艺术书展观察：从内容到视觉，艺术图书还有多少可能性

在信息日渐图像化的当下，很多时候书已经不仅仅是一本普通的书了，这一点尤其表现在艺术类书籍中。

8月11日下午，“abC艺术书展2017·上海”在上海民生现代美术馆正式开幕。

“澎湃新闻·艺术评论”(www.thepaper.cn)在现场看到，插画、摄影、丝网印刷、CD、胶卷……从内容构架到视觉呈现，艺术类书籍开始呈现出更多的可能性。

此次的艺术书展由上海民生现代美术馆和DREAMER FTY梦厂联合主办，书名号出版众筹协办，共展出超过400件不同内容形式的艺术家书和自主出版物，参展单位及个人达185位。和去年相比，今年艺术书展的规模明显要更大，在内容的设置上也更加的丰富。

记者发现，原先只有一层的书展今年变成了两层，第一层都是一些自主的艺术书出版物，第二层则是今年的新增部分：艺术家之书（Artists’ Books ）。现场人流量非常密集，三、四平米的小小展位前，几乎每个展位前都站满了人，这些人中大多是一些关注艺术书籍和自主出版的人士，他们在感兴趣的展位前或仔细阅读，或与摊主交流关于书籍的想法。

郭女士在一家独立书店工作，此次来逛艺术书展一来是自己随便逛逛，看看这些有意思的艺术出版物，二来是为书店挑选一些既有趣又符合她们书店定位的自主出版人。“这次参展的像香蕉鱼书店，还有ZINECOOP，都很有意思。”另外她认为虽然这些书虽然定价有些高，但是后来了解到做这些书背后的不容易，“从内容到视觉设计，包括纸张和印刷，其中的每一个环节都是自出版人一个人或者只有几个人完成的。这样想想的话觉得还是应该支持一下的。”除了郭女士这样的专业人士，在现场还有很多来自艺术学院的学生和艺术爱好者，都对这些自出版物表现出了很大的兴趣。

黄成 《皇岗村》，广东

美术馆的活动负责人黄蓓蓉告诉澎湃新闻记者，许多艺术书都是独立出版人所制作的，这其中不乏一些经过多年锤炼的出版机构，在设计，出版上比较成熟。由于这属于一个小众群体，观众平时很难接触到这类事物，所以希望搭建这样一个平台，让大家能够面对面的和这些艺术家，独立出版人交流。黄蓓蓉说：“每年有这样一个活动，让大家接触到艺术书。”

展览中，许多艺术书属于个人作品，是通过网上征集投稿得来的。对于作品的评定，负责人周玥告诉澎湃新闻记者，“选择这些作品都是经过内容和形式综合评定的结果。由于这并不是比赛，所以在选择时希望涵盖到不同的风格。”

周玥表示，对于艺术书，首先内容上和艺术相关，但和艺术画册有所区别。艺术画册通常作为展览的附属品，是将展品收录其中，成为一个文档。而艺术书虽然在内容上包括了插画，油画，摄影等，和艺术画册有些相同之处，但其本身就是一件作品。艺术书可以说是许多作品选择用纸质的形式来呈现给观众。因为纸质有可复制性和传播性，并且在翻阅时有着其独特的时间线。同时这些书的在版面，纸质选择和装帧方式都精心设计过。

abc，是字母表的开端，同时也是art book in China的缩写。顾名思义，指的是在中国的艺术书，但又不仅仅止于中国的艺术书。在今年的艺术书展上，设置了四个特别单元，包括了挪威、德国和中国台湾，以及世界上最著名的艺术家书机构之一，来自纽约的Printed Matter,Inc。

挪威独立出版（by Northing）区域吸引了大量的观众。来自挪威的艺术家、独立出版人Jessica Williams向澎湃新闻记者介绍，此次挪威独立出版带来的艺术书种类繁多，旨在向观众展示了挪威的方方面面。

在两楼的展厅中，记者看到了今年新增的部分，艺术家之书（Artists’ Books ）。这些展品大都是一些实验性作品，虽然未必有书的形态，但在概念上和书有一定的关联。

袁倩《二十四节气》，上海

李戴维《踌躇》版画纸

此外，对于书籍销路衰退的大环境，周玥表示并不为艺术书担心。她认为书籍的没落是因为传统书籍遭受到了网络社会的冲击。而艺术书有着传统书不具备的特质，形式、手工、纸张的质感、印刷工艺等。这些艺术书更有收藏意义。