绘本黄金时代之争：外版书被指引进泛滥，原创力量正崛起

李清月画的流浪狗绘本插图。 绘者供图

李清月打算花一年时间，画一本关于毛茸茸的流浪狗贝贝（化名），重走上海老马路的绘本。

这是第一次有出版方告诉李清月“你慢慢画，我们等你”——在画“贝贝”前，她担任过5本绘本的插画，每一部都要求在三个月内完成。

“这是黎明前的黑暗。”今年4月，坐在堆满颜料与油画棒的画桌前，李清月很肯定地告诉澎湃新闻(www.thepaper.cn)记者，在外版书强势主导的绘本市场中，一直被诟病“少童趣”“好说教”的原创力量正在崛起，理由是“否极泰来”。

她的猜测似乎没有根据——在出版界，外版书出版周期“短平快”，成本收回迅速，原创书要磨很久，已是业内常识。

国内作者的稿酬也不尽如人意。李清月说，一本原创绘本的稿酬只抵得上外版书的一页，不少像她一样的插画师，要靠接商稿改善生活。

但多名受访的出版界人士乐观地认为，一批看着绘本长大的好画手涌现，和日益提升的品味，使得绘本的原创力量到了“该起来的时候”。

原创绘本能撼动外版书的壁垒吗？

李清月自画像。绘者供图

“童书已处在黄金年代”

现在是一个童书业内人口中的“黄金时代”。

2016年，少儿图书以世界图书市场少见的28.84%的同比增长率，一举超越社科图书，成为全国零售图书市场的最大细分市场，码洋比重达23.51%。

在2016年上海国际童书展上，人均购买童书的花费达556元。从诞生到2017年迎来第五个年头，童书展从首届展会10000平方米的展览面积、160家展商、4800名专业观众、6000名大众观众，到2016年已经有22000平方米的展览面积、350家展商、9300个专业观众和超过25000名观众。

上海国际童书展项目经理慈雪表示，与其说童书即将迎来黄金十年，不如说已经处在黄金年代。

但就像其他“黄金时代”一样，“过速”质疑声开始出现。

今年3月14日，童书出版人“三川玲”在其个人微信公号发文“炮轰”外版引进图书，引起业界震动。

“这是中国儿童童书的‘大跃进’时代。”三川玲写道，童书巨大的市场份额，绝大部分由外国童书贡献，而出版商就是买版权，“从版权代理公司买，去国外书展上买，看着各大童书榜单买，寻找国外出版社包圆儿了买……”

“你可以看见全国500多家出版社，几乎每家都在出绘本出童书，哪怕这家出版社是以前毫无童书出版经验的农业社、工业社甚至水利社。当然，更不用提大大小小近千家的民营出版公司了。”三川玲认为，外国童书在中国的出版，由于短时间内过度开发，已经到了充斥着低劣产品的阶段了。

李清月插画作品。绘者供图

关于外版童书，见仁见智

“我们现在很任性。”毛毛虫童书总编张冬用平缓而严肃的口吻告诉澎湃新闻记者，外版书引进“预付金”的增长，可以赶上房价涨幅。

他说，12年前引进一本绘本，预付金可以500美元起谈，甚至分期付款。但现在，稍微像样的作品，就有几个机构一起竞价，可能5000美元起谈，最贵的单个项目预付金达5万美元以上。有次张冬与国外同行聊天，同行说：“你知道吗？你们快把我们买空了，甚至出书的速度已赶不上引进速度。”

“这又是一个恶性循环——有的国外出版创作者趁着中国购买者手热，于是拿着草稿在书展销售，也不严谨了。”

在他眼中，这是一个不健康的繁荣市场。

他问记者：“您孩子多大？”

“3岁。”

“您觉得过去一年孩子读过多少本书？”

“二三十本吧。”

