借助五年的东方早报头版，他用画作解读媒体，致敬报人

新闻深度时效与人文艺术底蕴而一纸风行。

2014年，作为上海报业集团改革的第一个成果，东方早报创办的“澎湃新闻”（www.thepaper.cn)以其优质与深度内容迅速在当年成为中国最受关注的新媒体项目。

2016年12月31日，在上海国资对“澎湃新闻”战略入股并增资6.1亿元后，全面转型“澎湃新闻”的《东方早报》休刊纸质版，并在其后迎来了更大的影响力。

在上海，和众多一直关注喜爱《东方早报》的读者不一样的是，艺术家潘劲农喜爱东方早报的方式有些特别：他早在五年多前便用自己的画笔以2012年后每一期《东方早报》的头版进行创作，并在今年初东方早报休刊纸版后，通过朋友圈，按照报头对应的日期公开展出这些作品。他用自己的艺术方式，重新解读媒体，也借此致敬中国新闻人的理想与情怀。

2012年1月1日，一直喜爱《东方早报》的潘劲农开始利用每天的纸质《东方早报》头版进行艺术创作，保留头条标题，不限风格材料。

五年过去了。

曾经承载无数重大新闻与人文回忆的东方早报，在2017年元旦终于全部转型，全面以“澎湃新闻”的新名字和新形式涅槃新生，并继续承载着当初的报人初心，形成更大级数的巨大影响力。

对以东方早报头版创作五年的潘劲农来说，他理解新媒体时代的转变，也同样一如既往地关注欣赏澎湃新闻，为东方早报的全面转型喝彩。不过，从当天开始，他连续五年的创作却没了素材，怎么办？

2017年1月1日，《东方早报》休刊的第一天，他决定按照当天对应的时间顺序将之前创作的1827个“头版”发布在自己的朋友圈，让这个项目也以另一种新媒体的方式延续下去，同时表达对于东方早报的敬意和纸媒变革的怀缅。

在报纸上作画的念头很久以前就有了

潘劲农的工作室位于上海松江区洞泾的一个小区，他说曾经开发商想把这里打造成艺术家的工作园，没成型，艺术家们纷纷搬走。现在小区里大白天会有人开班授课带领学员们高喊“我要成功”。潘劲农不是很介意，他只要自己的小块地方画画、喝茶而已。

潘劲农是根正苗红的美术生，1980年代末在华师大艺术系学的油画，毕业后直接去学校里做了美术老师。不过他自己说在学校里很难学到什么，也受不了体制内的条条框框，干了十年，就辞职专心画画了。

工作室很是开阔，四周挂的大都是他最近的油画创作，只有一小面墙上，整齐排满了十几幅8开面大的画框，虽然隐掉了报头，但是一眼认出就是潘劲农在朋友圈“晒”的“东早系列”。每一张都留下了头条的黑字，有时是细密的圈圈，有时是凌乱的线条，有时是精心的图案，它引诱你去寻找文字与画面之间的联系，作出解读。

“萌发在报纸上作画的念头其实在很久以前就有了。”潘劲农说。起初只是觉得有意思，会在感兴趣的版面上涂涂画画，不限于头版，有的时候整版广告也会激起他创作的欲望，这样断断续续画了好几年。随着这些“信手涂鸦”越来越多，潘劲农想，是不是可以推进一步，给自己一个挑战：每天用头版作画。“给自己出个难题，不管头版上是什么主题，画面如何，反正我要完成一幅画。这么想着，嘿，还勾起了一股冲动。”

没有向任何人宣告，潘劲农只是在心里立了个小小的flag，就开始了自己的“日课”。不过发愿容易，难题却来得很快，首当其冲的就是，报纸没来怎么办？“我家订《东方早报》，以前并不是每天都看，投递员没有送到我也不会在意。可是自从画头版变成一件每天都要做的事情后，我就会开始关心报纸是不是每天准时送到家了。”偶尔，不知哪里出了错，报纸没及送来，可就急坏了潘劲农，他会打电话给报社或者发行站，一定要找到那天的报纸才罢休。”

误读是我最想表达的

水墨、丙烯、油画棒、铅笔、钢笔，潘劲农用的材料很随意，内容也随意。大多数的时候他都会在画面中赋予自己对新闻头条和图片的看法，有的时候这种看法完全是个人的，有的时候只是利用他的再创作来扩大头条新闻和图片之间的隔阂。

“误读，才是我做这个项目最想表达的事情。”

头条标题，毋庸置疑是每家媒体非常重视的部分，也因为重要，它往往经过编辑的千锤百炼才呈现在读者面前。“不论是为了博人眼球还是因为本身的精炼，头条标题总是会带有很大的误导性。另外，为了头版的内容充实，头版的图片往往和头条新闻说的并不是一件事儿，这个情况下，我再去进行误读和误导，就会成为很有意思的话题。”

