- +1
评展·资讯|一个六层楼空间的展览,为何看起来却空空如也
为什么这样一个展览几乎让观众感觉“空空如也“,几乎看不到艺术作品:偌大的美术馆,6层楼的空间,仅有一个视频、几盏灯、一扇门、几张纸。
“澎湃新闻·艺术评论”(www.thepaper.cn)评展栏目,以亲身的观展体验和独立的视角,评点近期热展。此次评点的是在上海外滩美术馆举行的空空如也“菲利普·帕雷诺:共此时”和伦敦泰特现代美术馆的“民族之魂”展。同时介绍近期各地值得一看的艺术展览。
菲利普·帕雷诺:共此时
地点:上海外滩美术馆
时间:7月8日-9月17日
门票:50元
评星:三星
点评:不同的人对于这个展览的反映也许会大不相同。菲利普·帕雷诺的展览是对寻常体验的小小游离,尽管观展的时候也许需要一些耐心,因为他的轻声细语正隐藏在展览的结构之中。
整场记者会,艺术家菲利普·帕雷诺都在旁边歪歪地站着,没有发言,没有访问,没有对谈。这是上海外滩美术馆第一次将门票提到50元。几天后,我在展厅里遇到一位女士。她有些不知所措地询问:为什么没有人给我检票?为什么,我在这里看不到艺术作品?
如果参观者期待一场寻常的展览,他们一定会感到失望。展厅,从某种程度上来说,可以用”空空如也“来形容。偌大的美术馆,6层楼的空间,仅有一个视频、几盏灯、一扇门、几张纸。当然,如果你多一点耐心,你会发现蛛丝马迹的变化。例如,窗帘会开合,背景的声音会变幻,偶尔,有一块光斑,悄悄停留在你的脚边。
二楼空间里的视频,尽管是全英文无字幕,不过也许是走近这位沉默的艺术家,最容易的渠道。菲利普·帕雷诺曾经在报纸上读到一篇文章,讲述日本漫画形象市场,于是他买下了这个漫画形象,成为他的朋友、代言人。
“其他角色有可能会成为主角,他们很贵,我很便宜。”这个女孩还只是一个3D模型,甚至连眼珠子都没有点上,“我不是鬼魂,只是一具躯壳。”
女孩的自述戛然而止,展厅的窗帘此起彼伏地开合,它当然“不是鬼魂”,却依然需要一番波动来平复余音。这类作品,打破了真实与幻想的界限,与此同时,又不乏动人之处。
2016年,帕雷诺受委约在英国泰特美术馆涡轮大厅进行创作,当时,他几乎将涡轮大厅改建为一个公园,其中的理念也部分地被带到了上海。
尽管没有满满当当的艺术作品,这不再是与外界隔绝的美术馆空间。你会体会到时间的更迭,空间的变幻,甚至,雨声潺潺,工地轰鸣。屋顶上安置的定日镜,把一缕阳光引入室内,如果此时你抬头仰望,会发现,镜子在看的,是云。观展的时候,也许你会听到零星的歌声,或者,和达郎擦身而过,他们在你身边唱歌的时候会遮住嘴巴,甚至,会假装寻找声音的来源……
不同的人对于这个展览的反映也许会大不相同。菲利普·帕雷诺的展览是对寻常体验的小小游离,尽管观展的时候也许需要一些耐心,因为他的轻声细语正隐藏在展览的结构之中。回想记者发布会的情形。他什么都没有说。他只是歪歪地站着。此时,你仿佛意识到,当时的他,也许正看着旁人看不到的东西。(文/小树)
民族之魂:美国民权运动时期,非裔艺术家作品展
地点:伦敦泰特现代美术馆
时间:2017年7月12日 - 10月22日
票价:15英镑
评星:四星
点评:展览展现了改变美国艺术面貌的时代之作,可以说意义重大。抛开时代意义,还能看到的是美国现代主义之初,艺术家们如何运用色彩、材质、融合不同的元素、创建独特的抽象艺术作品。
《April 4》,萨姆·吉列姆英国泰特现代美术馆的“民族之魂”展围绕民权运动时期的艺术展开,呈现了黑人艺术家为美国艺术进程所做出的杰出贡献。
逾50位美国艺术家,近150件作品,涵盖壁画、拼贴、摄影、雕塑,以及多名非裔政治家和艺术家的肖像画等,可以说展品丰富且意义巨大。
悲剧、苦难和暴力遍及这个展览。吉列姆的作品《April 4》是为了纪念1968年4月4日马丁·路德·金遇刺案一周年所做,就如同葬礼上的挽歌,呈现在观众面前……
