什么时候起，柯南成了成年人的吵架话题

作者/郭亨宇

【别吵啦】

在《名侦探柯南》连载的第29年，人们对这部作品的印象终于变成了“碟中谍”式爆破场面、“速度与激情”式追逐戏、走近柯学的扯淡力学理论和年货化的圈钱剧场版。就在上周，这部作品又多了个新的名场面火上热搜：柯哀亲了。第26部剧场版《黑铁的鱼影》，也凭借这四个字获得新标签：黄金档肥皂偶像剧。

曾几何时，《名侦探柯南》还是小学馆用以抗衡另外两大漫画杂志的台柱级作品。它是不少动漫迷的推理启蒙，“绷带怪人”与“蓝色古堡”等经典案件也成为许多人的童年阴影，更不必提2002年轰动一时的剧场版《贝克街的亡灵》：人工智能的超前设定，对经典侦探角色福尔摩斯的致敬，一波三折的精彩推理，让该作品至今在柯迷们心中占有重要地位。

讽刺的是，今年4月4日恰逢《贝克街的亡灵》在国内重映，紧接着大洋彼岸便传来“柯哀亲了”的消息。这些年间，《名侦探柯南》从一部推理番走向了狗血整活剧，荧幕内柯南还在继续当着他的小学生，但荧幕外的我们审视他的眼光早已改变。

在万物皆可饭圈的今天，《名侦探柯南》因为一个吻引爆社交网络也不足为奇。一直以来，日本动漫作品中就有幼驯染与天降系之争，而在柯南身边恰好就有毛利兰和灰原哀两位完全符合这两种设定的女性角色。

CP粉因此分为两派，一派是嗑新一×兰的新兰党，一派是嗑柯南×哀的柯哀党。漫长的党争之路，拉踩对黑等操作已是稀松平常，它也逐渐成为理念之争。

在原剧情中，毛利兰与工藤新一有着更多正面的感情戏呈现，关系也更“名正言顺”，作为作者青山刚昌盖章承认过的“官配”，新兰党常常将灰原哀视为“小三”般的存在，并以此构建了一整套基于道德价值判断的话语，来强化新兰党的官配地位；柯哀党选择将灰原哀与近年来简中网络的女性觉醒理念相结合，科学家的身份与不依赖柯南的性格和行事风格，让灰原哀自然而然成为“独立女性”的代表。

党争在有些场合也被简化为“两个女人抢男人”的叙事，并引申出关于“雌竞”的讨论。雌竞，指女性在男权框架中依附于男性定义的价值而展开的一系列相互倾轧的竞赛。两名女性角色“争夺”同一位男性角色的关注和爱，本质是一场关于“名分”的争议，似乎只有受这名男性肯定的感情，才是一段合理的感情。

而两派互相撕扯这么多年，该话题的张力与生命力，也源于她们本身一脉相承自日系动漫女主角的塑造。毛利兰被刻画为能近距离躲手枪子弹、一脚踢翻成年歹徒的空手道高手，灰原哀则是逃离黑衣组织的科学家。两人的形象趋近理想化和“开挂”，都是男主角的潜在爱人。而随着更多角色加入，她们的“背景板化”也愈加不可避免，活人变工具，性格转向“好嫁风”——我们一般不指望大部分日漫作者写出深度女角色，只是场外的思想理念随时代不断进步，作者创作理念的更迭因此显得出奇缓慢甚至倒退。

在场外党争愈演愈烈的同时，漫画作者青山刚昌也决定顺势而为。《黑铁的鱼影》上映前夕，他亲自出面为“柯哀”站台，身着某品牌联名T恤出席活动，身上恰好是柯南为哀戴上眼镜的图案。而“柯哀亲了”的剧情不仅引发了CP党的激烈争吵，也让许多观众对作者再次感到失望，这意味着作品已经放弃了以剧情取胜的传统，青山刚昌本人也被打上“整烂活”的骂名。

1994年《名侦探柯南》刚开始连载时并不是这样的。它就是小学馆旗下漫画杂志《周刊少年 Sunday》人气最高的作品，而彼时的青山刚昌也以构思出彩的推理备受关注。但对于连载作品，尤其是周更制度的漫画杂志而言，一周一次的更新频率为青山刚昌带来了巨大的消耗，高人气也因此成为一种拖累。

