艺术创想峰会：“回到艺术的真正价值，再连接商业”

3月25日，由云图创意媒体发起并主办的首届艺术创想峰会“ART &__”在上海复星艺术中心举行。峰会以“艺术和商业”为主题，邀请11位全球艺术机构及各跨行业领域代表，围绕“艺术商业”、“艺术智造”、“艺术生活方式”三个方面展开讨论。一位工作于纽约的国际艺术投资顾问强调，艺术品投资固然具有营利性，而艺术与商业结合，首先应该回到艺术本身，寻找其内在的审美价值。

坐落于上海外滩金融中心的复星艺术中心有一个充满想象力的别称——“会跳舞的房子”。3月25日，由云图“牵线”，艺术与商业在这里展开“约会”。在十几位全球业界嘉宾的引领之下，我们看到了艺术与商业极具想象力的相遇，也看到了它们富有前瞻性的结合。“为什么我们要在这里谈论艺术和商业？”云图的创意官朱昕苗说：“在美国西岸有一家以美学追求为知名的公司，成为了这个时代的商业明星，这个公司叫苹果。如今社会面临着消费升级，人们需要更美、更有设计的生活方式。我想艺术和商业，一位柔性的母亲，也是一位刚性的父亲，他们组成了这个时代。”

消费升级的本质是审美升级

消费升级的本质是审美升级，如今人们已经由凭“感觉”买艺术渐渐变为靠“头脑”买艺术。教育的需求量和重要性在“艺术商业”中日渐显现，亚洲艺术品金融商学院创办人范勇希望能够通过金融与艺术的结合，使文化艺术得到非常好的发展。“我们的学员大概是四类人，一种是企业做得非常好的收藏家，不是一个纯收藏家；第二个投资收藏家，在投资领域做得非常好，也有收藏的；第三个是传承收藏家，这些‘藏二代’对文化比较喜欢，有一些传承的思考；第四类我们叫文化金融人士，他们不仅热衷艺术创作，企业经营得也非常好。” 范勇说。

经济的发展在客观上刺激了人们对艺术品的需求和渴望，而市场恰恰可以满足人们对艺术品个性化的需求。近几年，中国的艺术品投资市场持续升温，仿佛艺术品投资是一个很好的盈利方式。但资深国际艺术顾问黎蓉女士认为，这是一个假象，艺术收藏和艺术投资是两件不同的事情，“艺术收藏是可以作为保值、增值，甚至有些时候帮你创造财富的，可以以藏养藏。但是短期的投机是绝不可取的。如果你带着投资的心态进来，如果你没有十年的打算你不要进来。我希望大家能够更多的回到艺术，从这里找到真正的价值，然后再连接商业。”

“跨界”艺术者的成长与颠覆

艺术工作者的跨界可以说既是一种成长，也是一种颠覆。香港音乐人、迪士尼音乐中文版打造者陈少琪表示：“如果我单单制作一首歌曲，单单录音，就比较单一。很多客户，像迪士尼，音乐市场太大了，他们觉得请我来做一首歌，那你就顺带帮我拍一个MV吧，慢慢就扩大了整个业务的范围。这个也是内地在文化艺术发展过程中很大的一个特点。最近几年包括影视、娱乐行业里都是这个模式，一定要全方位，如果你只是单一的某一个工种、一个项目的话，你只能是一个小小的工作室。”同时他也坦言，创作之路不同于医生、律师需要靠不断积累经验从而丰富自己，面对事件可以处理的得心应手。创作人一定要懂得放下，放下既有的东西，让自己每天都带着新入行的心情，而不是在过往的经验里循环往复。

对于艺术带来的“全新”感，“星星兔子和爱”的发起人，同时也是超模的陈碧舸深有感触：“我做模特，从16岁开始，每天都在接触全面的创作，全新的设计理念，现在开始演戏，时常要设计全新的人生。”陈碧舸的成长与颠覆缘起于孤独症儿童的一组作品。当陈碧舸看到这些作品时，她被孩子们艺术天赋震惊了，于是就着手策划用孤独症儿童的艺术拍一组大片，还邀请了不同领域的人参与创作，从此她便专注于“孤独”的艺术，“到最后你会发现，孤独变成了一种能量，变成了一种自愈的能力。整个展览做完以后，我们会发现可能孤独都不存在了。我觉得这是一个非常有意思的东西，我不想要把艺术变成一个结果，我希望它是一个不断进化的过程。”

艺术生活方式：艺术是年轻消费者的社交密码

共享办公WEWORK大中华区总经理艾铁成说：“我跟很多年轻人聊天，有一点让我非常的震撼或者说欣赏，就是当问到他们‘找工作的动机是什么’时，很多年轻人跟我讲说‘我要保证这家公司的价值观，跟我的价值观是一致的。’我记得当年找工作的时候，谈的更多是未来的发展机会怎么样，收入怎么样。在那个年代很少人提到是不是跟我的价值观相符，是不是它有一定的意义？其实年轻人本身也有一个很大改变。”

艾铁成认为“设计”、“艺术”其实都是为了解决问题而去服务的。我们说艺术或者说设计，最终它是要解决生活方式的问题。“工作不仅仅是为了生存，重要的是一种更好的生活方式。所以我们所有的设计、运营，包括社区，都是围绕这样一个简单的承诺在做。”

对于当今生活方式的转变，高谷奇从“梵几”家居创始人、设计师的视角去思考：“我的目的是在不断探索国人的生活方式，生活美学，力求在中国和西方之间找到一种平衡。我一直在反思我们的生活方式，到底还有多少中国人的特点？我们一步一步地更加崇尚西方的东西，如果真做了一个特别中国的东西，我们又觉得它特别做作。到底我们是一个什么样的人？我们是什么样的中国人？”

“艺术，对我来讲它有很多层次，因为我是一个美学的工作者，所以我觉得一个艺术品它首先得美。但是对于美，更高的东西有很多，比如说有特别独立的思考，有别人没做过的尝试。对我来讲最终极的东西，是艺术品能感动。”