珍视当下、感知生命——蜷川实花与teamLab的物哀美学

在单调静谧的空间，保持数月乃至数年的苦修式创作，这是深受东方文化熏陶的德国当代艺术家沃尔夫冈·莱普的创作方式，也是古老的藏传佛教绘制彩砂坛城的方式。

僧人们自始至终保持平和，用彩砂在平面上，完成艰难、枯燥、复杂的绘制。最终，绚丽的坛城又被僧人们亲手摧毁，重新变回无序而缥缈的彩砂。随着祝祷与鲜花一起，被山谷间的风和溪流重新带回世界的每个角落。

在混沌中创造秩序，再让秩序重归混沌，周而复始，正是东方文化对于大千世界与复杂生命的体认。创作者从不耽恋于作品完成后的美，美好转瞬即逝，他们坦然面对轮回中的每一个瞬间。

                                            感物生情，唯美情感

从紫式部的《源氏物语》，到川端康成的《伊豆的舞女》，再到岩井俊二的《燕尾蝶》，“物哀”是江户时代日本国学大家本居宣长从传统东方文化中提炼的文学理念。这种感物生情的唯美情感，贯穿古今，维系着东方文明中的种种创作，也是东西方古典艺术中差异最明确的部分。

盛开到极致的花朵、在水中游弋的金鱼，以及转瞬即逝的烟火，这些都是女性摄影艺术家蜷川实花最热衷拍摄的元素。

蜷川实花有意识的搜集捕捉这些浓烈艳丽的瞬间，并用更加夸张的色调，突出其背后的哲学意向，从而形成了一套极具个人意味的视觉元素。

不同于美国女性艺术家乔治亚·欧姬芙通过花描述生命的坚韧力量，蜷川实花的花，在极致繁华的背后，总有挥之不去的死亡阴影。她将一切浮华即将成空的瞬间，永远定格在相纸上，隐含着深厚的东方意味。

而对于花卉的明艳描绘，还呈现在teamLab的新媒体艺术作品中。自诞生之初，teamLab就明确表达了东方物哀美学对其创作的深刻影响。

这也是为什么，在如此当代的创作媒介下，我们依然可以明确感知到teamLab的东方色彩。即便这一片如梦似幻的花海在形式上是颠覆的，但其根源的文化意味，却是深刻而饱满的。

  颠覆含蓄，东方美学

悬浮在天空中的金鱼、使人联想到京都琉璃光院里映红地板的枫树、彩色花纸、和式移门，樱花、金箔、鲜血，这些都是蜷川实花执导的电影《樱花乱》中令人印象深刻的镜头，她用一系列不可能的元素，堆砌出了一个只属于她的古典秘境。然而正是这些不可能，却道出了一个观众一眼就能辨识出的东方美学。

颠覆传统、重建传统，是蜷川实花艺术手段的高明之处，这种并存的精神，或许来源于蜷川实花舞台艺术世家的出身。

作为日本国宝级戏剧大师，蜷川幸雄自小就希望将蜷川实花培养成一个非传统的女性。经济独立、意识独立、情感独立，一直是蜷川实花的家训，伴随着她长大。

在完成《樱花乱》后，蜷川实花带领观众来到一个虚化泡沫下的当代东方，电影《狼狈》用娱乐圈、整容、网红经济、消费主义等这些弥漫在她现实生活周遭的话题，继续探讨着浮华背后的空虚。

当然，与《樱花乱》一样，这依旧是一部女性意味鲜明的电影。蜷川实花希望女性将生活掌控在自己手中的独立思想依旧延续。

而作为全球最知名新媒体艺术团体之一的teamLab，其艺术媒介本身的当代性，已是对传统艺术全方位的颠覆。不过，在这种颠覆中，传统东方元素无处不在。

2020年，在为纽约大中央车站创作的永久性装置中，teamLab直接引用了传统银箔屏风作为基调，数字生成的艳丽花朵在屏风上徐徐展开。

2022年，在东京丰州展出的全新艺术项目中，teamLab则对新媒体艺术惯用的媒介发起挑战。团队甚至直接将15厘米深的水池引入到作品当中，为沉浸式的新媒体艺术体验增添来自水的触感。

既艺术，又商业

从资生堂到植村秀，蜷川实花几乎和日本各种彩妆品牌合作了一个遍。但经由她作品包装的产品既叫好又叫座。同时，她还拥有自己的彩色隐形眼镜系列。2018年，蜷川实花甚至和肯德基合作，推出了限定甜品。

而在艺术展出方面，蜷川实花是最早一批拥抱沉浸式展览的艺术家。即便是在那个沉浸式“网红”展览还不被看好的年代，她已经有意识地将自己的展出IP化、网红化。

如同她跨领域的种种挑战一样，对于商业的无限可能，蜷川实花也来者不拒。在媒体面前，蜷川实花直言不讳，自己首先是一个合格的商业摄影师，其次才是艺术家。

早在2011年，蜷川实花就注册了微博，并且力求用中文，以第一人称，与中国的粉丝对话。她会在微博分享作品、用手机随手拍摄日常、与中国明星互动宣传自己的新展览，当然，也会宣传自己推出的各种商业衍生产品。

或许，对于商业的不避讳，是来自于对内容的自信。

teamLab同样也是全球首屈一指的“网红”艺术团队。在商业形象方面，teamLab有意识的网红化管理至今仍是行业内津津乐道的，并且影响着不同国家的艺术团体。

从香港K11圣诞季，到位于东京银座的Ginza Six，再到巴黎春天百货，在全球顶级的商业空间中，总能看到teamLab的身影，teamLab正凭借行业的知名度以及作品的质量，与商业空间品牌相互赋能。

而在商业模式上，teamLab更是花样繁多。从位于日本九州的御船山乐园，到以温泉为主题的沉浸式旅行，再到位于上海陆家嘴地铁站的定制化艺术项目，teamLab正灵活地调整着作品的体量，以便走出美术馆，走进更多样化的公共空间。

值得期待的是，2022年7月，teamLab的常驻艺术空间即将在北京朝阳大悦城开幕，这将是teamLab在中国境内，继上海、澳门之后，长期落地的第三个大型空间。

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出品制作团队

内容总监：张诗垚

制作总监：陈   尨

出 品 人：李    利