吴京哭了，他再也回不来了

原创 小乔 视觉志

一次采访中，记者让吴京讲讲陈木胜导演。

吴京沉默了许久，哽咽地抛下一句“对不起，我不录了”，跑离了录制现场。

过了一会儿，心情平复的他再次回来，说了这样的话：

“陈木胜…导演…永远在心里。”

“Banny（陈木胜的英文名），谢谢你。”

在场的工作人员都红了眼眶。

8月23日是陈木胜导演去世两周年。

可能对很多人来说，这个名字并不熟悉，但他拍的电影，你一定看过。

两年前他的突然离世，留下诸多不舍与遗憾。

今天想从吴京开始，讲一讲这位令他“破防”的男人，以及那个维护了香港电影最后荣光的导演。

永远欠下的10部电影

2003年，“出道即巅峰”的吴京遇到了事业瓶颈期，于是决定港漂。

可到了香港才发现，这里也不好混。

2000年后，香港电影的黄金时代早已过去。

成龙、李连杰等老牌动作演员去了好莱坞发展；

同样在香港闯荡过的赵文卓，早就重新回到内地发展。

于是，吴京面临着无戏可拍的尴尬境地。

之前在内地积攒的经验与名气，在这里也毫无用处。

只能各种跑剧组、送资料，机会还是少得可怜。

后来，他的经纪人给他找了个在《杀破狼》里的杀手角色，没有一句台词。

图源：《杀破狼》

他还是抓住了机会。

通过自己利落的身手和狠辣的表现，让这个角色给观众留下深刻的印象，也因此让一位导演看到了他的潜力。

这个人便是陈木胜。

当时他正在为自己的电影《男儿本色》寻找反派，一下子看中了吴京。

“吴京，我想让你做一个有情有义的反派。”

这是吴京进组后，陈木胜对他的要求。

于是，孤儿出身、注重兄弟情义的经典的反派角色“天养生”出现。

吴京在片中的风头，甚至盖过了三位主角：谢霆锋、余文乐、房祖名。

图源：《男儿本色》

此后，两人还陆续合作了《全城戒备》《新少林寺》《危城》。

虽然每次吴京都会“领便当”，但也因此两人建立起了深厚的友谊。

陈木胜非常爱惜吴京的才华，但此时的他，非常清楚香港电影的辉煌早已不再。

因此留在这里发展，对吴京来说，并不是一个很好的选择。

作为最早发现吴京身上另一种可能性的人，他也成了最早劝吴京回内地发展的人。

同时，他还将自己的好友，来自“成家班”的实力派动作指导李忠志，介绍给吴京认识。

而经历迷茫的吴京也终于想通。

他回到内地，以“动作片导演”作为新目标而努力。

2017年《战狼2》上映，席卷56亿票房。

在影片中，吴京特别感谢了陈木胜和李忠志对电影的支持。

据说电影刚剪辑好，吴京就迫不及待地拿去给两位导演看。

他们看了三天三夜，提了很多意见和建议。

最终影片大获成功，陈木胜开心地说：“吴京这下欠我10部戏啦！”

只可惜，这10部电影的约定，终究是无法完成了。

喜欢拍爆炸的“绅士导演”

年轻时的陈木胜，长相颇有些港星的风范。

一头家族遗传的白发，给他增添了一丝沉稳的气质。

小时候的陈木胜很喜欢看电影，尤其是邵氏和嘉禾的动作片，百看不厌。

李小龙是他的偶像。

“想拍这种类型的电影”，这个想法更是从小便在他心中生根发芽。

不过，他却并没有进入科班学习。

高中毕业后，陈木胜去做了汽车销售。

只不过心中的电影梦，他一直没放下。

机缘巧合下，他在报纸上看到丽的电视台（后来改名为亚视）正在招聘工作人员。

虽然没有任何相关工作经验，他还是决定去试一试。

好巧不巧，当时的面试官，正是一手捧红徐克的金牌制片人施南生。

施南生

她录用了没有任何经验的陈木胜，安排他在《大内群英》剧组做场记。

进组之后，陈木胜感觉自己仿佛进入另一个世界，与他以往的生活完全不同。

他看到程小东在烈日下，反复蹦跳、测试弹床；

其他人就挤在车里，争分夺秒地补觉。

因为工作连轴转，演员们常常几天几夜没办法洗澡，身上脏兮兮的就像乞丐。

整个剧组，就像一个“疯人院”。

从这时起，他便明白了要在影视圈里混，首先得能吃苦。

还好，陈木胜有天赋，又肯努力，很快就从场记升到导演助理。

后来丽的电视台因为母公司投资失败被收购，他便转战到TVB（无线电视台）。

在这里，他结识了影响他一生的老师——杜琪峰。

杜琪峰

陈木胜给杜琪峰当了9个月的副导演。

后来每当说起杜琪峰时，他表示对方自己的影响非常大：

“在电视台我是跟他的，所以他对我影响很深。他对每一个镜头、每一个演员的要求都很严格，这样的风格直接影响了我。”

