美少女战士30周年，一个超级IP的伟大与疲软

原创 分享生活的灵感 Voicer 

1992年，《美少女战士》在日本讲谈社旗下的少女漫画月刊《Nakayoshi》上悄然拉开了连载的序幕。

2022年，《美少女战士》整整30岁了。

谁都不曾料到，它不仅统治了我们的童年，还影响了我们长大后对“美少女”这个词的一切本能反应。

原漫画、新旧TV版、剧场版、音乐剧版、番外篇、衍生电玩、美国翻拍真人版？……如此庞大的故事宇宙，如今还有哪些前行的可能性？回到根源，它真的那么有原创性吗？

穿透各种地域文化，所到之处都能风靡，《美少女战士》成功的密码究竟是什么？

● 原始版本的水兵月变身过程

“月棱镜威力！变身！”熟悉的BGM一响起，我们的儿时感官记忆就会立刻地动山摇。对和权杖的永恒迷恋，也多半要拜它所赐。

也难怪到了2022年，流行文化照样用尽千百种方式，绕着年满30岁的《美少女战士》打转。

短视频平台上总有人致敬水兵月的经典变身，无数看它长大的女孩打卡美少女博物馆，各种匪夷所思的周边联名每个月刺探我们的钱包余额，Paris Hilton不仅在万圣节上变身水兵月，还把新婚丈夫打扮成了夜礼服假面……

从年初到年末，它的而立之年像一场空前热闹的全球怀旧庆典。

●《Nakayoshi》1992年2月刊，《美少女战士》第一次刊登连载

最初以子供向动画出现在1990年代电视荧屏上的《美少女战士》，如今的追随者毫无疑问早已不再是小孩子们了。

它是许多人心中女性友谊与时装文化启蒙，象征着可爱与强大不再是对立矛盾的事物，甚至记录了LGBTQ形象在东亚儿童作品里较早的灵光一现……

● 时隔17年推出的新版《美少女战士Crystal》与原版对比

正因如此，无论新版动画横空出世之后，掀起了多么褒贬不一的讨论，也无论后续有多少类似的魔法少女动画，人们依然坚信这个IP是一座永远无法被摧毁的象牙塔。��

成功到底有没有密码？

2020年，日本NHK曾针对美少女战士引发的社会现象，做过一项全民调查，从角色、原声音乐、剧集制作等各个维度发起票选。最终名列观众最爱角色第一名的竟然是水兵天王星——天王遥。

这位酷似男孩、渴望成为赛车手的外太阳系美少女战士，与水兵海王星是一对恋人。

● 因为迷人的中性气质而大受欢迎的水兵天王星——天王遥

其实，《美少女战士》从来都一个众星捧月的大女主剧本。人人都知道，月野兔在动画开场的初始设定有多么“标准稳妥”：善良、爱哭、大剌剌的天生喜感，时而也会犹豫不决、胆怯茫然。

但整个故事真正开始大获成功，是从另外四位女主角悉数登场开始的。换句话说，它最大的魅力在于精彩的群像戏。

水兵月与水兵水星、水兵火星、水兵木星、水兵金星之间，当然有少女漫画惯常的细腻关爱和深厚友谊，但更重要的是，同时吸纳了少年漫画的热血、战斗和理想主义精神。

这股隐藏的英雄气息并非巧合，作者武内直子从1970年代诞生的特摄电视剧《超级战队》里得到启发，将这种并肩打怪模式与梦幻甜美的魔法少女设定巧妙糅合。

●《美少女战士》VS《超级战队》，奇妙的关联又增加了

鲜为人知的是，月野兔甚至并非这个宇宙设定里的第一位内太阳系美少女战士。作者武内直子在创作《美少女战士》之前，曾出版过一套名为《水手战士V》的漫画。

●《水手战士V》中的爱野美奈子和阿尔特米斯

《水手战士V》可被视为前传，13岁的水兵金星爱野美奈子已经率先觉醒，与黑暗势力独自战斗。尽管月野兔身旁的黑猫露娜显然更加闻名于世，但美奈子的白猫阿尔特米斯同样更早诞生。

纵观整个1990年代日本收视率最高的50部动画，题材多元、男女受众通吃的少年漫占有压倒性优势，《美少女战士》几乎是仅有的少女漫题材。随着它的横空出世，少女漫开始在荧屏上可以与少年漫分庭抗礼。

仅仅在动画开播的一年内，五位女主角的各种“变身器”就在现实世界中创造了300万个的销量。让平凡女孩透过变身仪式进入拯救世界的战斗模式，也从此成为少女漫中的一种固定类别。

● 动画中的夜礼服假面，以红色玫瑰为道具变身

相反，长大后重看《美少女战士》，你会发现所谓颠倒众生的夜礼服假面，其实相比五位女主角如此丰满、立体、复杂的形象，对他的内心世界刻画要苍白潦草得多。

如果说除了天时地利人和，《美少女战士》还有什么成功密码，或许就是它真正把男主角视为拯救世界之余调剂生活的eye candy，将聚光灯牢牢打在女性群像上。

流行文化大巡礼

网络上实在已经涌现出太多太多关于《美少女战士》的时装考古内容。Thierry Mugler、Chanel、Dior、Yves Saint Laurent，从秀场造型到广告大片，武内直子显然非常懂得“移花接木”。

