港大展“萦青绕红”：看早期青花与釉里红

澎湃新闻获悉，香港大学美术博物馆近日举办“萦青绕红：静乐轩藏元至明初陶瓷”展，展出早期青花与釉里红的瓷器珍藏，共计43件，它们佐证陶瓷在中土和海外销售之盛。

青花与釉里红为瓷器的表面纹饰，精致洁丽，说明当时工匠掌握调配釉料和控制窑火的技术。瓷器上所绘图象的象征意义源远流长，承载华夏文化。瓶、碗等出口中东的产品，不仅采用华夏风格，更显伊斯兰器物特色。展览由香港大学美术博物馆馆长罗诺德博士（Dr. Florian Knothe）策展。展出的这批早期青花及釉里红展品，阐述了瓷器形制和装饰艺术的发展，并为馆内明清瓷器的源流，提供切入角度。

蓝釉龙纹壶
元，14世纪中期，景德镇

元朝陶瓷业之兴盛，其中以景德镇为首，并非偶然，而是因为元朝制定了不少有利政策。蒙古人征服城镇后，曾大肆屠戮，唯僧人和工匠免于一死，因蒙古人笃信佛教，而工匠则可制作器物，有利经济发展和贸易(尤其瓷器外销)。这些工匠自元朝起从中原南迁，故南方窑厂如景德镇和龙泉窑特别鼎盛。此外，亦有不少西域工匠留在汉土。故此，不仅宋、金窑厂的技艺得以保留和传承，元代窑厂更能吸收域外知识，如使用进口颜料的方法。元代实行的户籍制度，将人分成不同阶层，工匠(包括陶瓷匠)属匠户一类，必须世袭，并可免于徭役。如此可确保参与手工业的人手充裕，知识、技艺得以传承。

青花大盘
元，14世纪，景德镇

《青花大盘》是元代景德镇瓷器。青花属釉下蓝彩，制作时工匠于白瓷胎上以钴作颜料绘制图案，再涂上透明玻璃釉，烧成后钴料在釉下呈蓝色。画法可分白地(背景)蓝花(纹饰)或蓝地白花。元朝从波斯进口钴料“苏麻离青”，色泽更为鲜艳。中、西亚人盛载食物，多用大盘，如伊斯兰文化中的银盘。据明朝马欢《瀛涯胜览》所述：“波斯人用盘盛其饭，浇酥油汤汁，以手撮入口中而食。”蒙古人亦如是。故元代多制大盘，以切合本国及外销市场。

青花高足杯
元，14世纪中，景德镇

《青花高足杯》(或高足碗)带有窄小的高柄，多用作酒器。此器型早于公元5至6世纪，以金银器为媒介，由中西亚传入汉土。直至元朝才出现以陶瓷制作的高足杯。高足杯小巧易携又带手柄，便于马上使用，因此受善骑的蒙古人喜爱，故又名“马上杯”。元朝时瓷制高足杯亦流行于中西亚，成为重要的外销产品。

鸳鸯玉壶春瓶
元，14世纪，景德镇 青花瓷

公元1234及1279年，蒙古人分别征服了金、宋 二朝，建立元朝(1280-1368年)。在蒙古人的统治下，各地从早期朝代开始便已生产陶瓷的窑厂被允许继续营运、烧制陶瓷，其中以江西景德镇产瓷最为鼎盛。宋室尚存时，元府已于至正十五年（1278年）设立“浮梁磁局”，后于至元二十年 (1283年)设“将作院”，以监督工匠，订制官府、皇室所用器物。

瓷器外销，利润甚巨，为元朝重要产业。元朝设“市舶司”，向进出港口船只征税，元朝也参与海外贸易，委托西亚斡脱商人经营业务，并设“官本船”于沿岸港口城市如上海、杭州、泉州等，与商人合营贸易。可见市场之大，需求之多，故陶业发展昌盛，带动创新。

蒙古帝国幅员广阔，横亘欧亚，促成许多文化交流机会。元朝对异域文化兼收并蓄，亦为切合海外市场需求，对陶瓷的器型及纹饰进行创新，融入西亚、西藏等地的物质文化。故元代瓷器不仅承袭宋朝传统，亦屡见创新，继而外销至世界各地。其造瓷文化更延续至明朝，流传后世。