早期的美国艺术来自欧洲,直到杰克逊·波洛克——抽象绘画的奠基人之一的出现,美国艺术才可以算是真正的崭露头角。恰好,1950年代兴起了黑人民权运动(1955年—1968年),持续了近20年,黑人艺术家们受到了波洛克等抽象表现主义艺术家的影响,兴起了强有力的抽象艺术,来描绘了美国黑人的精神生活,回应着痛苦的美国种族斗争。
抛开政治和民族话题,这些展品依然精彩。展览中,我们可以看到这些黑人艺术家在几十年前就已熟练地运用丰富的色彩、不同材质、融合不同的元素、创建自己特有的艺术图腾,构建出具有灵魂的抽象艺术作品。原始,狂野,丰富的色彩,强烈的节奏感,将观众带入那个年代。(文/小鹿)
更多展览资讯:
上海:
客从远方来,遗我双鲤鱼:馆藏明代吴门书画家手札展
地点:上海博物馆
展期:2017年8月3日 - 10月22日
这次的手札展将展出馆藏明代吴门书画家的手札近50件,内容包括朝政民生、家事儿女、文章酬唱、艺苑交游……分为“现实生活”和“艺术世界”两部分,较为全面地还原了吴门书画家的生活与艺术。也是一次十分难得的展览。花香鸟语——鲍莺作品展
点:上海中国画院美术馆(岳阳路197号)
展期:2017年7月28日 - 8月6日
此次展览展示了画家鲍莺精心绘就的83个国家具有代表性的花卉、名木以及鸟类作品百余幅,包括日本的樱、荷兰的郁金香、新加坡的万代兰......花在人们的生活里,扮演着十分重要的角色,在漫漫历史长河中,不论时间、不论地域,它都是人类文明演化的一道独特风景。从策划、素材收集到创作完成,鲍莺历时两年时间,在创作时,她尽可能地考虑在表现方法上的变化及体现自己内在的绘画语言。竹里担风——扇面作品邀请展
地点:虹桥古玩城(金汇路528号虹桥古玩城5楼E016)
展期:2017年7月30日 – 8月12日
扇面是历代书画家挥毫泼墨,表情达意的一种特殊绘画形式,实用且美观。此次参展画家有郑重、张渊、顾潜馨、乐震文、张弛、尉涧松、王鸿定、丁一鸣、李国传、苏小松 、大壶、赵爱华、顾村言、邵仄炯、瞿吉平、顾炫、牛孝杰、李磊、马新阳、徐旭峰、姜思远等。8月13日还将移师南京上元书院继续展览。皮肤 手势 身体——张云垚个展
地点:东画廊(西岸空间)
展期:2017年7月29日 - 9月10日
展出的作品来自张云垚最近的毛毡创作,艺术家将静态形式的雕塑特点展现为负像的摄影触感。通过阐明身体的表面如何直接突破肢体的组合,探讨这个世界异化中的架构。身体剧场
地点:香格纳上海
展期:2017年8月9日 - 9月10日
展览《身体剧场》以“身体”为切入点,依据艺术家自身不同的视角,透过极富想象力的身体叙述,来呈现个体与现实的密切关联。器象:吴芝娟紫砂作品展
地点:安簃艺术空间
展期:2017年8月3日 - 8月10日
在吴芝娟的作品中,呈现出一种传统和创新的和谐并存。此次她将自我表达的部分藏匿得更深,在形式上似乎彻底回归传统,但却在更深层的作品趣味方面,流露出隐隐的当代气息。被动的仪式——杉本博司摄影作品
地点:杜若云章画廊
展期:2017年8月2日 - 9月10日
聚集了杉本博司最重要的几大摄影系列作品:包括海景、影院、自然博物馆、偏光色、金铜器和时尚系列。北京、江苏:
建军90周年美术作品展
地点:中国美术馆
展期:2017年7月29日 - 8月9日
展览作品以军事题材为主,包含全国全军美术工作者近5年来创作的超过500件作品,涉及国画、油画、版画、雕塑、水彩画、宣传画、连环画、装置、新媒体、实验艺术等多种类别。高压 - 杜尚奖·法国当代艺术现场
地点:北京红砖美术馆
时间:2017年5月28日-8月27日
“高压—杜尚奖·法国当代艺术现场”艺术展以“高压”(High Tension)为主题,集结了8位“马塞尔·杜尚奖” 的获得者的艺术作品。
