上海宝龙美术馆呈现“谁持彩练当空舞”

10月25日，“谁持彩练当空舞”李磊艺术展在上海宝龙美术馆揭开帷幕。此次展览集中了近十年创作的500多件作品，是上海戏剧学院教授李磊在上海规模最大的一次个展。

“谁持彩练当空舞”李磊艺术展现场

 “谁持彩练当空舞”延续了李磊2014年上海当代艺术馆“海上花”、2016年北京民生现代美术馆“天女散花”和2021年上海静安雕塑公园“陌上花开”的展览思路，试图要做一个“视觉艺术综合体”，即把绘画、雕塑、装置、音响、观众流动等因素集成为一个“有意味的空间”。

李磊作品 昨夜又见天外天

展览名“谁持彩练当空舞”来自于毛主席的《菩萨蛮》。在宝龙美术馆足够大的展览空间，艺术家将自己的作品分为13组，其中作品绘画作品分成《谁持彩练当空舞》《千江有水千江月》《昨夜又见天外天》《陌上花开》《忆江南》等10组。诗瓷和雕塑作品各一组，现成品雕塑一组。

“意象性”是李磊抽象画的特点。据介绍《谁持彩练当空舞》的意象是太空和豪情，李磊在作画时喜欢听音乐，沉浸于音乐之中的情绪构成了作品另一种背景。画《谁持彩练当空舞》这组作品的时候，画室中播放贝多芬的交响曲，并随着音乐摆布色彩和节奏。每一幅画面都像是一个乐章，当多件画面组合在一起，如同雄壮的交响乐。

展览现场

《昨夜又见天外天》的意象也是太空，但比《谁持彩练当空舞》更加理性。这一系列由120幅小画构成，每一幅都是星群的切面，将这些画面排排相联，构成一个混沌的宇宙。《昨夜又见天外天》是想象中的无穷尽的世界；《千江有水千江月》讲述世界与混沌的关系。《释放心光》是源于《道德经》的体悟。《陌上花开》《忆江南》《不醉不归》等系列则是艺术家与大自然的对话。

展览现场

展览现场

展览现场

2019年开始，李磊创作了许多瓷艺作品，并给这一系列取了个有历史感的标题：《八百年前我的城》。

此次展览的另一亮点是30座大型雕塑集合成的矩阵，其名字《被缚的天使》有三重意象：挂满了酒瓶和消费品的人体模特儿是对无节制的物欲的批判；恐龙等远古生物，代表灭绝的生命和远去的理想；方形的框架代表了理性的支撑和统一各类事物的结构。另一件《星星和我们的船》是2016年北京民生现代美术馆《天女散花》大展中同名作品的变体。

展览现场

在李磊看来，“艺术可以是从繁杂的日常生活向宁静的生命本源过渡的有效工具。通过艺术把自己板结的心绪打开，让生命绽放。”

注：展览持续至11月6日，展览由中共上海市闵行区委宣传部指导，上海市闵行区文化和旅游局和闵行区文联主办，宝龙美术馆和上海西区文化传媒发展有限公司承办，上海市可持续发展研究会和上海马利画材股份有限公司协办，并获得了中国油画学会、上海市美术家协会和上海戏剧学院的学术支持。