异域少女灵魂之碎片，化为穆夏笔下的风华四季

原创 小鹿 LicorneUnique

公元约1450年，君士坦丁堡。

大殿之上，少女痴痴地望向来人，

皎白的衣衫，洒落繁星的冠冕，

都不及她天使般的面庞，

眼神交汇的刹那，似有千言万语，欲诉还休。

也许从初见的那刻起，她便下定决心

“我的灵魂将与你同在。”

身陷囹圄的异域公主与远道而来的骑士，

也许注定无法善终，

这一段后人想象中的姻缘，

终究被滚滚历史烟尘掩埋。

中世纪狂热的骑士爱情观催生了无数“骑士文学”，也诞生了许多描绘这种理想性爱情理念的图绘

她是骑士此生挚爱的玫瑰，

一缕芳魂跨越数个世纪，

拜占庭柔婉瑰丽之遗风，

或可在穆夏笔中窥得神韵。

灵魂的碎片，故土的呼唤

1887年，一位不起眼的捷克青年来到巴黎，

彼时，布拉格美院回绝之声犹在耳，

工坊又遭烈火焚尽，

他眼中对艺术的渴望却未有片刻的平息，

这一年，穆夏27岁。

左：曾拒绝过穆夏的布拉格美术学院 右：穆夏的故乡摩拉维亚Moravia，现属捷克

七年光阴从插画师笔下缓缓流逝，

在他不被承认为“艺术家”的日日夜夜里，

是否会回想起旧时描绘城堡壁画的虔诚，

与回荡着悠扬歌谣的旷野山林。

穆夏的手稿

对故土依依的眷恋无法被巴黎的喧嚣冲刷，

对于穆夏来说，

拜占庭文明是故乡斯拉夫文明的精神之源，

他的创作无不向这绚烂的明珠致敬，

将其化为“Le Style Mucha”中代表性的的灵感元素。

图中女演员所佩戴镶嵌宝石的头饰为典型的拜占庭风格，华丽复杂的几何形纹样神秘而庄严，在穆夏的作品中多有体现

那一年的圣诞节，穆夏临危受命，

Gismonda大获成功，

那融合了东欧民族色彩、东瀛美人绘、

神秘学、自然主义的海报横空出世，

数百年前斯拉夫少女之灵魂碎片也许终得归处。

1894年的圣诞，穆夏为女明星莎拉·伯恩哈特新剧制作的海报《Gismonda》（局部），这恰好是一部拜占庭风格电影

穆夏与Gismonda海报合影

独特而热烈的异域美学征服了看客，

也慰藉了异乡的画家，

唱诗班的记忆与巴洛克的曲线早已扎根心中，

拜占庭式艺术世界与穆夏的本性完美贴合，

艺术家终于迎来了属于他的时代。

来自《穆夏狂潮：从觉醒到永恒》

四季不言，寓生万物

珀耳塞福涅的古老传说如同晨星启迪着众人，

四时于轮替之中蕴含自然哲理，

万物由此被宇宙赋予了循善循美之念，

西方世界对于四季拟人之浪漫想象从未停止。

古希腊神话中，由珀耳塞福涅的故事而衍生出四季之分。（左：罗塞蒂《珀耳塞福涅》1874年 右：Walter Crane《劫掠珀耳塞福涅》

1896年的巴黎沉浸在世纪末的美好泡沫之中，

Champenois向一夜成名的画家抛来一道难题：

完成一套以“季节”为题的作品。

无数名家珠玉在前，

初次尝试这一主题的他又该如何诠释呢？

17世纪法国巴洛克时期重要画家尼古拉·普桑所作《四季》，现存于巴黎卢浮宫。这组画家晚年时期的油画作品融合了他对生命与自然哲理的思考，至今仍吸引无数艺术与史学家对其进行解读。

（公元前509-27年 古罗马大理石浮雕）酒神狄俄尼索斯引领三位四季的化身时序女神

春夏秋冬化作四位姿态万千的美人，亦或是神袛，

理想化与寓言式的女性形象比拟出四季的情绪，

也勾勒出他惊人的天赋。

穆夏于1896年第一次推出的装饰版画Les Saisons，四联一组为variant 3第三版式，后世人们普遍认为这是画家最为经典的装饰版画，比起后期同题材作品人物更为娇憨柔美，青春灵动。

交替出现的鸟雀、葡萄藤、繁花、异域元素中，

自然与野性魅力，

碰撞而出生命、死亡与重生的微妙隐喻，

如此，穆夏丰富的精神哲学开始展现于世人眼前。

天道酬勤，穆夏人生第一幅四联画作品广受欢迎，

“装饰模板画”这一破天荒的概念很快风靡国际，

随后他陆续完成了众多四联画，

《四季1896》则成为其中翘楚。

在穆夏眼中，“商业化”的成功并非他所求，

他始终坚持着一种信念，那就是设计从内心而生，

此后，他的一生都在追逐更为崇高的艺术，

又在最后如四季之宿命一般携深情还诸故土。

穆夏创作《斯拉夫史诗》

穆夏为了《斯拉夫史诗》一刻不停地创作，花费了18年完成20幅象征斯拉夫人民团结的油画，赠送给布拉格市。

新艺术时期法国出品

穆夏签名创作

原版版画

《四季Les Quatre Saisons》

春

夏

秋

冬

原标题：《异域少女灵魂之碎片，化为穆夏笔下的风华四季》

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