进入展厅最先看到的是阿尔及利亚裔艺术家卡德尔•阿提亚的作品《人造自然》。粗大的,毫无生气的树枝躺倒在地面,枯枝的末端被接上了木质假肢。痛过将自然人性化的方式,表现了身体的伤痛与复原力。拉蒂法•艾霞克茜的装置作品《剥夺》,是一大块“蓝天白云幕布”因支架弯折而大半已经滑落在地面上,像是灾难即将来临,充满着讽刺意味。
《人造自然》,卡德尔•阿提亚展厅末端,有着一个有趣的空间,带你进行一场时空之旅行。这是艺术家多米尼克•冈萨雷斯•弗尔斯特的装置作品《辉煌酒店》。辉煌酒店建成于杜尚出生之年,1887年。作品还原了马德里丽池公园水晶宫中虚构的辉煌酒店的房间,相同的地毯以及各种摇椅,还放置着一些1887年出版的书籍供观众阅读,使观众参与到作品中。
航向边缘:Gillian Ayres 的抽象绘画
地点:中央美术学院美术馆
展期:2017年7月30日 - 8月27日
这是英国抽象艺术家 Gillian Ayres第一次在中国举办个展,在这次展览中将展出Ayres从1979年起创作的多幅大尺寸画作,这些作品通常绘有大量图形,画面色调明快。破折号——2017年度”青年艺术100”北京启动展
地点:今日美术馆
展期:2017年8月1日 - 8月15日
展览为我们呈现了来自不同国家150余位青年艺术家的400余件艺术品。作品涵盖了油画、国画、版画、雕塑、装置、影像、行为等不同的艺术形式,全面立体地呈现青年艺术最鲜活的生态。半百半百——江荣谢海水墨展
地点:江苏省淮安博物馆
时间:2017年7月23日-8月3日
展览不仅收录了两位画家近年来关于新水墨的作品,还特别展出一些有关1991年“江荣谢海新水墨特展”的图文资料,以期通过今昔对比,让观者更好的理解两位画家26年来的绘画心路历程与艺术构思创作,以及在前行路上的坚守。与展览配套的大型中英文文献集《半百半百作品集》也在开幕式进行首发。
三亚:
迹象:杨千个展
地点:三亚当代艺术馆
展期:2017年7月28日 – 2018年1月6日
展览展出的几幅向传统山水致敬的综合绘画作品,是艺术家借用已经普及化的智能手机,以一个纪录运动路线的app纪录自己步行的轨迹。艺术家或预设或随机的在全世界不同的地理空间行走,用肉身在卫星地图上留下人的轨迹,试图对媒介本身进行批判性建构。日本:
月冈芳年 - 妖怪百物语
地点:浮世绘太田纪念美术馆
展期:2017年7月29日 - 8月27日
本次展览展出了一系列月冈芳年创作的妖怪画。月冈芳年(Yoshitoshi Tsukioka)是日本19世纪末至20世纪初浮世绘画家,留下了武士像、历史绘画、美人画等多种题材的作品。英国:
亨利·马蒂斯的工作室
地点:皇家艺术研究院
展期:2017年8月5日 - 11月12日
展览将展出亨利·马蒂斯(Henri Matisse)工作室中的个人收藏,包括油画、雕塑、绘画等一系列的作品,以呈现这些藏品对马蒂斯创作的影响。美国:
夏加尔:奇幻舞台
地点:洛杉矶郡立艺术博物馆
展期:2017年7月31日起
展览将集中呈现马克·夏加尔为四部歌剧所创作的戏服和布景设计:分别是柴可夫斯基创作的《Aleko》(1942),伊戈尔·斯特拉文斯基的《Firebird》(1945),莫里斯·拉威尔的《Daphnis and Chloé》(1958)以及莫扎特创作的《The Magic Flute》(1967)。第一次世界大战与视觉艺术
地点:纽约大都会艺术博物馆
展期:2017年7月31日 - 2018年1月7日
展览重点呈现了一战对视觉艺术的影响,按照时间顺序呈现1914-1928年间的艺术家们对这场战争的描绘,展出的作品涵盖了绘画、照片、海报和印刷品等,从个人经历、意识形态、艺术风格、创作媒介等多个角度,探索这些因素对艺术家们的观点所产生的影响。(展览资讯由实习生孟悦整理)
- 报料热线: 021-962866
- 报料邮箱: news@thepaper.cn
互联网新闻信息服务许可证:31120170006
增值电信业务经营许可证:沪B2-2017116
© 2014-2024 上海东方报业有限公司