九月，展览与活动日渐增多。从本周来看，最能体现这一趋势，无论是当代视觉艺术的精心策划，还是古代绘画审美的集中亮相；无论是当代画家的艺术探索，还是古代画家的文脉传承，都显示了展览的丰富与多元。然而，最引人注目的还是古代绘画经典特展。
辽宁博物馆、日本东京国立博物馆再现中国书画经典的热度尚未退却，故宫博物院、澳门艺术博物馆紧随其后，将四王、吴历大展一一呈现在观众面前，故宫同时还开启了非物质文化遗产展如温州籍艺术家杨学棒的瓷品作品。此外，上海油雕院的“现代主义创作文献展”、桂林花桥美术馆的当代水墨展都体现出了鲜明的学术追求。
在荷兰，则有马奈、梅里庸、德加追随伦勃朗的蚀刻版画专题展。
上海
“历史的回响”——上海油雕院现实主义创作文献展
展期：2018年9月12日—10月17日
地点：上海油画雕塑院美术馆
此次展览从“溯源：西学东渐”“激变：宏大叙事”“返正：本体探究”“专题：时代语境中的女性视角”四个部分展开对上海油雕院现实主义艺术创作脉络的梳理与研究，除了展出1980年代中期前具有代表性的以现实主义观念和方法创作的油画、雕塑作品，还将展出围绕这些作品诞生的相关珍贵文献史料，从一个重要的层面来反映现实主义艺术创作实践和观念在20世纪中国美术发展不同阶段的变化、发展和具体风貌。
香格纳邬一名“写物”
展期：2018年9月8日 —10月21日（周二—周日 11:00–18:00，周一闭馆）
地点：香格纳画廊（徐汇区西岸龙腾大道2555号10号楼）
香格纳上海推出了艺术家邬一名作品展“写物”。此次展出的作品延续了艺术家近年来朴素、雅拙的绘画实验。在此次展出的2018年新作《荠菜》系列中，观众得以一窥艺术家在虚实之间对于“物”的描绘和把握。《窗帘》系列则展现了另一种精神的风景——画面所呈现的视角让人联想到生活中那些再普通不过的瞬间，仿佛是时间的过道一般，总是以模糊而斑驳的形象穿梭在我们的意识之中。在近两年一直持续的《光》系列以及对城市街景的表现中，观众同样能清晰地感受到这些“慢”下来的时间。它们正是被画面所暴露出来的经验，同时也是艺术家在独处一隅的静音状态下所完成的观看与自省。
故纸情怀：方钢军书画艺术展
展期：2018年9月12日—18日
地点：朵云艺术馆（上海市南京东路422号朵云轩4楼）
画家通过临摹历代书画名作，多方汲取营养，并于名山大川的写生中积累了丰富的创作经验，深入探讨古人画本与自然之间的密切关系，数度往返于南北之间，留意于观察自然之景。以书入画，以小见大。此次展出包括山水、人物、书法等共计书画小品80余幅，并将山水画与书法作品相组合，形式新颖，内容宏富，别具一格而意蕴生动。
摄影｜“草芥芳园”
展期：2018年9月15日—9月25日
地点：德荷当代艺术中心（上海莫干山路93号）
展出吴笠帆的摄影作品，他将视域投射到草芥的世界，以小见大，将草木或山石以精细入微又虚实互见的肌理表达呈现自然世界的精深与博大。
英国新摄影
展期：2018年9月19日—11月18日
地点：上海摄影艺术中心
展览呈现安娜·福克斯和凯伦·诺尔两位常居英国的纪实摄影领军人物的近百件作品。两位摄影师以敏锐独到的眼光洞察时事，用幽默辛辣的手法表达观点。展览包含多个系列的作品，这些系列如一篇篇摄影专题般探讨社会阶级、工作环境、自我意识等命题。