据说杜琪峰为人脾气火爆，但他在片场骂过所有人，就是没骂过陈木胜。

23岁时，陈木胜第一次有了做导演的机会，拍摄《雪山飞狐》结尾大场面。

这是他第一次执导筒，紧张极了。

好在最终圆满地完成了任务，开启了他的导演生涯。

后来，杜琪峰表示想拍一部赛车电影，当作送给自己老师王天林的退休礼物。

而赛车刚好是陈木胜的另一大爱好。

他带着杜琪峰去西贡看赛车，并提出了很多自己的想法。

杜琪峰觉得很有意思，决定把这个项目交给陈木胜来拍。

于是有了这部《天若有情》。

图源：《天若有情》

后来这部电影不仅在香港本土获得成功，更是在韩国创下多次重映的纪录。

片中刘德华骑摩托带着吴倩莲的场景，更是成为华语电影史上的经典。

在成为导演的过程中，陈木胜得到很多导演的提携和帮助。

老师杜琪峰对他影响很大；徐克鲜明的个人风格也给了他诸多灵感；偶像吴宇森更是被他分析得淋漓尽致。

但他并没有去复制这些前辈们的风格，而是在吸取经验的同时做自己。

他不像杜琪峰那样冷峻凛冽，也没有徐克那种奇险诡谲，也不会像吴宇森将暴力美学浪漫化到极致。

他的电影，有着最鲜明的“陈木胜”特点：

刺激的爆炸、真实的动作、正邪的对立。

最开始确立这种风格的，是他在1996年拍的那部《冲锋队之怒火街头》。

在很多影迷眼中，这仍是他们看过最好看的港片之一。

图源：《冲锋队之怒火街头》

里面的人物塑造以及动作场面的设计，你都能在他日后的电影中看到这片的影子。

因为太会拍爆炸场面，他甚至有个绰号叫“爆炸陈”，也被称为香港的“迈克尔·贝”。

除此之外，他非常善于挖掘演员的另一面。

除了前面说到的吴京，在他另一部经典作品《新警察故事》里，他的这种能力体现得更加淋漓尽致。

图源：《新警察故事》

作为后港片时代的经典，《新警察故事》上映时，很多人大呼无法接受：

战无不胜的成龙怎么可以“输”得那么惨，变得那么颓废。

可恰恰是这种设置，让人们第一次看了突破性的成龙。

成龙甚至凭借此片拿到了金鸡奖，用他的话说“想都不敢想”。

同时，该片也塑造了吴彦祖从影以来最经典的一个反派形象——阿祖。

还促成了谢霆锋作为动作片演员的转型，以及高光时刻。

一部商业电影，创造了三人突破性的表演与经典形象。

这大概只有陈木胜能做到吧。

陈木胜是个很少拍出“烂片”的导演。

当然，他也不是没有折羽过，只不过每次失败之后，他都会选择沉寂，思考清楚自己要的是什么，再重新出发。

在娱乐圈快节奏的浮沉中保持初心，这点非常不容易，也影响了很多人。

香港电影最后的体面

陈木胜一生提名无数，从未获奖。

但他的电影却把众多演员送上领奖台。

《天若有情》中，吴孟达拿到金像奖最佳男配角，这也是他从影以来唯一一次获奖。

对于自己总是拿不到奖，他看得很开：

“动作片导演很少有机会去拿那个最佳导演，因为动作片导演你讲故事的时间会少，讲一个好的、动人的故事的时间就更紧。有六次提名，我自己已经觉得很难得，在类型中其实是很难的。”

令人唏嘘的是，在他去世一年后，他的遗作《怒火·重案》，横扫了金像奖的四个重磅奖项。

只是他再也没法站上领奖台。

有人说，《怒火·重案》代表了香港电影最后的体面。

在港片辉煌不在的今天，仍然有像陈木胜这样的导演，在坚守自己的风格，努力做好每一部电影。

时间恍惚间回到了去年7月30日，《怒火·街头》的首映礼上。

当陈木胜导演的空椅子被抬上来的时候，在场众人泪洒现场。

40岁的谢霆锋哽咽地说：

“好不容易有这样一个导演，我可以把自己的命交给他……不知道还有没有缘分遇到一个这么好的导演。”

“香港已经没有陈木胜。”

是的，世间再无陈木胜。

但是，正如他所说的那样：

“拍电影是一场马拉松，你真的爱这个行业的话，你要跑好几十年，慢慢跑，不光是一次两次。”

“尽皆过火，尽是癫狂。”

就像陈木胜说的，电影是一场马拉松。

只要在赛道上，还有那些坚持跑马拉松的人；

在癫狂之火燃烧殆尽的地方，总会留下“春风吹又生”的希望。

怀念陈木胜，期待香港电影。

策划：视觉志

原标题：《吴京哭了，他再也回不来了》

阅读原文