●《美少女战士》几乎是一部1990年代高级时装档案库

她不仅仅善于融会贯通时装元素，也从大量电影海报、剧照、画作里汲取灵感。

水手服、占星学、希腊神话、浮世绘、天文学……这些纵横东西古今的碎片元素看似八竿子打不着，被以一种看似合理的叙事方式组合了起来——那是一个尚未兴起文化挪用指控的宽容时代。

● 1991年电影《抱得美人归》的经典Pose

● 1939年电影《红杉泪痕》也是画面灵感来源之一

在感叹“今天看来还是好时髦”的表象之下，《美少女战士》的文化大熔炉属性，反映的也是日本泡沫经济时代文化产业的自信与自由，观众的内心不设界限，接受度奇高。

许多人或许很难相信，在1990年代末《美少女战士》动画引入欧美播出时，其中的LGBTQ元素常常是被阉割修改的，以至于粉丝们不得不去四处寻觅日本原版。

2017年，《名侦探柯南》作者青山刚昌庆祝出道30周年，纪念书中收录了许多漫画家同行的访谈，武内直子在其中第一次披露，其实夜礼服假面的原型是怪盗基德。

尽管众所周知，怪盗基德是《名侦探柯南》中的角色，但其实以他自己为主角的漫画《魔术快斗》早在1987年就已经问世。

● 上为怪盗基德，下为夜礼服假面

也正因为《美少女战士》本身就是一次浩浩荡荡的流行文化巡礼，并不存在什么地域文化水土不服的状况，它在世界范围内的影响力，比其他任何日本少女漫都来得更强大持久。

早在1994年，美国Toon Makers就曾购得版权，意图以真人结合动画的方式制作一部《美少女战士》，可惜这个画风酷似神奇女侠的项目，仅仅在内部放映了一集试播之后便夭折了。

● 1994年，美国版《美少女战士》

在1998年到2000年间，德国甚至出现了一支由三位《美少女战士》狂热者组成的乐队Super Moonies，永远以动画装扮现身的他们，为德文版《美少女战士》创作的配乐也曾多次冲上各大排行榜。

● 昙花一现的Super Moonies

而如果要说真正堪称神作的《美少女战士》Fan Art，还得是2013年的「Moon Animate Make-Up」动画重制。

这个非官方组织的热血企划，花费9个月时间，集结了全球超过250名《美少女战士》粉丝，采用英文旁白，逐帧重新制作了一集半小时长度的正片。

这些粉丝中有动画行业的专业人士，也有学生、业余爱好者，大家没有被要求保持统一画风，以各种绘画工具、自由开放的表现形式参与其中，最终的效果反而像一部充满邪典意味的全新地下动画，在社交网络上掀起转发狂潮。

● 欢迎收看每一秒钟都在“变身”的美少女战士！

用一种戏谑的眼光看这部野生重制作品，你会觉得美少女战士几乎在每个刹那长短的镜头里都在经历“变身”。

而其实如此无厘头的艺术行为，依然收获了这么多人的喜欢，至少说明了美少女战士的文化影响力是不分成长背景和种族身份的。

无可回避的疲软

●《美少女战士》音乐专辑的冰山一角……

《美少女战士》的30周岁生日来势汹汹，最新的消息是明年2月还要推出一张纪念版黑胶，收录包括《月光传说》在内的大部分经典曲目。

纵观过去30年《美少女战士》的唱片成绩，从精选辑、未曝光曲目集、圣诞特别版、城市限定版、舞曲专辑再到全球各种语种版本……并没有多少真人女歌手可以敌得过。

● 明年2月即将发行的《美少女战士》30周年纪念黑胶

除了音乐遗产，《美少女战士》的联名与周边涉及美妆、时装、手办、交通、数码、食物，几乎覆盖你所能想象到的一切生活领域，从几十元的盲盒到13000美金的“水晶靴”都有。

● Jimmy Choo用19000颗真水晶，复刻了水兵月大名鼎鼎的红靴

● 开放到今年12月30日的东京六本木「美少女战士博物馆」是迄今为止这部作品最大规模的展览

光是今年，合作的对象除了Jimmy Choo、Maje、植村秀、优衣库、Vans、Skechers等等超过20个品牌，甚至还有隔壁三丽鸥的全体卡通偶像，看着另一位粉红教主Hello Kitty穿上水手服不再是一个怪诞的梦。

● 日本最具商业价值的两大IP正式联手

鲜有魔法少女类IP对一代早已长大的成年人，依然有如此根深蒂固的影响力，这是几乎所有合作对象热爱《美少女战士》的最深原因——你永远不需要向任何人解释，她是谁，象征着什么样的精神。

但与此同时，这样一个史诗级的少女IP，吸引的却早已不再是少女。褒贬不一的新版动画未能吸引到多少新一代的低龄受众，对它死心塌地的老粉已经从20岁渐渐迈入30岁。

幸运的是，怀旧牌当然随时有可能打烂，但这份充满勇气和理性主义的回忆本身，总是无可摧毁的。

无论在任何时候，任何人生阶段，对《美少女战士》的衍生故事有任何失望，打开1992年的原始动画，我们还是可以和14岁的水兵月一起“代表月亮消灭你”！��

��

你最喜欢《美战》哪个角色？

对这个故事怀有什么样的记忆？

原标题：《美少女战士30周年，一个超级IP的伟大与疲软》

阅读原文