【非遗邯郸】冀南皮影里的光阴故事

邯郸·皮影

皮影，俗称“皮影戏”，是中华民族最古老的民间艺术形式之一，是用驴皮或牛皮手工雕制的造型艺术，同时也是一种由说、唱和音乐相结合、由艺人操作的表演艺术。这种通过光影展现的“三位一体”艺术，充满独特魅力，被誉为“电影的鼻祖”“最早的卡通动画”，有着深厚的群众基础和广泛的社会影响。

冀南皮影戏是河北地区的戏曲艺术之一。源远流长，据传是北京宫廷皮影流落冀南而形成，主要分布于河北南部，并影响到冀中、冀北等地区，特别是以邯郸市邯山区、肥乡区为中心的广大地区。邯山区将皮影称为“牛皮影”“皮子戏”“戳皮戏”“一只眼戏”。皮影造型以中国传统戏剧为依托，以民间剪纸的样式出现，是典型的冀南皮影代表。

皮影戏曾是二十世纪四五十年代冀南地区非常流行的传统民间艺术，传入的时间较早，据1975年的相关资料显示，皮影戏可能在宋朝时就开始传入。

冀南皮影戏是宋代皮影戏重要的嫡脉，它与河北皮影有着重要联系。

范庄位于邯山区东南部，属河沙镇，东临肥乡区，为冀南平原地带。范庄皮影戏起源于20世纪60年代，由肥乡县寨中堡张玉玺来村教授皮影技艺，范长秀、范长新等潜心学艺，深得师傅赏识。一年后，掌握了皮影技艺的要领，开始跟随张玉玺到武安、涉县及范庄周边地区演出，逐渐使皮影这一民间艺术得以传承和发展。

张玉玺，男，1919年生人。1943年学艺，唱红脸，会刻制影人，1975年去世，享年56岁。张玉玺出生于肥乡县大西韩乡寨中堡村，据老艺人介绍，该村是冀南著名皮影戏老艺人八掌班苏文秀的家乡，苏文秀从小跟成安县庞村“老子”学皮影，学成后回本村寨中堡村成立了当地有名的皮影戏班。张玉玺年轻时从其学艺。

张玉玺虽没有文化，但他天资聪颖，再加上其勤奋好学及各地演出的历练，对皮影戏演出的关键技术和各种唱腔唱法已非常熟练，举重若轻，并在同行中独占鳌头。于20世纪60年代来到河沙镇范庄村收徒授艺。

最初皮影戏班主要以自娱自乐为主，过年过节或者村中有红白事时演出。后来在农闲季节皮影戏班经常到冀南各县营业演出，所到之处，大受欢迎。张玉玺去世后，范庄皮影独立演出，后开始演出《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》等现代戏。1978年中共十一届三中全会以后，范庄村与成安县姚堡、北漳，肥乡县寨中堡，磁县屯庄凑班合演至今。

2006年6月，冀南皮影戏被列为第一批国家级非物质文化遗产保护名录（原邯郸县第一批国家级非物质文化遗产保护名录记录）。

范庄皮影戏是目前保护较好的戏班之一。接下来通过这个戏班来详细地了解皮影戏的内容。

首先是皮影戏的人物类型。以民间剪纸技艺和传统戏剧造型相结合，进行适度必要的夸张，造型朴实，精巧优美，形象生动传神。影人身高一般为一尺左右。皮影采用牛皮刻制，粗犷古拙，人物造型为戏曲中的生、旦、净、丑等行当。其中有30多套影人已有80多年历史，影人的结构分为头部、上身、下身、腿、大臂、小臂及手，关联处用丝绳穿扎，活动自如。

皮影戏演出剧目的内容多为神话和传说，分神戏和凡戏两种。神戏有《西游记》里的《红孩妖》《大雷音寺》《大闹天宫》《三打白骨精》等，《封神演义》里的《前氾水关》《后氾水关》《界牌关》等；凡戏有宋朝戏《铜台关》《大破天门阵》，三国戏《古城会》，现代戏《红灯记》《沙家浜》等。

戏班演出的时候一般为11人，其中掌扦3人（主扦1人，副扦2人），板胡1人，二胡1人，扁鼓、战鼓、手板1人，唢呐、笙1人，大锣、小锣1人，钗1人，梆子1人，三弦1人。伴奏的同时能逗能唱，特别是掌扦的双手拿影人贴近影幕表演，口中说唱，脚下不时跺出声音，说唱结合，手脚并用。

范庄皮影经过数十年的实践，形成了以下的特点：比较口语化，通俗易懂，老少咸宜；剧目题材可大可小；武戏热闹激烈，文戏优美动听；没有剧本，所有剧目均靠口传手授，薪火相传；表演的影人全部用牛皮刻制；演出规模小而全，一般为11人。

今天的皮影戏，多亏了老一辈师傅们不断传承，让我们时隔多年依旧能看到这种震撼人心的艺术！近些年随着科技的发展，我们与这些优秀的中华传统艺术渐行渐远。就像电影《百鸟朝凤》里所讲述的，已经有越来越多的传统文化濒临消失。是时候让这些文化瑰宝重新回归大众的视野。等疫情结束后，我们一起去看皮影戏吧！

来源：邯郸文旅