树荣根据莎士比亚四大悲剧之一的同名巨著改编。该剧由“全女班”演出，即剧中所有角色均由女性扮演，更以“无言肢体剧”的呈现形式，展现对老龄化、性别流动等近年来热门社会议题的关注与思考。无论是健听人士、听障人士，抑或是使用不同语言的人，都可以在这部剧中找寻到智识和情感上的共通之处，完成一场自我表达和探索。

《李尔王》剧照

一个因言语展开的故事

引发一次剧场美学的探索

《李尔王》是莎士比亚晚期作品中最知名的一部剧作。故事讲述了年老又暴躁的李尔王欲将国家分成三份，交给三个女儿打理。大女儿和二女儿巧言令色获得财产，真诚的幼女考狄利娅反遭父亲驱逐。欲保留权力的李尔王敌不过其两个刚获得权力的女儿，自我流放于荒野，在暴风雨中陷入疯狂。考狄利娅欲拯救父亲却失败被处死，另外两个女儿亦在互相斗争中灭亡，万念俱灰的李尔王终在忧伤中死去。

在形体剧场《李尔王》创作之初，邓树荣导演无意中读到了一篇托尔斯泰对莎士比亚及《李尔王》极其严厉的批判文章— A Critical Essay on Shakespeare。他非常兴奋，因为他可以从另外一个角度去思考、去感受这部莎士比亚最负盛名的悲剧巨作之一。他也由此感悟到：原来人生最幸福的，莫过于在任何情况下都能不断学习。

《李尔王》剧照

虽然无法预知，若果每件事都可以从头再做一次，世界会否不一样，但邓树荣非常清楚，执导莎剧永远是一趟探索未知的旅程。 某天，邓树荣看到一位垂垂老矣的妇人带着两位活泼的小女孩准备过马路，这一幕打动了他。于是他决定《李尔王》中的所有角色均由女性扮演，并以无语言的肢体剧形式，呈现剧本的精神。

《李尔王》剧照

去掉语言

形象、声音及背后的意象犹存

《李尔王》曾于2021年在香港艺术中心首演，好评如潮。导演邓树荣凭借其以对莎剧经典作品大胆创新的呈现方式，获得了国际演艺评论家协会（IATC-HK）剧评人奖“年度导演奖”。

《李尔王》剧照

舞台上，天空是有弧度坠落的纱幕，地上是长方形的框格，中央一颗不大的圆，配合景深、灯光，再加上近似后摇滚的音乐，整个氛围，仿佛是科幻实验影片的设置，又或是一个异度空间。整体舞台设置又像是一个棋盘，演员成了导演的棋子，但那些棋子都有着自由意志，在导演的调动下或聚或散，或高或低，或远或近，并以不同的路径行走跑动，有如棋手在脑海投射中博弈。

叶童在《李尔王》中饰演李尔王

莎士比亚的剧作去掉语言，是否就什么都没有了？

在邓树荣看来，形象、声音及背后的意象同样重要。由内形诸外，台上的演员们都很能把握和发挥到这一点。如剧中饰演李尔王的知名演员叶童，她以纯粹发挥身体能量的方式，演绎将语言作为利器的莎士比亚经典角色，更因其出色表演获得国际演艺评论家协会（IATC-HK）剧评人奖“年度演员奖”。可以想见，叶童对这个舞台、导演乃至对手演员们都是全心全意的信任，她在台上高能量的肢体动作，毫不逊色，一段三番要在椅子上落到地面的戏码，合乎力度且流畅，处于挣扎而对身体有恰当的控制能力。

舞台空间的运用、演员身体所承载的能量、举手投足的机动性，都有着邓树荣作品一贯的风格和走向。观众可从演员的动作中，体会人的善恶，而人的善恶又归于心灵。“动作”不仅是具体呈现的外在行为，亦是人内在心灵活动而衍生出来的行为。

*本文部分内容选自“邓树荣戏剧工作室官网”，略有删改。

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香港邓树荣导演作品

形体剧场《李尔王》

演出时间

2023.09.09 19:30

2023.09.10 14:00

演出地点

YOUNG剧场·主剧场

（上海市杨浦区控江路1155号）

演出时长

约90分钟

（无中场休息）

主创团队

原著：莎士比亚

改编/导演：邓树荣

助理导演：黄珏基

演出：叶童、陈令智、黎玉清

梁佩仪、邓天心、刘亭君

林靖岚、邹柏贤、高棋炘

布景设计：阮汉威

服装设计：阮汉威、梁子蔚

灯光设计：杨子欣

音乐创作：李劲松

音响设计 ：杨我华

出品/制作：邓树荣戏剧工作室

主办：YOUNG剧场

演出票价

￥180/280/380/480

剧团介绍

- 让公众藉剧场艺术丰盛人生 -

邓树荣工作室由邓树荣于2011年创立，前身是1997年注册的《无人地带》，定位是一戏剧硏创及教育中心。艺术是感受及表达的地方，人的内在转化是剧场最神秘的经验，我们的实践方法是以身体出发的简约美学，但并不依附单一学派，因为艺术家最大的乐趣是知道甚么时候坚持信念，甚么时候开放自己。无论是经典及当代作品，每次创作都有特定的艺术命题及形式，以注入相应的人文关怀。工作室至今共创作了十九部作品，近作包括《泰特斯》《泰特斯2.0》《打转教室》《舞·雷雨》《你为甚么不是Steve Jobs？》《马克白》(后改名为《马克白的悲剧》) 《死人的手机》《两夫妻》及《超自然之恋》。团队着重互相扶持，以实现共同确认的价值观。创作以外更有意识地培育后进及关注社群， 2014年创办的“专业形体戏剧青年训练课程”，已成为剧场训练的品牌。工作室在2019年推出的“赛马会戏剧更生先导计划”是香港首个以全专业及系统化的方法帮助在囚人士以戏剧形式作深度更生的社区剧场计划。

邓树荣工作室于2019年被艺发局选为“优秀艺团”之一，此举不独表扬其艺术成就，还确定其在业界的领军地位。

原标题：《邓树荣的《李尔王》，以无语言的肢体剧呈现剧本精神》

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