第三期（下）| 博物之士，恢奇多闻——美第奇家族的秘密博物馆

原创 咕咕噺

才华横溢的彻底重塑15世纪佛罗伦萨对“真理”的认识。他通过将古埃及、古希腊、古印度和伊斯兰世界、佛教、印度教中的哲学、文化和智慧与中世纪基督教欧洲结合起来，将灵魂不朽的观点带回基督教；他又将迷信与智慧分开，并使当时的主要思想家相信人类是神性的反映，调和了柏拉图理性主义与基督教教义之间无法兼容的部分。

这种认为“人具有尊严和神性”的人文主义思想是文艺复兴的标志，也是其成为西方历史转折点的主要原因。柏拉图的著作包含了通往人类最重要知识的钥匙，而执钥之人菲奇诺表明上帝内在于创造之中、上帝渗透一切，因此暗示灵魂有能力“成为万物”，从而“与天地共存、与万物共生”。在这种观念的塑造下，一种新型的“博物馆”形态在美第奇家族所在的旧宫中悄然而生。

这个“博物馆”被称为科西莫一世（CosimoI de' Medici，1519-1574年）的“更衣室”（或贮藏室，即Guardaroba），其词源来于“存放”、“照看”（Guarda）与“衣服”（Robe）的叠加。“更衣室”位于旧宫的二楼。顾名思义，“更衣室”形态博物馆的初始是一个相对封闭和私人的空间，但在1563-1565年之间，科西莫一世邀请对其进行重新设计、翻修，使之成为“新更衣室” （或新贮藏室，即 Guardaroba Nouva）, “新更衣室”的“新”主要在于对“博物馆”管理理念的一种创新，科西莫一世将自己的藏品进行专业化的分类和展示化的陈列。

这个理念的初始可以回溯到从1550年代后期，科西莫一世着手开始对自己的收藏品，进行大刀阔斧的改革。相较于洛伦佐对古典藏品，如古代硬币、奖章和古典半身像等等的迷恋，科西莫一世的收藏品更加的多元和庞杂。首先，他将自己的藏品分为自然之物（naturalia）、人工之物 （artificialia）和珍奇之物（exotica，多半为舶来品）三大类; 而后，他将这些物品分别陈列于美第奇遍布佛罗伦萨的合适房产中，例如，他于 1560年，将皮蒂宫的底层大厅改为专门陈列古代雕塑的。这里面的重头戏即是对“新更衣室”的翻修，科西莫一世试图在此方寸之前建立一个微观宇宙，将科学和艺术汇集在一个空间之内。

事实上，在西方语境之下，艺术被赋予“纯艺术”的独立含义是在18世纪之后，在此之前“艺术”（Ars）的最初含义中就包含了“机械艺术”、“手工艺”的部分，在16世纪时，更是“哲学”和“（自然）科学”的同义词。根据这幅模拟的《旧宫地理地图大厅的虚拟重建图》，我们可以看到瓦萨里的设计将这个房间融合了制图学、地理、占星术、肖像画（雕刻和绘画）、自然历史作为一个整体，并按照菲奇诺的理念，将它们进行有序排列，使之整合进一个井然有序的宇宙图景中去。菲奇诺的思想被放大为一个“宇宙”，而这个“宇宙”又被浓缩到科西莫一世的厅室内，因此他兴高采烈地在自己的雕塑下用希腊语铭刻“KOSMOS KOSMOI KOSMOS”（宇宙即我科西莫之域）。

因此，新更衣室中有诸多象征着“宇宙”的藏品，地图与地球仪是其重头戏。以天文学家和画家埃格纳齐奥·丹蒂（Egnazio Danti，1536-1586年）为主的艺术家为其门板上绘制了54张当时已知世界的地图，他还设想了一个本来是要从天花板中央悬吊下来的巨大地球仪。如此，新更衣室在今天通常被称作为“地图室”（saladelle carte geografiche）。