2012年6月26日的《东方早报》头版图片中两名运动员振臂高呼自己的胜利。潘劲农将运动员舒展的双臂和躯干留下，其余地方用灰底白点涂抹掉。新的图像似乎对头条标题做出了某种呼应，而每个人还可以保留有不同的解释。

那前一天的报纸则更像是一幅纯粹的艺术创作。当日无头版新闻，整版是一个采用手织工艺的奢侈品广告。潘劲农的做法是，用颜料将照片涂成油画风格，只留存中心的一点点原色，令整个画面在保留原本信息的情况下完全换了风格。

聊着过往的报纸头条会发现，潘劲农对于多年前的许多大事件都记忆深刻，也有自己的看法。艺术创作之余，他觉得自己本就是个关心时政新闻的人，家里常订的两份报纸是《南方周末》和《东方早报》。

“过去我常常觉得上海没什么可看的报纸，后来无意在报摊上发现了《东方早报》，那时候刚创刊不久，还是大开面，觉得很不错就零零散散地买了一些，后来才开始订的。”潘劲农对《东方早报》的评价是：有质量、有文化、有社会底蕴。“东早非常准确地展示了海派的特点，什么都有，不激烈，往往会在政策中做一些调和，但贵在质量。我觉得后来上海一大批中产阶级和知识分子对这份报纸的认可，也在一定程度上促成了它的成功。”除了时政新闻，副刊也是潘劲农喜爱《东方早报》的原因，《东方早报·艺术评论》的每一期他都有收集，而《东方早报·上海书评》和《东方早报·身体周刊》也是他赞赏的副刊。

在工作室中翻阅他过往的创作，你会发现他的作品有时是在为标题做注解，可是似乎又不仅限于此；有时画面看上去辛辣讽刺，但又不像一般的报刊漫画那样鲜明直接；有时你觉得像是在看艺术家对于各种现代大师笔触的练习模仿，下一秒他却又变幻了模样。观看者一直在被邀请去感受、认同、解读和质疑。

《东方早报·上海书评》的最后一期

潘劲农自己解释说，“东早的排版本来就特别好看，形式感强，当我看到这个媒体的时候就觉察到了改编的可能性。”经由自己的改编、暗示和误读，潘劲农将《东方早报》原有的头版头条和图片，变换了一个新的意思，有时明确，有时模糊，但却是属于他的发言方式，他的媒体。

“这个项目有趣的地方就在于，它不是架上绘画，而是媒体，这也是后来我可以用微信朋友圈展示的前提。”

向新媒体转型

2012年刚开始画的时候，潘劲农就觉得纸媒要走下坡路，自己的项目大概会有个尽头，可是也不知道具体是个什么时候，便也不甚在意地一直画。

直到2016年年中，《东方早报》将在次年休刊的消息正式传来，他倒有点蒙了，难道我的项目也要这样结束吗？

有朋友提议他办个展览。他觉得没劲，以传统展览方式展出近2000张作品，虽说能撑出一片震撼的效果，可是一时的震撼后，却无人再会认真去看那些画面与信息，与他创作的初衷不符。

他想到了自己刚刚玩起来的微信，何不就用自己的朋友圈作为一个时间的展场，每天从头发一张画，这样这件事就可以再做五年，变成一个新的项目。“它既是我的一件艺术作品，也是对于社会变革和某种淘汰的纪念吧。”这样决定后，潘劲农找人托裱了自己2012年全年份的创作，从2017年1月1日开始了新一阶段的项目——发朋友圈。

他没料到的是，之前关于“误读”的这些创作，在被分享后，拥有了真正的“误读”对象。许多微信好友在看到他的作品后，纷纷留言评论，而大多数都是在揣摩画面的意义。有的讨论和判断完全超乎潘劲农创作时的初衷，却似乎在画面和逻辑上都成立。

于是潘劲农顺水推舟地在朋友圈发起了“小广告”——征集项目参与者，即任何对这个项目感兴趣的人，都可以根据他每天的发布选择转发。参与者最大权利即是对于这张报纸的解释权，这也由此变成了一个开放项目。在发布100天的时候，潘劲农将在朋友圈的转发评论稍稍汇总，做了一次阶段性的小总结。

朋友圈，这个人们印象中遍布着美术馆自拍和博物馆经典的“二手搬运场”，在潘劲农那儿，成了艺术的一手发生地。

日复一日的行为艺术、作品的展示场馆、留待阐释的媒体、期待公众参与的平台，这一切似乎在潘劲农的项目中全都成立，也因此变得更加丰富和有趣。

2017年1月1日，《东方早报》休刊，可是它以“澎湃”的新名字和新形式继续开拓着一批媒体人的不倦追求。而潘劲农也用自己的方式，将原本的再创作，推进了另一种新的形式。变化之中，不变的是对旧日努力的怀念和对明日梦想的追寻。

“不过，我这样涂涂画画，东方早报的美编或许看不下去吧？”聊到最后，潘劲农笑言。

（实习生徐一帆对本文亦有贡献）

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