于自然与表现之间
展期：2018年9月8日—10月28日
地点：周围艺术画廊（四川中路33号703室）
在当代都市的喧扰中，自然更是一个存在于现实与想象之间的状态与向往。本次展览呈现Alois Lichtsteiner、窦荣军、刘鹏、鲁丹四位艺术家对自然表达的敬意，他们在捕捉具体的景观时并不局限于具象的手法，而是融入了个人的思考与判断。
上海孔子文化节“翰墨金声·弓聿之会”
时间：9月16日（周日）
地点：嘉定孔庙（嘉定城区南大街138号）
孔子文化节是上海文化150项品牌活动之一。本次的活动将书法的韵律与音乐的旋律进行组合，营造视觉与听觉的组合秀。二胡演奏家马晓晖和书法家朱晓东将现场联袂演绎。
北京
故宫博物院藏清初“四王”绘画特展
展期：2018年9月12日—10月30日
地点：北京故宫文华殿书画馆
故宫博物院收藏“四王”的存世作品有800余件（套），其中一级文物104件套，二级文物600余件套，不仅为全国文物单位之首，更为海内外所藏之最。“四王”遵从晚明董其昌的“南北宗论”，倾心师古，精研笔墨，追求文人画意趣，传承中国山水画笔墨技法，在清代至民国画史影响甚巨。此次“故宫博物院藏清初’四王’绘画特展”展出文物多达113件套，其中一级文物占展出文物半数以上，分为“‘师古’为宗”、“融古出新”以及“霑溉后学”三个单元。
瓷艺生辉：杨学棒作品展
展期：2018年9月13日—10月5日
展览展出了当代温州籍瓷艺名家杨学棒的瓷艺作品101件。在瓷版上作画，无论是高山大川、悠远水面、偏偏小帆、绚烂花卉，杨学棒的作品以长卷、组画、斗方等形式呈现，其中瓷器15件，瓷画作品86件。展览分为“梦里河山”、“花语世界”、“绿野乡间”、“生活印记”、“窑火丹青”五个篇章，全面呈现了杨学棒在瓷艺术方面的创作成果。其中，一幅长达6.68米的《万里江山瑞雪图》瓷板组画，描绘的是作者心目中的青藏雪原。杨学棒，浙江温州苍南人，毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)，国家一级美术师、国家高级工艺美术师。
心灵的风景：泰特不列颠美术馆珍品展（1700-1980）
展期：2018年9月12日—11月6日
地点：中国美术馆三层13-17号展厅
此次展览精选泰特不列颠美术馆珍藏的70余件十八世纪以来的英国风景画作品，涵盖油画、水彩等画种，囊括多种绘画流派，包括了著名画家如庚斯博罗、透纳、康斯太勃尔、吉尔丁、科曾斯父子，还有拉斐尔前派的米莱斯，以及印象主义、超现实主义与现代派先锋画家的作品。展览以十八世纪的地志画和古典派绘画大师作为起点，依序介绍十九世纪的浪漫主义、拉斐尔前派和印象派画家，直至二十世纪的先锋现代主义画家，从“凝望与梦想”、“古典与浪漫主义”、“自然主义与印象主义”、“早期现代风景画”、“晚期现代风景画”五个部分阐释风景艺术缘何成为英国视觉想象的核心表达形式。
桂林
“图像的现场” ——当代水墨新锐作品邀请展”
展期：2018年9月12日—9月28日
地点：花桥美术馆 （桂林市自由路2号）
