改自陈春成同名小说，单人独幕剧《夜晚的潜水艇》即将首演

7月14日，澎湃新闻记者从上海话剧艺术中心了解到，改编自90后作家陈春成小说的单人独幕剧《夜晚的潜水艇》即将于7月21日起登陆上海话剧艺术中心·D6空间。该剧由青年编剧、导演陈天然改编并执导，由青年演员白倬铭/张玮伦演绎，本轮演出持续至8月13日。

单人独幕剧《夜晚的潜水艇》海报

小说《夜晚的潜水艇》以1966年阿根廷作家博尔赫斯往大海里丢下的一枚硬币开始，接着讲述一位崇拜博尔赫斯的富商为寻这枚硬币买下潜艇，请来一支由中国籍陈姓海洋学家领队的科学团队。而这一海底探秘的故事经由陈姓海洋学家的孙子——画家陈透纳的早年追忆，又有了另一层意味深长的呈现。男孩时期的陈透纳拥有着极其旺盛的想象力，他“造出”一艘夜晚的潜水艇，因此经历种种魔幻的奇遇，又渐渐逼近现实的处境。

《夜晚的潜水艇》书影

到了独幕剧中，全剧只有一个演员，他将以第一人称娓娓道来陈透纳的内心世界。从儿时在万物中发挥想象，到年少时在房间里幻想设计并操纵一艘潜水艇，直至意识到时间都被抛掷在虚无的海底、满心忧愁的父母也在老去，这份想象力因现实压力逐渐远去。

和青春告别，它一直存在于我们的回忆里

14日下午，独幕剧《夜晚的潜水艇》在上海话剧艺术中心进行片段展演。青年编剧、导演陈天然在接受采访时表示：“《夜晚的潜水艇》最打动我的点就在于它虽然借助了想象力，但说的是我们如何与我们青春时期的很多东西告别。”

在她看来，《夜晚的潜水艇》虽然讲的是一个很私密的故事，但其实每个人年轻或者年少时或多或少都会经历它本身的共情点——不一定是想象力的消失，而是大家在成长过程中，面对现实可能不得不要去舍弃的一些东西，比如感情、棱角、做事方式等等。她希望这部戏表达的主题是扩大的一个共性，而不仅仅是关于想象力。

陈春成

“我当时跟陈春成聊（剧本）的时候，他并不觉得这是一个悲伤的故事，这个故事最吸引他的一个点在于那天晚上他‘进入潜水艇’之前，他感受到了家的安宁和他少年时期那种少有的平静，这是他一直在追寻的一种想象，一种感觉。”陈天然说，“虽然这部戏到最后我们会有一种感伤，我们现在已经找不到年少的东西了，但它其实就像遥远的潜水艇，它一直在的，它曾经存在于我们的心里，它也会一直存在于我们的回忆里。所以我还是希望大家走出剧场的时候，其实是有一点留恋或者温暖，而不是很丧、很悲伤。”

当幻想足够逼真，也就成了另一种真实

在陈天然眼中，一同参与剧本打磨的青年演员白倬铭、张玮伦都有自己的想法，有不同的个人魅力和对剧本的理解。他们有各自的成长背景和表演方式，也会为这部作品带来完全不同的质感，这是非常有趣的。

白倬铭

“原著的用词和书写方式给了我很大的想象空间，那是一个非常开心的过程。”白倬铭告诉澎湃新闻记者，小说跟戏剧还不一样，“读小说你随时可以停下来，可以去想。戏剧是你被带着往前走，所以这个转换也是一个挺享受的事情。”

张玮伦

张玮伦感觉《夜晚的潜水艇》颇有散文的感觉，词语绚烂、迷幻，包括那本书里后面的几篇小说，都让他有一种既处于真实之中，又跳出三界之外的感觉。“我会在他的幻想中去相信真实。”张玮伦接着引用了小说中的一句话，“我相信，当幻想足够逼真，也就成了另一种真实。”

当天的展演部分主要为陈透纳年少时期的自我追忆，那么小说原著中陈透纳爷爷的海底探险是否也会在话剧中有所呈现？“爷爷那部分其实是这部戏非常重要的一点。”陈天然向澎湃新闻记者透露，“大家应该能看出他（陈透纳）救了爷爷一次，那种历史的无意识的交汇，让人回想起来有一种余韵绕梁的感觉，所以那个部分肯定是会呈现的。”

从房间到海底，潜入剧场这个造梦的地方

可以看到，《夜晚的潜水艇》舞美团队打造了一个“80、90后常见的童年房间”，这里有地球仪、世界地图、作业本、可以调整角度的台灯、毛绒玩具……

《夜晚的潜水艇》舞美团队打造了一个“80、90后常见的童年房间”

主创团队透露，届时《夜晚的潜水艇》将充分利用剧场空间，舞台既可能是充满一代人回忆的童年卧室，也会随“我”的想象一起变成深蓝色的海底，因此，“我的房间”也会有一个从实到虚的转变，如此一来，能让小说中想象与现实的衔接与转化变得肉眼可见。

舞台还被透明泡泡纸包裹，陈天然介绍，在和舞美设计朱雨双一起交流舞美设计方案时，大家想到了透明泡泡纸这一元素，除了是现代人的“解压神器”，它本身在快递包装里就非常常见，承担了一种包裹和保护的功能，这也体现了“我”的想象力其实很大程度上守护了“我”的童年。

此外，《夜晚的潜水艇》还运用灯光、投影、音效等技术扩大想象力的边界，希望观众潜入剧场这个造梦的地方，与《夜晚的潜水艇》一起探险。主演张玮伦也为本剧创作主题曲，观众们可以在演出结束时的谢幕环节听到该曲的完整版。