沙漠里的人——伊朗电影巨匠阿巴斯

原创 中信大方 中信大方

作为伊朗新浪潮电影的开创者，阿巴斯的一生拍摄22部电影，在过去二十年里，阿巴斯·基阿鲁斯达米——拍摄了《何处是我朋友的家》《生生长流》《橄榄树下的情人》《特写》《樱桃的滋味》《随风而逝》《十段生命的律动》《希林公主》《合法副本》和《如沐爱河》。1997年凭借《樱桃的滋味》获得戛纳金棕榈奖。

阿巴斯的影像里，像是一条流淌着诗意与想象的长河。他的镜头总在最为真实地还原人间的镜像百态与生命的沉思追忆。在他的字句和光影之间，闪漾着最为真挚且质朴的诗性叙事。他用最为真实的语境还原生活的印记，让正在发生的东西最为原汁原味地提供给观者以真实的想象。

导演阿巴斯·基阿鲁斯达米｜图片来自网络

作为诗人的电影大师阿巴斯，用一个个影像的瞬间堆砌起永恒的诗句，所有的观者都会沉溺于其诗性的视角书写中，他的诗歌的源头大多来自于古代及现代波斯诗歌，在其独树一帜的诗意叙事漫步下，将最为细微的生活瞬间注入影像的源泉。

导演阿巴斯·基阿鲁斯达米｜图片来自网络

阿巴斯的影像世界，拥有着诗性语言的广阔潜力。如同阿巴斯自己提及般，具有诗歌精髓的电影有一定的模棱两可性，可以有很多不同的观看方式。它允许幻想进入，在观众的想象中发展，影像也可以如同诗歌或是其他艺术形式般一样被体验。

关于电影真实的奥秘，阿巴斯提及：

电影未必要表现表面的真实。其实，真实是可以被强调的。它可以通过介入和干涉而变得更明显且精炼。如果我们控制一个场景并以创造性的方式将之向观众表现的话。允许并鼓励创造性是观众与导演间的约定的一部分。

阿巴斯用电影超越审查的边界，如他看来：

我们生活在特定的边界里，但任何真的想拍电影的人都会这样做，不管限制是否存在，不管情况有多困难。这适用于每个地方的导演，而不仅仅是伊朗的。在国内，我们从不讨论限制我们的法规，我们在这些规则和规定下生活，很可能是因为我们懂得如何规避它们。我作为导演的工作已被我无法去往的方向勾勒出来。

阿巴斯的电影叙事或是诗歌都指向了一个真实的隔岸之境：

讲述人们做那些现实世界里并不存在的事的电影——不真实的事——对我来说没什么意思。我的电影展现真实的人、真实的角色、真实的性格。和我的诗一样，在诗里我试图如实反映这个世界，仿佛我正在拍一朵花的照片。对我来说诗是把现实生活翻译成词语和图像。

电影，如同诗，关乎节奏。在阿巴斯看来电影的力量在于它有能力创造出可信的幻觉。阿巴斯的影像世界里，看似平缓的写实叙事，如同一幕幕遗落在时光细语里的记忆碎片，直击那个最为本真的人性光辉。生命的反复与叩问如同一派长路般，在阿巴斯的影像世界里肆意流淌。

阿巴斯电影《樱桃的滋味》｜图片来自网络

《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》从何处来？来自对他的电影、摄影和诗歌的迷恋；来自对阿巴斯“重新培养观者的凝视”的想法的兴趣；来自多年来对他的工作坊的热爱及相应的兴奋感与奇妙的困惑；来自一种或许有点自负的信心，相信自己有责任记录下这些有挑战性的、转瞬即逝的讨论；来自阅读一些对阿巴斯最有激情及洞察力的倡导者的著作时感受到的热情；来自对阿巴斯自己拍的《十段生命的共振》的不满，在全片的九十分钟内，他通过谈论电影方法行使了说教的冲动。关于导演阿巴斯对待电影的热枕态度以及纪实手法，你将在这本书中一探究竟。

原标题：《沙漠里的人——伊朗电影巨匠阿巴斯》

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