每周猗赏 | 梁德颂 非遗苗画

《每周猗赏》专栏由上海古猗园出品，每周一更新一件园藏珍品，旨在以简洁明了的形式带您共赏猗园珍宝，帮助您了解其背后的历史文化信息，领略我国不同艺术形态的魅力，传承博大精深的中华优秀传统文化。愿这些作品能为您在新的一周带来一些美的享受。

本周让我们一起走进一幅非遗画作，了解画家笔下的吉祥纹样☟

梁德颂 非遗苗画 横35厘米*纵43厘米 上海古猗园藏

苗画醉人心--梁德颂（腾讯视频）

梁德颂，1970年代跟随父亲学习苗画。他在长期绘制“苗画”的艺术实践中积累了丰富的经验，他的作品先后多次参加对外文化交流活动，对宣传推动“苗画”发展做出很大贡献。

梁德颂 非遗苗画 款识

他利用家族传承和举办苗画传习所，多方传授苗画技艺、培育后继人才，履行了传承人职责，在当地同行中拥有很高的声望，在社会各界也产生了很大的影响力。2017年12月28日，梁德颂入选第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人推荐名单。

苗画，俗称苗族刺绣底稿，是以前苗族姑娘刺绣的底稿，清朝时期发展为独立画种，题材十分广泛，它似画似绣，艳而不俗，十分生动，作为古老的苗画承担起了文化传承的重任。

溯源：起源于古代濮人的雕题纹身于远古祭祀神像、蜡旗，脱胎于苗族刺绣，植根于苗族文化符号。苗族没有自己的文字，苗画承担起了文化传承的重任。

纹饰：在苗画中，主要选择有吉祥意义的麒麟、龙、凤和生活中常见的菱、蝶、鱼、鸟、虫、虾、蝙蝠、喜鹊以及花卉（梅花和牡丹）入画，反映喜庆、吉祥、人寿、年丰。

图案：苗画图案来源于自然界和人们的生活之中，图案的组成，大抵分为枝纹、坨纹、角纹、边纹、方纹五种形式。

表现手法：苗画师采用写实与抽象，夸张与变形，自由与严肃相结合的表现手法，再融入自己内心世界和思想感情，使苗画既有古朴原始特征，又有热情浪漫的风格。

这幅画中出现的蝴蝶、花朵、花瓶皆代表着吉祥寓意，寓意着喜庆吉祥、人寿年丰，表达了苗族人民对生活的美好祈愿。

非遗画作细节欣赏

在苗族人审美观念中，牡丹代表着最美丽的花，凤凰代表着好看的鸟。这种隐喻不仅在苗画中有，在中国各处也是常见的：牡丹表示"富贵"，石榴象征"多子"，花瓶寓意"平安"，蝴蝶和“福”是谐音。

2011年录入第三批国家级非物质文化遗产名录的苗画源于苗族姑娘刺绣的底稿。在经历文革和改革开放后，随着汉族文化的渗透，苗族服饰逐渐被汉化，苗画一度濒临失传，幸得梁氏一族苦心传承，才得以重换生机。

作为苗族人根据自己的生活方式和审美意识创造出来的一种古老、质朴、装饰性极强的艺术形式，苗画达到了真善美的和谐统一，体现了古典艺术与现代艺术的完美结合，形成了苗族独特生存环境下的重要文化符号。

苗画的魅力在于每一个图案、每种配色都蕴含着丰富的文化内涵，代表着某种历史记载，能给苗族人民一种心灵的慰藉和满足。

• 上海古猗园 •

文字丨沈科妗

排版 | 思思

图片丨上海古猗园

审核丨文保（基建)科

原标题：《每周猗赏 | 梁德颂 非遗苗画》

阅读原文