村上隆：动漫与传统艺术会有同等艺术价值

6月10日，日本知名艺术家、超扁平艺术运动创始人村上隆来到上海，为自己设计的多啦A梦优衣库定制款UT举行签售活动。

签售活动现场，憨态可掬的“村上隆哆啦A梦”缓缓走向在场的顾客。设计与传统的蓝色皮肤不同，原本蓝色的部分布满了缤纷的太阳花图案，融合了众多《哆啦A梦》故事的经典桥段。风格上则是依然延续了他的“超扁平”风格，色彩鲜艳明快。

当天村上隆在接受澎湃新闻（www.thepaper.cn）记者采访的时候，记者问及如何看待动漫、游戏这类亚文化门类的艺术价值。他回答说：“比如说教堂上面的彩色玻璃，在刚刚发明出来的时候，可以说是最新的艺术形式。不过随着时间的推移，渐渐就变成了传统艺术。虽然现在，动漫、游戏这类亚文化可能还不具备历史性的价值，但是数十年后，会同现在所谓传统艺术具有同样的艺术价值。”

“超扁平”运动

所谓“超扁平”，英文为“superflat”，这是一个村上隆创造的和制英语词汇，意指日本动漫、艺术创作和平面设计中的二维属性，亦指日本大众文化无深度。在1996年第二届亚太三年展“Present Encounter”中，村上隆以作品《Mr.DOB》发表了《超扁平宣言》。

《Mr.DOB》看起来和迪士尼经典动画人物米老鼠有几分相似的形象，形象设计是参考了日本漫画家吉泽保己作品《根性青蛙》当中的平吉以及日本游戏公司SEGA经典角色索尼克，而名字则是日本喜剧演员由利徹和漫画《乡巴佬大将》中的无意义的口头禅“どぼじで、どぼじて（DOBOJITE）”的前三个字母。

所以“超扁平”风格本身是受到日本传统文化与流行文化的双重影响。村上隆自身其实也是主修日本画出身，他向记者解释为什么会在这次的设计中使用太阳花的元素。

“这其实是一个非常严肃的过程，我们需要回到江户时代，那个时候的绘画主题是花鸟风月，这些从自然现象中截取出来的画风；因为我主修日本画，所以我这一直专注于画花，但是着眼于现代艺术，我就想如何能将自身的传统训练与现代抽象艺术相结合。在思考良久之后，我的呈现方法就是借助这朵花的主题来传达 。最初，我采取的是一个叫光林的日本传统画家，他在他屏风上作的画带有落英缤纷的飘零之感，当时我模仿了他的这种画风，之后便逐渐衍生，直至现在的呈现。”

村上隆哆啦A梦

“村上隆哆啦A梦”这一形象是村上隆为2017年11月至2018年2月在东京举行的“2017东京哆啦A梦展”特地设计的。

2017年11月1日“2017东京哆啦A梦展”的开幕式上，村上隆曾表示：“2002年的时候，我第一次画了哆啦A梦和朋友们一起戴着竹蜻蜓飞上天空的身影。这一次我又受到委托创作一幅哆啦A梦的作品。我因此考虑了很多，自己到底应该画出一幅怎样的作品？想来想去，我意识到藤子·F·不二雄花费了多少心思才创作出《哆啦A梦》这样的作品。我也因此能够将藤子先生的身影以作品的形式表现出来。我也在这次设计的作品当中，阐释了‘什么是艺术’这个问题。请各位一定要尽情欣赏。”

上海签售会的采访现场有记者问村上隆想要哆啦A梦的哪一样法宝，村上隆回答是时光机。“我当然想去未来看一下，想看看人类会变成什么样子、地球会不会撞到陨石然后不见之类的，这些小孩子最有兴趣的一些议题，比如说宇宙有多宽广、时间到底是一种什么样的概念，所以我想坐时光机去看一下。”

这也正体现了他在2003年发布《幼稚力宣言》时所言：“动漫的审美体验是独特的，它会打动你未泯的童心，激起你对童年的美好回忆。”签售会当天，村上隆一身哆啦A梦套装，配合他自己憨厚的形象，甚至整个人都在践行这样的“幼稚力审美”。

不过他也提醒记者，“我的作品大家一看就觉得很可爱、色彩缤纷，但是呢，可能因为在中国并没有办过太多个展的关系，所以才有这样的印象。”

他希望观众更能从现代艺术的角度来审视他的作品，能更深入的去看、去思考主题。现代艺术当中不同的潮流，比如流行艺术、极简主义等都是具有代表性的。这些也都可以带给这个世界某种思维方式。

“我曾提出了‘超扁平’的一个想法，透过我的作品，我觉得现代艺术应该有它自己的历史定位，同时透过这种历史定位，它应该有某种意义。”

他在《超扁平宣言》中就曾开宗明义，“将来的社会、风俗、艺术、文化，都会像日本一样，都变得极度平面……今天，日本电玩和动漫最能表现这种特质，而这些又在世界文化中具有强大的力量。”