由广西桂林市花桥美术馆主办的“图像的现场” ——当代水墨新锐作品邀请展”集结白璎、陈子丰、党震、丁山、杜小同、王犁、范志斌、黎小强、潘汶汛等21位来自全国各地的当代水墨画家，共展出作品100余幅。展览学术主持苏旅表示，作为一种纯粹的材料，水墨无分古今，当代水墨也脱胎于老水墨的古老传统中。古人的智慧已经化身为经典的文化元素，和人类所有经典文化元素一样，为愿意独立思考锐意创造的艺术家提供不竭的源泉。而此次参展青年水墨画家们，都在技进于道的路上已经努力了多年。
天津
风雅江南：常熟博物馆藏历代文房珍玩展展期：2018年9月11日—10月21日
地点：天津美术馆7号展厅
“文房四宝”作为中国传统文化的象征，不仅是实用的书画工具，而且还是艺术珍品。常熟博物馆藏文房珍玩是馆藏的一大亮点目前馆藏文房珍玩之物已逾千件。今从中遴选100余件在天津美术馆展出，有明代赵忠毅公铁如意、子冈款二乔观书白玉牌、清代御题碧峰馆诗青玉山子、沈石友旧藏吴昌硕铭神骥图端砚等颇具代表性的精品。
辽宁
中国古代绘画展、书法展、缂丝刺绣展
展期：2018年8月17日起
地点：辽宁省博物馆
中国古代绘画展展出古代绘画39件，以中国绘画史为脉络，依托馆藏历代画作，呈现中国绘画的起源、发展、艺术特征和文化内涵。展品包括《宋人摹顾恺之洛神赋图》、唐周昉《簪花仕女图》、宋赵佶《瑞鹤图》、明仇英《清明上河图》等。
中国古代书法展展出古代书法作品46件，如《曹娥诔辞》《徽宗赵佶草书千字文》《张旭草书古诗四帖》《欧阳询书仲尼梦奠帖》等，集中反映中国书法艺术的基本变迁轨迹。
中国古代缂丝刺绣展，以宋代的作品和明代顾绣最具特色，通过朱克柔的《山茶蛱蝶图册页》《牡丹图册页》、赵佶的《木槿花卉图册页》、《紫鸾鹊谱轴》等，再现中国古代丝绣技艺。
海派巨擘：任伯年绘画作品展
展期：2018年8月28日—11月25日
地点：辽宁省博物馆
展出任伯年及相关艺术家的绘画作品98件/组，分为四个部分：艺术成就、师承起源、游历交友、后世影响，全面展现任伯年的艺术人生。
江苏
取法乎上：苏博藏历代书法临古特展
展期：2018年9月8日—10月7日
地点：苏州博物馆二楼书画厅
此次展览特别遴选馆藏书法临古作品35件，兼真草篆隶之体、备卷轴屏册之式。其中，赵孟頫之《临兰亭册》、女史曹贞秀之《临玉版十三行》、无名氏之《临智永千字文》，皆属名家旧藏，堪称难得一见的铭心之物；而王铎、姜宸英之《临阁帖》、王澍之《临米帖》、吴昌硕之《临石鼓文》等，或形神俱肖，或略参己意，诸家日常临池之用功，于此即可窥一斑。
风尚与变革：近代百年中国女性生活形态掠影
展期：9月7日—10月8日
地点：无锡博物院中区二层展厅
清代晚期到民国，正是中国历史上女性解放运动的空前爆发期，中国延续了几千年的传统婚姻家庭受到了强烈冲击，细微琐碎的家庭生活折射出当时社会民众的生活百态，无一例外地出现了革故鼎新的新气象。婚姻观的变革传递出中国从传统“人伦文化”向“个性主义”转变的信号，昭示着女性从身体到精神的解放。这种解放也反映在女性服饰的变革中。传统中国服饰讲求中和，克制个性情感，女性身体掩藏在宽肥的衣裙下。服饰中“礼”的意义大于“人”的存在。以服装表达自我，追求实用与和谐的统一，逐渐成为这一时期女性服饰的新主题。展览通过女性的生活掠影、服饰装扮等方面来反映从清末到民国逐步走向独立的新女性。
福建
沈锡纯中国画作品展
展期：2018年9月9日-9月25日（逢周一闭馆）
