年度重磅摄影书《深濑昌久》

深濑昌久（Masahisa Fukase，1934—2012年）

为了寻找小猫而受伤的深濑昌久 by 濑户正人

（选自《深濑昌久：渐渐变成乌鸦的男人》）

日本摄影，尤其是风格被冠以“私摄影”之名的一批作者，是世界摄影景观中极为特殊的一支。

他们似乎实践着一句话：最私人的情感，往往也最深刻动人。

20世纪六七十年代，日本摄影在世界范围内获得了爆炸式的关注。作为这一浪潮的阶段性成果，纽约现代美术馆于1974年举行展览“新日本摄影”，纽约国际摄影中心于1979年举行展览“日本：自画像”。从土门拳、植田正治、细江英公等前辈，到彼时堪称新一代的森山大道、荒木经惟、深濑昌久都成了世界级的创作者。

但即便在这其中，有几个人也夺得了更为持续的关注。1985年至1986年，在英国、美国巡展《黑太阳：四人之眼，日本摄影的根源与创新》时，入选的摄影家则只剩下细江英公、东松照明、森山大道及深濑昌久四人。

时间推移到2010年，这股属于日本摄影的浪潮在半个世纪后，依旧令人难以抵抗，令人忍不住为之投以警惕与迷恋交织的视线。当年，摄影杂志《英国摄影期刊》举办“二十五年来最佳摄影集”评选，深濑昌久的《鸦》力压各路名作获得第一。紧随其后的是赫赫有名的南·戈丁的《性依赖的叙事曲》及马丁·帕尔的《最后的度假圣地》。杂志评价这部摄影集“是一个充满隐晦与苦涩的杰作”。

以此为契机，“深濑昌久”这个名字，连带着那散发着沉郁、神秘气质的鸦之暗影被更多人认知。时值深濑昌久逝世十周年，由担任他三十多年助手的摄影家、散文家濑户正人撰写的追忆散文由光启书局引进，中文版正式出版。

这位亲密的见证人以伤感而真切的文字描画了这位神秘的大师，记录了杰作《鸦》诞生的种种幕后故事，也侧写出日本写真黄金时代曾经的辉煌残影。更重要的是，它第一次为我们呈现出《鸦》之外，那个幽默、鲜活、诙谐的深濑。

书名：深濑昌久——渐渐变成乌鸦的男人

作者：[日] 濑户正人

译者：唐诗

出版社：光启书局

装帧：方脊精装空脊 跨页平摊

实物尺寸：140*203mm

页数：280页

深濑昌久是谁？

自出生起，命运便与摄影纠缠不清

1934年，深濑昌久作为长男，出生在北海道一家照相馆。几乎无容置疑般，被当作相馆的继承人看待，浸淫在药水与暗房的空气之中。

中学时代，深濑昌久就拥有了专业的中画幅相机，成为摄影杂志的忠实读者，还是学校摄影部的部长。

深濑照相馆，收录于摄影集《父亲的记忆》

深濑照相馆的安东尼照相机，收录于《父亲的记忆》

探索日本私摄影风格的先驱

但是，高中毕业后乘坐38小时火车来到东京后，他的摄影生涯就此改变。他内心已经悄然与家乡小城传统的照相馆事业渐行渐远，最后放弃了继承家业。

从20世纪60年代开始，深濑以敏感的洞察力在拍摄美军基地、战后风景的摄影氛围中探索更为私密的拍摄对象，也逐渐为人所识，还获得了河出书房新社摄影部部长的职位。

从首次个展“炼油厂的天空”及之后举办的“杀猪”中，他都展示了血腥残酷的屠宰场风景以及与女友的私人生活，动物的境遇与个人情感生活的真相似乎拥有某种对照。

选自摄影集《游戏》

之后他与一生的挚爱鄂部洋子相遇，持续拍摄了妻子十多年，并在这期间不断返回家乡美深町拍摄家庭合照，记录了家庭成员的出生与死亡、膨胀与缩减。前者结集为《洋子》，后者结集为《家族》。

深濑昌久与摄影师父亲，收录于《家族》

因为这种对个人生活的探索，著名评论家山岸章二在评论他的第一部摄影集《游戏》时写道：“深濑昌久将摄影的真实感用在了‘揭露自我’的尝试中，并以这种形式持续拍摄了十年，称之为摄影的私小说亦不为过吧。”

彼时，“私摄影”这个词，还未走红。

日本战后摄影黄金时代中坚人物

森山大道形容深濑昌久是个“不可思议的人”，认为他是“真正的，压倒性的摄影家”。

在那个日本摄影肆意发展的时期，深濑昌久参加东松照明牵头成立的WORKSHOP摄影学校，作品又先后被中央公论社“映像的现代”收录、朝日SONORAMA等重要的摄影系列收录，还接连参加了在日本及海外多家美术馆举办的展览。

在关注日本摄影时，他已经成为不可绕开的人物。

WORKSHOP摄影学校（1974—1976）教师团队几乎网罗日本战后最重要的摄影师，从左前方顺时针方向分别是深濑昌久、东松照明、横须贺功光、细江英公、荒木经惟、森山大道

1986年，《鸦》的首版由苍穹舍出版，如今已逾天价。

《鸦》的展览海报如今依然贴在东京新宿的酒馆墙上by濑户正人

命运般的失忆与死亡

洋子因为不堪忍受深濑的“剥削”而离家出走成为深濑昌久人生的一大转折。

洋子形容：“我们的生活中，充斥着令人窒息的沉闷，时而穿插着暴力与近乎自杀式的光芒，带着蠢蠢欲动的兴奋。”