然而，正如拉丁谚语所言“生命如此短暂，技艺如此漫长”（Arslonga,vita brevis），纵使 “天人合一”的愿望如此美好，但躯壳所能存在之时是如此有限，这般，便有另一位“博学之士”登场，他似乎在用另一种方式寻找“永恒”。

弗朗西斯科一世（Francesco I de' Medici，1541-1587年）是科西莫一世与托莱多的埃莉诺拉 （Eleonora di Toledo，1522-1562年）的儿子。他建造了一个秘密的“博物馆”，名为“工作间”（Studiolo of Francesco I）。“工作间”是一个比“更衣室”更为封闭的狭小空间，但“麻雀虽小，五脏俱全”。

“工作间”也同样位于旧宫，除了是收藏奇珍异宝的“好奇柜”（Cabinets of curiosities或德语:Kunst kammer）它还兼有办公室、实验室、藏身所的功能。“工作间”的墙壁和拱形天花板上均镶嵌着绘画，有些表现的是工业形式，比如毛纺厂、青铜铸造厂、矿业，有些则是神话，比如拱形天花板的中央画的就是盗火者普罗米修斯（Prometheus）从大自然中得到宝石的场景。房间的四面墙根据四种元素:火、水、土和空气区分，弗朗西斯科一世的藏品分别存放在房间四 壁中的约20个柜子中;每个柜子都配有一个面板画，也代表了里面所存放的藏品的属性。

这幅由佛兰芒（Flemish）的全才艺术家斯特拉达诺（Jan van der Straet或Giovanni Stradano，1523-1605年）所绘制的《炼金术士的实验室》就是位于墙壁上方的一幅尺寸较大的作品，在此画面右下方坐着地、穿着黄衫红裤的人便是弗朗切斯科一世本人。事实上，弗朗切斯科一世所热爱的“炼金术”实际上是介于化学和神秘主义之间的实践，很大程度上具有实际目标，例如，寻找制造瓷器或熔化水晶的方法，以重振佛罗伦萨不温不火的经济等等。

“炼金术”的主要操作手段为“蒸馏术”，对金属的蒸馏以“炼金”为主要目标，但实际对雕塑、陶瓷、玻璃、珠宝等领域产生了贡献;而对“草药”和“植物”的蒸馏以追寻“长生不老”为目的，最终的成果是产生了药品。弗朗切斯科一世的对“炼金术”的热爱部分也受到了母亲埃莉诺拉的影响，埃莉诺拉在当时几乎是宫廷医疗保健的负责人，她精通制药和保健知识。史料表明，美第奇家族一直有出售自家药厂药品的传统。1580年代，他们甚至在乌菲齐办公室也建立了一个铸造间（Stanze della Fonderia），据称他们所制造的名为一种叫“Olio da spasimo”可以治疗痉挛的药油，就曾送给西班牙、波兰乃至墨西哥等地的贵族和国王。

“炼金术”似乎是对“永恒性”的一种隐喻，也映射出博物馆对“永久性馆藏”的信仰——博物馆印证了世俗的永久性，一种在物质上的“无限性”象征着对复活和永生的宗教承诺。“收藏品”代替了灵魂，使之成为了自我的不朽部分。新柏拉图主义的巨响久久回荡在佛罗伦萨的上空。

文艺复兴时期的通才阿尔贝蒂（Leon Battista Alberti,1404–1472年）提出了“博学”的概念，从此“文艺复兴人”（Renaissance man或意大利语:Uomo Universale）便用来指代博闻强识的博学之士。美第奇家族及其圈子里的很多成员都可称得上是“文艺复兴人”，从上述的美第奇家族各式各样的博物馆可以见得。

举世闻名的天文学家伽利略（Galileo Galilei，1564-1642年）也是一位“文艺复兴人”，作为一名宫廷音乐家的儿子，他擅长演奏鲁特琴（Lute，即一种拨弦乐器），也教授绘画，攻读过医学，但最终以科学家著称。