地点：福建省美术馆 （福州市鼓楼区湖头街96号）
此次展览共展出沈锡纯中国画精品80余件，集中展示沈锡纯各时期代表作品，题材涵盖花鸟、山水、人物、走兽等，具有很强的艺术观赏性和感染力。沈锡纯自幼受清末著名画家谢锡璋启蒙，1933年毕业于上海新华艺专国画系，师从潘天寿、诸闻韵、汪亚尘等名家，二十世纪三四十年代遂成名画坛，享誉海内外。在传承“诏安画派”的基础上，融海上画派、岭南画派之精髓，推陈出新，卓然自立，所作花卉、草虫、走兽笔精墨妙，工写俱佳，洋洋大观，尤以画著称，世人皆赞笔下“活虎”，慈怀浩气，虎虎生风。
澳门
渔山春色：吴历逝世三百周年书画特展”
展期：2018年9月8日—11月11日
地点：澳门艺术博物馆四楼
此次特展展出清初著名画家吴历各个时期的书画作品，及其师友书画作品共八十四件（套），为吴历首个大型个展，近半数展品首度公开，较全面展示吴氏的艺术风格。展品中不乏吴历的代表之作。故宫博物院藏《人物故事》，此图为第五开，是描绘楚国大诗人屈原于汨罗江赋“离骚”故事（《屈原贾生列传》）。整套图册共八幅，融山水、人物、车马、仪仗、庭院为一体，构图富于变化，应是吴氏早期卖画养家时期所作；上海博物馆藏《葑溪会琴图》，是描绘陈岷为学生讲授琴艺的场景，而吴氏二十多岁时学琴于陈岷。此图以长卷形式，湿润的笔墨，从苏州城外一直描绘到陈岷授课的葑溪草堂。
日本
“中国书画精华：名品的魅力”特展
展期：2108年8月28日—10月21日
地点：日本东京国立博物馆
《李白行吟图》、《出山释迦图》、《雪景山水图》、《六祖截竹》等馆藏南宋梁楷的经典之作悉数亮相。另外，传南宋马远的《寒江独钓图》、李迪的《红白芙蓉图》、传石恪《二祖调心图》、传陈容《五龙图卷》、佚名的《潇湘卧游图》卷等精品真迹都在展出之列。书法中，最大的亮点就是南宋张即之的书法题额；吴琚、朱熹的尺牍手札，鲜于枢、康里巎巎的手卷，王铎、傅山的书法立轴也可让人驻足良久。
身临其境的山水：眺望庐山古今的目光
展期：2018年8月31日—9月30日
地点：日本冈山县立美术馆
此次展览以“庐山”为着脚点，结合现代画家的视角，来探讨山水画的魅力。展览中展出两件重量级的画作：一为五代董源的《寒林重汀》，一为北宋李成的《乔松平远》。此外，还包括借展自大阪市立美术馆的燕文贵《江山楼观图》、米友仁《远岫晴云图》，以及来自东京国立博物馆的（传）夏珪《山水图》、罗稚川《雪汀游禽图》等。
荷兰
伦勃朗，在巴黎——马奈、梅里庸、德加与蚀刻的复兴（1830-1890）”主题特展
展期：2018年9月21日—2019年1月6日
地点：阿姆斯特丹伦勃朗故居纪念馆
在十九世纪，伦勃朗曾是众多法国先锋派艺术家的偶像，其中包括印象派画家以及后印象派画家。其中包括爱德华·马奈（Édouard Manet）、埃德加·德加（Edgar Degas）、奥迪隆·雷东（Odilon Redon）、泰奥多尔·卢梭（Theodore Rousseau）在内的艺术大师都曾将伦勃朗与他的作品作为自己的样板。对他们来说，伦勃朗是反学术的偶像级人物，是一位不墨守学术城规的艺术家。他以一种无所畏惧的精神，直接记录着周遭世界的模样。许多法国艺术家都决定追随伦勃朗，开始创作蚀刻版画，掀起了这一艺术形式的复兴。此次展览将为参观者带来许多顶尖的艺术精品，作品中有着优雅的法国妇人、巴黎的城市景观、令人印象深刻的自然景观以及艺术性的海报。