而深濑则如此定义自己的拍摄：“我总是以拍摄照片这种名目把自己的所爱之人牵扯进来，结果包括我自己在内，谁都无法获得幸福。”

《鸦》令他名声大噪，但失去挚爱也让他在那之后开始拍摄让自己的手脚入画的“行走之眼”、把自己浸入浴缸水中的“卟噜卟噜”、没有任何意义的新宿街道泡沫纸箱等看起来疯癫不堪的系列。

摄影展“私景 1992”海报，选自《深濑昌久：渐渐变成乌鸦的男人》

1992年6月，长期处于低迷之中地深濑昌久在自己已经跌倒过几次的新宿黄金街酒吧楼梯上滚下，导致脑部挫伤，被迫突然终止创作。有人觉得，那时的他，似乎本身就丧失了活力。

经历过二十年的疗养生活后， 2012年，同一个6月，深濑昌久逝世，享年七十八岁。

他的创作虽然一直在拍摄他者，其实总是围绕着自我，也因此太过深陷在自我之中。

被褥人，《鸦》的最后一张照片，本书揭秘了这张照片的拍摄幕后

《深濑昌久》

这是一本什么样的书？

获得深濑昌久档案馆授权，汇编百余幅影像资料

摄影作品之外，本书由深濑昌久档案馆赞助数百幅珍贵资料。从作品到生活，展现一个立体而丰富的艺术家形象。除此之外，还有诸多未收录进作者摄影集的杂志内页，补充名作之外的温馨习作。

本书内页，在季刊《WORKSHOP No.5》上占据七页的深濑昌久《致祖父》

亲密助手解密般的追寻，认识《鸦》之外的他

深濑的摄影及生命好似总被忧郁和敏感捆绑，但他并非只有这些，他也曾与小猫相处、与河流为伴，是个诙谐而丰富的个体。

深濑昌久给濑户正人的签名上，附有猫咪爪部肉垫的红印，选自《深濑昌久：渐渐变成乌鸦的男人》

本书作者濑户正人毕业于东京视觉艺术学校，后师从森山大道，摄影作品曾获得日本摄影的殿堂级奖项木村伊兵卫奖，散文作品获新潮学艺奖。

1974年，他经由森山大道与深濑昌久相识以来，帮助深濑冲印了成百上千幅作品，并参与到展览布置、日常交往之中。作者将自己与深濑先生的交往细节倾注在书中，并如解密一般探索着深濑先生失忆前拍摄的最后一张照片究竟从何而来。

在他的笔下，深濑昌久也拥有了更为丰富的形象。

追寻老师深濑昌久最后一张照片的足迹，作者在同样的港口，时隔几十年，命运一般拍下相似的风景（右图by濑户正人）

侧写日本摄影黄金时代交友谱系、代际传承

深濑昌久所处的时代，或许是日本摄影最辉煌的阶段。在书中，东松照明、森山大道、荒木经惟等人都已鲜活的性格登场，他们整日流连于新宿黄金酒吧街的洒脱生活或许也表征着作品的时代氛围。不仅如此，日本摄影也经由他们的工作坊形成了独特的艺廊生态的，让摄影从东京弥散到各地。

本书以亲历者的视角，速写了这样的代际关系。同是照相馆世家出生的濑户正人，似乎先天地拥有与深濑昌久的对话默契。

为了参加友人的婚礼，深濑昌久、森山大道、荒木经卫一起来到长野县，在温泉酒店留影

新锐设计师山川操刀整书装帧

单向街年度设计师山川负责整书装帧，从内文排版到封面设计紧扣作品气质，上海雅昌优质印刷呈现。

装帧采用精装空脊，兼顾收藏保护与跨页翻阅，呈现大幅作品细节。

封面超感艺术纸尽力还原摄影作品灰度，丝网印刷呈现深濑后期作品的泼墨质感。

内文选取微涂艺术纸，兼顾文字阅读与照片呈现。

知名作者 × 专业译者 × 光启书局

作者 | 濑户正人

日本摄影家。1953年出生于泰国乌隆市。1961年移居父亲的故乡日本福岛。1975年毕业于东京视觉艺术学校。1976年参加森山大道摄影塾。1979年成为深濑昌久的助手。1987年创办画廊“Place M" 。以多元的东亚文化身份参与国际交流。

摄影集《曼谷、河内》获日本摄影协会新人奖（1989），《Living Room，Tokyo》获东川奖新人作家奖（1995）。以摄影展"Living Room，Tokyo""Silent Mode"为中心的摄影活动获第二十一届木村伊兵卫摄影奖（1996），散文集《亚洲家族物语》获第十二届新潮学艺奖（1999），《Binran》获日本摄影协会年度奖（2008）。

译者 | 唐诗

日本北海道大学文学硕士。图书编辑。曾策划出版《私摄影论》《亚洲家族物语》《那些渐渐喜欢上人的日子》等摄影类图书。

出版社 | 光启书局

光启书局立意“认识世界”和“理解中国”，深耕历史、城市、思想学术、人文艺术等领域。通过文化的当代表达与传播，守望思想，逐光启航，寻找我们的精神家园。

传奇摄影集《鸦》作者

日本私摄影先驱逝世十周年

《深濑昌久：渐渐变成乌鸦的男人》震撼上市

书名：深濑昌久——渐渐变成乌鸦的男人

作者：[日] 濑户正人

译者：唐诗

出版社：光启书局

装帧：方脊精装空脊 跨页平摊

实物尺寸：140*203mm

页数：280页

原标题：《年度重磅摄影书《深濑昌久》正式发售》

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