新排《天之骄子》首演：40后编剧，95后演员齐亮相

“桃花红、李花白，谁说花开都一个颜色？”7月6日晚，首都剧场，北京人艺新排版《天之骄子》中1998年出生的“曹丕”、1997年出生的“曹植”、2000年出生的“曹彰”三兄弟用这句台词为全剧做结尾，由此呼应全剧主题——人人都是“天之骄子”。而这不仅标志着一出诞生近三十年的历史大戏焕然新姿，更预示着新一代人艺人的集体登台。本轮演出将持续至7月23日。

《天之骄子》剧照，梁国栋饰演曹丕（左）、龚钰泉饰演曹植（中）、黄麒源饰演曹彰（右）。本文剧照均由李春光拍摄。

在这台戏的观众别册上，83岁的编剧郭启宏专门为此次新排版写下了一段话：

“1995年，我创作了《天之骄子》，经苏民导演，濮存昕、顾威、吕中、谭宗尧共同担纲，演出获得非寻常意义的成功。十八年后，由苏民、唐烨导演，濮存昕等演员重排上演。又过了十年，剧院果敢推出青年版，或称青春版。借助三曹旧事，力求舞台新生面。”

7月6日新排版《天之骄子》首演现场，编剧郭启宏亮相观众席。

“剧本扎实有人物，这样的作品就给了演员和导演一种方向。”北京人艺院长冯远征表示，它沿袭了北京人艺在历史剧创作方面的探索，“这部古装大戏的样式是北京人艺独有的，它代表了我们的一种态度。从《蔡文姬》的大写意，到《李白》《天之骄子》更多了一些生活化，强调了文化气质，这种话剧民族化探索一脉相承，集中展现了这些古典作品的中国气派。”

北京人艺院长冯远征

“大家对三曹的故事并不陌生，各种文艺形式也从各个角度去表现过这段历史，那么我们这台戏要去表达的重点就不只是一个故事，而是去讲人生定位和人生价值，如果每个人找准自己的定位，去做好自己的事情，也是一种幸福。”导演唐烨介绍道，舞台上不再是曹操和儿子们之间的计谋和算计，更多表现每个人个体的合理性。“天之骄子不是原来大家认为的一个人，而是曹家的这些人，也包括舞台上的女性。”

导演唐烨

唐烨告诉澎湃新闻记者，北京人艺2022表演学员培训班整建制参与了《天之骄子》的演出，剧中戏份最重的曹植饰演者龚钰泉也出自该班。“招考时我就注意到了他，因为剧院需要一个外形上靠近濮哥（濮存昕）‘大少爷’型的年轻演员。龚钰泉出生于1997年，曾是上海戏剧学院表演系2015级的优等生，当时上戏要成立青年剧团就瞄住了他，后来剧团没有办成，小伙子才漂到了北京。”

龚钰泉 饰 曹植

“他非常阳光，表演也很质朴，演技上肯定还有需要雕琢之处，但观众可以听见他的心跳，而这正是饰演曹植的演员所需要的特质——朝气蓬勃、才华横溢，政治上却天真幼稚——当年濮哥演曹植的时候已经四十出头了，而写《七步诗》时的曹植才29岁，龚钰泉恰好就在这个年龄段。饰演曹丕的梁国栋今年才25岁，但他在舞台上表现就非常老成持重，之前已经在北京人艺的《北京人》《古玩》中出演过角色。饰演曹彰的黄麒源更年轻，才23岁，站在舞台上已经可以独当一面。”唐烨说。

作为《天之骄子》中最亮眼的女性角色，甄氏和阿鸾在过往两个版本中是由郑天玮、原雨一位女演员一人分饰两角。唐烨就此介绍说，“之这一版里我们安排了陆璐饰演甄氏，伍宇辰柠饰演阿鸾。郭启宏老师当年是从曹植的角度写《天之骄子》，我们这次通过和历史学家开研讨会，想为曹丕‘翻案’。历史上曹丕执政的九年，做到了国富民强，他的确比弟弟更适合当一国之君。之前的版本中有一条暗线，曹操、曹丕、曹植都喜欢甄氏，存在隐秘的情愫。但这一次我们淡化了甄氏和阿鸾容貌高度形似的特质，淡化借位，由此也凸显了剧中两位女性各自的主观能动性，她们不再仅仅是帝王家酬酢赠人的‘礼物’，更符合当下观众的审美和认同。”

《天之骄子》剧照，陆璐饰演甄氏

作为一部文人戏，突出历史的厚度和文化底蕴也是此次《天之骄子》新排的追求。唐烨称，“这部戏要强调古典主义，即尊重传统，崇尚理性，均衡、简洁、侘寂、厚重的沧桑感。舞美上的探索性还体现在，四幕戏分别以白色、红色、灰色、黑色为主色调，以观照故事情节和人物心境。”

“《天之骄子》要新，因为时代发展了，所以我们要有新的审美样式。”冯远征将此次《天之骄子》定位为新解读、新阵容、新舞台呈现的“新骄子”。舞台上青年人的阵容不仅与剧中角色年龄相符，更呈现出一种热情和创作力。龚钰泉扮演的曹植更具文人气、书卷气，梁国栋饰演的曹丕除了是帝王更有兄长的情谊，王刚饰演的曹操是王者、是文人更是父亲，吴珊珊饰演的王后端庄大气更有慈母之心。此外陆璐饰演的甄氏、伍宇辰柠饰演的阿鸾、黄麒源饰演的曹彰，都有着鲜明的人物特色，让人对他们最终的结局唏嘘，赵泽栋饰演的灌均、李雪歌饰演的郭氏作为剧中的“反派”，没有脸谱化的表演，更显生动。

《天之骄子》剧照

让人眼前一亮的除了故事的解读、演员的表演，还有舞美、灯光、服装等舞台呈现。舞台设计以历史感、厚重感的具象元素营造出写意空间，取材于汉画像砖的元素构成舞台视觉主体，不仅体现了建筑的装饰，也见证了历史的风起云涌。舞美设计常采用放大、并列的形式打造舞台意象，在舞台布景上配合转台等手段实现有高低、有上下、有前后的表演空间。舞台上矗立的铜镜，暗示剧中人物在镜子中反观自己的人生定位，朝天的飞马则寓意了人人都是天之骄子这一主题。配合灯光设计孟彬用灯光营造出的层次，整个舞台呈现出宏大、诗意又现代的审美样式。服装设计彭丁煌以每幕一个主题颜色来为剧中的“天之骄子”打造出服装，以现代化国际化的审美结合古典美学特点，融合出一场美轮美奂的视觉盛宴。

《天之骄子》剧照