讲座&活动
上海
卡拉瓦乔《水果篮》：宗教改革语境下文艺复兴艺术理论的嬗变
时间：2018年9月16日 （ 周日） 10:00—12:00
地点：上海博物馆学术报告厅
主讲人：盖德·布鲁姆
卡拉瓦乔的《水果篮》位于米兰安布罗美术馆内，经常被认为是欧洲艺术史上第一幅静物。这幅画正是创作于视觉艺术史上（早期）巴洛克风格形成的那段时期。毫无疑问，这幅画与对文艺复兴的世俗艺术理论产生过重要影响的古代典故有关——它涉及到“模仿”这一概念，以及古希腊绘画大师宙克西斯和巴赫西斯。不过，这幅曾为一名重要的反宗教改革的神职人员所收藏的绘画，还和希伯来旧约相关——上帝让阿摩司先知在异象中看到一筐水果，随之向其解释意义。因此，这件静物作品可以说是“文艺复兴之复兴”的结果，同时也是对反宗教改革之狂热的注解。1594年至1600年间，卡拉瓦乔绘制了数件水果篮画作，它们既被认为是世俗题材，又被认为是宗教画，具有截然相反的解读。
谁是谁？卡拉瓦乔历史绘画《圣马太的蒙召》之迷思
时间：2018年9月16日 （ 周日） 14:00-16:00
地点：学术报告厅
主讲人：盖德·布鲁姆
1599至1602年，当时尚在绘制享乐世俗场景的画家卡拉瓦乔，第一次受到了重大宗教画委托——为罗马的法国国家教堂创作关于传道士和皈依的收税人圣马太的油画。由这组作品开始，卡拉瓦乔开创了被后世称为“巴洛克”的混合风格。这是一种将写实主义融入文艺复兴的新风格。卡拉瓦乔在他为礼拜堂和教堂创作的宗教绘画中保留了他早期世俗绘画的特点：矛盾、自我反省以及激起观者主动性的吸引力。这也唤起了观者对日常城市场景的关注和劳动阶层的支持。在《圣马太的蒙召》中，卡拉瓦乔并未展示事件的结局，而是画中人物在经历这一事件时怀疑而敬畏的真实反应。
第十一届上海孔子文化节：举办“翰墨金声·弓聿之会”
时间：2018年9月16日（周日）上午10:00
地点：嘉定孔庙（嘉定城区南大街138号）
孔子文化节是上海文化150项品牌活动之一。本次的活动极富创意地将书法的韵律与音乐的旋律进行组合，营造视觉与听觉的组合秀。知名二胡演奏家马晓晖和知名书法家朱晓东将现场联袂演绎一场千年优秀文化的品鉴盛会——翰墨金声·弓聿之会。现场还邀请了华东师大、上海大学和上师大天华学院的72位中外大学生、研究生共同挥毫，让世界更了解中国，让中华传统更融入世界。
北京
中国美术馆艺术讲堂之“解读艺术大展”系列：心灵的风景——英国艺术中的地域性与思想性（1700—1980）
时间：2018年9月15 日 （周六）14:30—16:30
地点：中国美术馆七层学术报告厅
主讲人：理查德·汉弗莱斯
主讲人将回顾英国风景画艺术在过去三个世纪的发展历程，从18世纪古典主义倾向的绘画，到19世纪拉斐尔前派和自然主义风格，再到20世纪抽象主义和形式主义的绘画风格，嘉宾将阐释艺术作品背后多样和复杂的文化内涵；讲述更广泛的政治和文化背景对形成英国风景画传统的诸多影响；探讨现代城市化和工业化进程是如何促进英国风景画艺术的当代发展。嘉宾还将从展览策划的视角深入介绍英国艺术史中一些重要的艺术家如：庚斯博罗、透纳、康斯太勃尔、惠斯勒等和他们的代表作。