1588年，弗朗西斯科一世的弟弟费迪南多一世·德·美第奇（FerdinandoIde' Medici,1549-1609年）任命伽利略为比萨大学数学教授，秉承着父兄对科学的喜爱，费迪南多一世在乌菲齐设立了一个新的“宇宙图室”（Roomof Cosmography），其中他不仅将科西莫一世委托丹蒂所做的地球仪移入，还委托宇宙学家安东尼奥·桑图奇（Antonio Santucci，?-1613年）专门建造的巨大浑天仪，同时放置了在他统治辖区的托斯卡纳大公区域的地图。此三种物件分别象征着“宇宙学”（cosmography）、“地理学”（geography）与“制图学”（cartography），完整地建构了“托勒密体系”（Ptolemaicsystem，即地心模型）。

“托勒密体系”是当时的主流天文学说，费迪南多一世当然不能免俗。但他又热情地邀请伽利略当他长子科西莫二世（Cosimo II de' Medici，1590-1621年）的老师，在美第奇家族的庇护下， 伽利略潜心钻研，研发出了令人震撼的伽利略望远镜、罗盘等仪器，献给他的这位学生。更重要的是，伽利略以科西莫二世家族的名字“美第奇之星”（Mediceanstars或拉丁语:Medicea Sidera）来命名他所发现到的木星的卫星。从此，美第奇家族的“博物馆”中就有了各类由伽利略发明的科学仪器。相较成就卓越的祖辈，成就平平的科西莫二世并无太多可圈可点之处，但他竭尽全力保护他的老师免受宗教审判已经算是功德一桩。

这幅蚀刻版画是由佛罗伦萨的意大利绘图员和版画家斯特凡诺（Stefano della Bella，1610-1664年）在1656年出版的《伽利略全集》（Opere de Galileo Galilei）卷首上所配的插图，当时伽利略已经离世14年，因支持“日心说”，他的核心著作《对话录》依然不能入编。在这幅图中，伽利略将自己发明的望远镜献给了象征天文学、透视法和数学的三位女神。巧妙地是，斯特凡诺在图中植入了象征“日心说”的图样:顺着伽利略手指以及女神手执望远镜的尾端望向天空，我们可以看见一个六颗行星环绕着一个太阳的“哥白尼体系”（Copernican system，即日心模型）。殊不知，这种图样的布局竟然也受到了美第奇家族徽章的庇护，图中整个“哥白尼体系”的轮廓与美第奇家族徽章的轮廓十分接近，也拥有美第奇家族徽章中具有辨识度的球体。

如今，伽利略与美第奇家族的缘分依然在延续，毗邻乌菲齐博物馆的一幢古老建筑在1930年被开辟成了伽利略博物馆（Museo Galileo），伽利略发明的望远镜和由桑图奇建造的浑天仪都收藏于此。

我们还是回到乌菲齐博物馆暂别今天的旅程，这次我们要去到它的17号房间——“数学室” （Stanzino delle Matematiche），依然由费迪南多一世所设，此处主要存放科学仪器、地理地图、及城市规划、军事机器和防御工事的木制模型。“数学室”最特别之处莫过于墙上由意大利建筑师、数学家、雕刻师朱利叶斯·帕里斯（Giulio Parigi，1571-1635年）所画的奇幻壁画，它们当中的一幅深深吸引住了我们的眼球:一位伸着长杆的孩童试图撬动起一个球体。“给我一个支点，我可以撬动地球”，阿基米德振聋发聩的呼喊正回应了这幅画的主题。

美第奇家族中接续的“博学之士”们将“博物之志”薪火相传，直到最后一代美第奇直系后裔， 安娜·玛丽亚·路易莎·德·美第奇女士（Anna Maria Luisa de' Medici，1667-1743年）将自己家族的文化遗产都捐献给了佛罗伦萨，包括乌菲齐博物馆、皮蒂宫和美第奇别墅的藏品，成为未来公共博物馆的雏形。

形形色色的“博物馆”汇聚成一个强有力的文化支点，撬动起整个人类社会对“博物之志”的美 好向往。你是否也正准备加入撬动杠杆的孩童之列，与其相伴呢?

原标题：《第三期-（下）| 博物之士, 恢奇多闻——美第奇家族的秘密博物馆 博物馆早期历史之二》

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