2017年青山刚昌在接受采访时提到，连载进入第三年时他就开始陷入懈怠，一度想要放弃这部作品：“简直像活在地狱里。每周每周都是画彩图、画彩图。彩图的绘画工作是平时的数倍，工作量也就成倍地增加。而且，在Sunday连载以外我还有日历等商品相关的彩图绘画工作……但是，毕竟，最麻烦的还是思考事件的手法。每次啊，都是杀人杀人杀人的，思考事件和手法的我还是死了算了。”

但最终小学馆的编辑还是以电影化为理由说服他继续画下去，1997年首部剧场版《引爆摩天楼》上映，也就此开启了柯南的剧场版系列。

不过作者创作力的衰退依然不可避免。2015年，青山刚昌因身体不适住院，继而将《名侦探柯南》的更新频率改为不定期更新。事已至此，无论是青山刚昌本人的创作热情与动力，还是客观上可以挖掘的案件手法，都已所剩无几。而为了触达更多消费者所做的自我审查，也进一步限定了创作内容。

近年来青山刚昌也尝试过开发更多的支线剧情以延长作品寿命，例如以赤井家族、警校五人组为卖点开展的旁支，甚至连作品中作为罪犯剪影的“黑衣人”都成为衍生作主角，但这都无法掩盖作品本身已无故事可讲的尴尬事实。进而它开始走上玩梗、炒冷饭、大搞动作戏的不归路，案件愈加离奇，推理过程几乎可以忽略不计，几个角色就像综艺节目般搭台走一遍过场了事。

名侦探柯南 犯人犯泽先生（2022）

此次剧场版中，安排这种争议剧情的核心原因也在于此，主创没有新的创意，但观众需要新的刺激，这种以热度换取关注的逻辑自然会导向作者“整烂活”的结局。只不过这一次青山刚昌选择放下最后的体面，彻底化身“混邪人”，把核心主角也变成了服务于话题的工具人。

青山刚昌不可能不知道这么做的后果。作为一个背靠日本动漫制作体系接近36年的漫画家，他既是作品走向的助推者，同时也是该体系中被压榨的一份子。

从2008年至今，有多位漫画家表达过《周刊少年 Sunday》漫画编辑部过于强势，存在不尊重作者，强行干涉创作意愿的弊病。而这种行事作风在各大漫画杂志编辑部中普遍存在，甚至在很长一段时间内都被视为驱动日本漫画行业的引擎。

大部分知名漫画家都曾饱受编辑部的折磨，《龙珠》的作者鸟山明就曾透露自己多次希望将作品完结，但在编辑的压力下不断开启新篇章。《死神》和《火影忍者》的超长连载背后也有编辑部施压的影子，只有少部分人能顶住编辑部压力，贯彻自己的创作理念。

青山刚昌的地位对《周刊少年 Sunday》而言举足轻重。在安达充和高桥留美子等老牌漫画家淡出一线后，目前的连载作品中，除了《名侦探柯南》外，大部分资历太浅，且反响平平。

在魔王城说晚安（2020）

在各大漫画杂志都相对陷入颓势的今天，青山刚昌和小学馆不仅没有破而后立的决心，反而选择了另一条道路：迎合饭圈趋势，将流量与数据视为未来创作的指挥棒，一边专门为人气角色调整叙述重点甚至是主线走向，一边将更多争议话题塞进作品以博眼球。无独有偶，曾经被视为运动番的《网球王子》也在作者许斐刚彻底放飞后成为不折不扣的科幻战斗番。

这也是长期连载作品的通病，在市场需求和盈利指标的逼迫下，IP产业链无法说断就断，所以在榨干IP的所有价值前，它都不能完结。魔改、战斗力膨胀、设定崩坏都已经司空见惯，很多时候为了动画更新周期不超过原作漫画的更新进度，制作组不得不加入经不起推敲的原创剧情注水。

《名侦探柯南》连载至今已经高达1109话。现实中29年过去，漫画中的时间仅仅推进了半年有余，事到如今，“柯哀亲了”对除了CP党以外的大多数读者而言也已经无关紧要了，它甚至谈不上《名侦探柯南》转向狗血的信号，顶多算压垮观众读者们期待的又一根稻草。最终，就像每一部在收尾阶段走向泥石流般滑坡的长篇故事，人们对它的疑惑和期待也只会剩下：

你怎么还没完结？

【来聊】

你还在看柯南吗？

撰文／郭亨宇

编辑／大麦茶

排版／胖狗

原标题：《什么时候起，柯南成了成年人的吵架话题》

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