蓝釉玉壶春瓶

艺术上，宋朝瓷器纹饰相对简约、古朴；元朝则承先启后，创新纹饰和设计布局。有别于宋朝，元朝瓷器设计独特之处，是其几何和区间分明的布局， 铺排密集，因此学界认为该时期的纹饰颇受伊斯兰文化影响。此外，朝廷也指明特定纹饰仅可用于皇室或官署器具，显示使用者地位。而在民间销售的瓷器亦使用不少具吉祥寓意的纹饰。玉壶春瓶呈梨状，形制为撇口、细颈、垂腹。器型创自唐朝，定型、流行于宋朝，元朝承袭之。瓶身可见原以描金装饰的五爪龙纹。元朝五爪龙纹、描金瓷器仅可用于皇室器物，民间禁用。而单色蓝釉为元朝景德镇首创，传世只有少于二十件。

釉里红军持
明洪武，1368–98年，景德镇

元朝景德镇创烧釉里红，与青花同属釉下彩。铜料绘于胎上，再上透明釉，烧制后呈红色。

军持为梵语音译，意即水瓶。器型常见于南亚及东南亚，在佛教、伊斯兰教仪式中，用之载水以供饮用或净化。军持最早于唐朝传至中国，于宋朝开始用作日常器皿，于元朝更成为大量出口至东南亚的商品。

青白釉玉壶春瓶
元，14世纪初，景德镇

北宋以来，景德镇已出产白瓷，施以通透青釉，故名“青白”，闻名于世。时至元朝，青白瓷仍一直畅销于国内外市场。

雁每年南北长途迁徙，象征信用、志气，多用于军服上。而“雁衔芦”则是古人对雁机警的浪漫想像，雁衔著芦苇飞行，当遇上猎人，可以此拦阻矰缴(带绳的箭)之束缚。

壶
元，14世纪，景德镇 模印青白釉瓷

卵白釉碗
元，14世纪，景德镇，配枢府字样

在青白瓷的基础上，元朝景德镇发展出卵白釉瓷器。相较青白瓷，卵白瓷石灰含量较低，氧化钠含量则较高，所以釉色更为厚实，白如鹅卵，因而得名。其器型较小，多有模压纹饰。

釉里红 盘
明洪武，1368–98年，景德镇

明代曹昭于《格古要论》(1387年)提及：“元朝烧小足印花，内有‘枢府’字者高。”“枢府”代表器物由枢密院订制，时人认为该款卵白瓷质素至高。

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陶业历史悠久，传承至今。虽然记载元代制作瓷器的资料有限，但仍可参考后代的纪录，如晚明时期宋应星的《天工开物》，记录了72项工序，并附图说明。

取材

开采瓷土后，要先经过舂碓、淘洗以去除杂质，制成泥砖。泥砖经搓揉均匀后，即开始拉坯，使瓷泥成形。元朝的官窑更独揽麻仓老坑的瓷泥，以此烧成的瓷器颜色更为雪白。

成形

置印坯模于坯内，紧贴坯内壁，使其定型，坯随模状成形，工匠再拍按坯面，并刮削不平整部分，使表面平滑。其他独立的坯体(如手柄或壶嘴)制成后，再装上器身。部分瓷器另会以雕刻、贴花(立体堆塑)或表面模印装饰。

画坯及上釉

坯成形后经风乾，即可画坯或上釉。青花和釉里红属釉下彩，即先画上颜料，再于其上上釉。青花用钴料，釉裡红用铜料，经调制后成为颜料。元代虽有进口钴料苏麻离青，但仍属稀有，故大多使用本地钴料，或混合两者使用。

绘画完成后，便可上釉。釉是指覆盖器身的玻璃质薄层，部分使用透明釉的如青花瓷和釉里红，可清楚展示彩绘纹饰，或如龙泉青瓷则呈半透明。如器型较小，工匠会直接将坯浸入釉浆，使釉均匀分佈坯体内外，器型较大者工匠则以竹筒在器物表面吹釉，并将釉浆舀进器内，将多馀者倒掉。

窑烧

瓷坯装进匣鉢，匣鉢为桶形陶器，用以防止窑中气体或碎片损毁器物。匣钵放入窑炉后，经1300°C高温烧制，约三日而成。

展期：2023年2月10日-2023年4月30日

地点：香港薄扶林般咸道90号港大美术博物馆冯平山楼2楼