开心麻花《威尼斯商人》首演，探索多元化“喜剧+”赛道

“我们这应该是一个国际化的创作团队”，开心麻花的年度大戏《威尼斯商人》历经三个多月的延迟，在8月3日晚终于在上海文化广场开启首轮11场演出。演出前，导演陈薪伊表示，除了莎士比亚这个“国际最高水平”编剧，剧中的主创从舞美设计到灯光作曲，都来自澳大利亚、瑞士等国家。“我觉得我们这是一个国际水准的创作团队，我也希望这部剧是一部高级审美的喜剧。”

导演陈薪伊和主创上台谢幕

此前，陈薪伊导演和开心麻花的这一首次合作备受关注。几十年来，陈薪伊在中国剧坛创作了众多严肃戏剧力作，留下很多经典作品，也因此，在很多人眼中，这位中国剧坛的重量级导演和以商业喜剧著称的“开心麻花”几乎是毫不相干的平行线。但这一次，历经两年多筹备创排，双方不仅合作甚欢，而且也确实尝试了一部完全不同于开心麻花以往风格的喜剧作品。

首演舞台上，演员依然是观众熟悉的“开心麻花”，但他们的表演方式却和以往有了很大不同，每个人讲台词的方式也都变得更“端庄严肃”。陈薪伊说，开心麻花的演员都挺棒的，他们很年轻，很擅长和观众交流，但他们没有演过莎士比亚的作品，而莎士比亚的喜剧和生活喜剧是完全不同的。而原本这部剧是要在4月首演，但因为疫情拖迟到现在，对制作方来说是很困难的事情，但对她来说却变成一件“好事”，“这几个月，我最主要的工作就是让这群年轻的演员接受莎士比亚美学，帮助他们认识莎士比亚的美学追求。”

经过几个月在台词和表演上的磨合训练，彩排场时，陈薪伊觉得演员们的表现都让她惊喜。“这些孩子们在台上呼吸的方式都不一样了。因为莎士比亚的戏都是诗剧，但又有点接近音乐剧的语音节奏，它跟平时说白话时完全不一样，所以完全是另一种台词风格，要掌握它其实是有难度的。对一个导演来说，除了创作新作品，能够在创作过程中培养年轻的艺术家，也是很有意思的事情。”

作为莎士比亚的四大喜剧之一，《威尼斯商人》的故事起源于威尼斯富商安东尼奥为了成全好友巴萨尼奥的婚事，向“大反派”夏洛克借钱而引发的一系列故事。一直以来，这部剧都是莎士比亚作品里最通俗易懂也是被观众喜闻乐见的作品，因此有过无数个版本。而对于陈薪伊本人来说，算上自己没有公演的毕业作品，这也已经是她导演的第四个版本的《威尼斯商人》，而她自己表示，这一版应该是最年轻化的，最有现代感的。

剧中，演员们踩着滑板上台，相互追逐，象征性地表现了剧本里威尼斯水上的“贡多拉”在水波光影中的穿梭。而鲜艳色彩的服装、融入RAP元素的音乐，也显现出这一版《威尼斯商人》希望和年轻观众对话的追求。

除此之外，罗马尼亚籍舞美设计师丹·博特拉用一种“魔术匣子”的构思，构建出了30多种不同的流动性布景形态，让整体呈现一种“水非水、船非船、屋非屋”的梦幻效果。陈薪伊表示，用了这种魔术匣子的构思，也是因为剧中女主角鲍西亚用匣子选择丈夫的情节。而在戏外，这版《威尼斯商人》还与法国高奢香水品牌一起联名推出了三个匣子装置，这是一次艺术之间的融合与碰撞。

对于开心麻花为什么会排一部《威尼斯商人》，并邀请陈薪伊导演来排，上海开心麻花董事长汪海刚表示，因为现在的观众越来越年轻化，很多观众会觉得经典比较遥远，而开心麻花并不希望自己只是一个赚快钱的商业戏剧企业。而是希望那些记忆里课本里的经典，能够在舞台上复活，而且用一种更具有时代气息、年轻观众喜闻乐见的方式“复活”。

汪海刚还表示，另一方面，开心麻花这几年一直在做各种各样的内容储备，除了《威尼斯商人》这样的经典喜剧，还有《疯狂理发店》《里弄1992》这样全新业态的沉浸式演出。这也是开心麻花对“喜剧+”赛道不懈探索的决心。上海开心麻花总经理费溢群也表示，不管是经典喜剧、悬疑互动喜剧，还是游戏型喜剧等，开心麻花未来将不断拓宽多元化的喜剧外沿，打造出更多出色的新路径喜剧。