大师代表作｜宠妻人设鼻祖夏加尔塌房？

原创 来自 雅昌艺术网

撰文丨樊玮 邹萍 编辑丨李童

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马克·夏加尔（1887年-1985年）

俄国超现实主义画家

现代绘画史上伟人

游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者

一生坎坷、两段婚姻、三国流浪、无限可能…这位艺术大家虽然一生颠沛流离，却于泥潭中开出了鲜艳之花。

不过，夏加尔最为世人所知的，应该是极致深情的宠妻人设吧。

他的妻，叫“贝拉”。

这两个字如同一个永恒的灵感IP和他的创作紧密捆绑。就算多年后她已经去世，夏加尔依然持之以恒地歌颂和描绘着这份“爱”。

夏加尔《百合花下的恋人》

1922-1925年

私人收藏

与君初相识，犹如故人归。《百合花下的恋人》是他们热恋期的见证。在百合的馥郁芬芳下，一对恋人用红唇、目光深深痴缠，她轻啄着他的胸膛，他醉在这甜蜜里，何等忘我而缠绵。精心描绘的人物上方是浓烈的牡丹和百合，淡雅的天空流露出宁静而温柔的情绪。

夏加尔《生日》

1915年

80.5×99.5cm

纽约现代艺术博物馆

1915年，经历诸多磨难，夏加尔终于要和一生挚爱结婚了。婚礼举办前，夏加尔精心绘制了《生日》。这是一首醉心爱情的长诗，更是夏加尔对这段婚姻的自豪。作品中，贝拉和夏加尔摆脱了重力的束缚在空中飞翔，喜出望外的两人相拥着，爱人之间的喜悦和兴奋呼之欲出，极为动人。

这幅20世纪最具想象力、最适合诠释不朽爱情的画作已经成为当下宠妻人士最爱用的情头。

然而，世间最无奈的便是好景不长。

夏加尔《在她周围》

1945年

130×109.7cm

蓬皮杜艺术中心

1944年，贝拉因感染病毒猝然离世。痛苦的夏加尔在经历9个月的漫长疗伤后，创作出了《在她周围》，满屏皆是对二人两厢厮守的回忆：贝拉哭泣着，身体斜倚一旁，画架前的夏加尔拿着画板，但脑袋却倒了过来，内心的混乱和幻想性色彩混杂着，一起转化为强烈抒情色彩的魅力表达。

世人皆知艺术家情深，但这份“情”是分给很多人的。虽然夏加尔曾经专宠一人，但贝拉离世后，夏加尔不仅有了第二次婚姻，还有过不止一个相好…但无论如何，“宠妻”人设是他上位的重要助推器。

当然，永垂史册靠的可不仅是情深，杰出才华才是站稳脚跟的关键。

其中，犹太人的民族记忆构成了夏加尔艺术风貌最重要的底色。

夏加尔《坠落的天使》

1922-1933-1947年

148×265cm

巴塞尔艺术博物馆

如画了25年《坠落的天使》。它既沉溺着夏加尔对爱妻突然离世的悼念，也包含着对犹太人民身份认知的强烈回应。大量压抑的黑紫色和触目惊心的鲜红虽然没有直接表现出民族元素，却让人感受到其背井离乡的沉重。

显然，相较女人，夏加尔对家乡的爱更加深沉。

1887年7月6日，夏加尔出生于俄国维捷布斯克一个贫穷的犹太人大家庭。家有9子，他是长子。虽然不富裕，但家中浓郁的爱和独特的民族记忆对他的影响极大。尤其是民间故事中神秘、美好的梦境不断滋养着他的艺术创作，因而他的多数作品都离奇又诗意、老练又童真，质朴中更带深情。

夏加尔《我与我的村庄》

1911年

192.1×152.4cm

纽约现代艺术博物馆

如《我与我的村庄》中宝石般靓丽的色彩、漆涂层般平滑的表面，以及丰富的形式和符号语言，标志着夏加尔的创作达到了一个高峰。画中农民和牛目不转睛地凝视着对方，中间象征“生命之树”的宝石树意味着生命的永恒。人与动物彼此依存的理想如诗如梦，引人入胜。

原标题：《大师代表作｜宠妻人设鼻祖夏加尔塌房？》

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