“您看，二三十本一年，3-4岁就能读40本，4-5岁读50本。”张冬说，粗略算一算，一个孩子在6岁前，300本童书足够了。

但他在一个会上听来的数据是——2016每年童书新书（针对8岁以下）要出版一万多本。“你说，市场就这么大，书的数量如此多，但销售渠道却有限，销售能卖得好吗？”他说，更让人忧虑的是，销售乏力卖不动时，不少出版商和渠道商就以超低折扣促销。比如，一本书打折后只卖10元，“其实商家很精明：他把书原价格定到20元，然后说卖5折。有的还用劣质纸张和油墨。”

他认为，新书打折放国际上是低价倾销，在欧洲一些国家都是违法行为。这也严重干扰了读者的阅读心态——家长不打折不买书，要不趁打折疯抢，没仔细阅读图书内容，可能买回一堆不适合孩子阅读的绘本。

在他看来，儿童读书需要沉浸其中，慢慢消化故事内容、欣赏画面、感受内在精神，“你说孩子一个月读10本书，都没读明白，和只读通一本书却读通透了，哪一个让孩子更加受益？这道理谁都明白。”

张冬还忧虑，一个劲儿引进“短平快”的外版书，长此以往，“我们就只是海外童书的搬运工，甚至渐渐成为文化的搬运工。”

也有人不同意这一说法。

2003年左右，张元（化名）刚进出版社工作，第一次见到了信谊出版社出的精装外版绘本，“很漂亮、很赞，忍不住想买一本”。

她觉得有幸赶上了这个时代。作为上海一家童书杂志的执行主编，从2003年至今，她见证了一家家童书出版巨头靠外版书带动了市场繁荣，绘本从不为人知到步入黄金年代，外版书包含的小心思与精致细节，也带动了国内业界与购买者的品味。

青豆童书馆首席编辑瓜瓜说，都说外版书“短平快”，也并不是这样。“要认真做成精品，无论外版或原创都是一个考验，很不容易。”

她曾花一年编辑过一本美国寻宝童书，“签版权、等翻译，历时半年多。之后半年精心编排形式、作宣传，一页画有270个物品，我要一个个找出中英文名对照，特别辛苦。”

对于外版与原创，瓜瓜的观点是：艺术不分国界，美好的东西是相通的。

国内年轻画手的崛起

每一名受访业内人士都在感慨外版引进的“高歌猛进”，但几乎每一名受访者也在说，原创与外版的差距正在缩小。

慈雪给出了一组2017年上海国际童书展数据：外版童书与国内原创童书的展出比例约占4:6。

她说，2016年上海国际童书展首发的原创童书《大闹天宫》在现场卖了3000本。2016年底上市的本土科普原创作品《这就是二十四节气》堪称“黑马”，累计销售已超80万册。 

《这就是二十四节气》书封

“其实，百花齐放才是健康的童书市场呈现出的状态。”慈雪说，在原创绘本方面，近年来，涌现出了九儿等一批有情怀有能力的新锐作者，他们的作品不仅获得了出版界的认可，更用良好的市场反响证明了实力。

李清月也是这些新锐作者中的一员。

4月2日下午，在李清月家中，她时不时穿梭于房间与储物间，把珍藏的一叠叠老绘本从六七个橱中翻出，放在澎湃新闻记者眼前。

一本国内的连环画报从1968年一直收集到1988年，贺友直、刘旦宅等大家都在其上连载过，“这些人基本功特别好，真是一幅画是一幅画。”

她画插画与绘本已有十年，笔名“九个妖”。在画流浪狗贝贝之前，她画过5本绘本，因为不满意，家中一本都没留下，“这次会留10本，肯定会很好。”她有点得意，在正式开画之前，她“史无前例”地打了三遍草稿，一周只画一页，还只是半成品。

1985年出生的她和一大批同辈、甚至更年轻的画手，代表着出版人口中的原创绘本希望：他们看着图画书长大，熟悉其中的规律；他们接受的教育中，说教气更少一些，更懂自然与童趣。

更重要的是，他们似乎有为艺术“献身”的觉悟——即使报酬远低于商稿，仍有一大批人画手愿意接手绘本、插画，想在其中更完整地表达自己。

在接手流浪狗贝贝之前，李清月为出版社画一页画的稿酬在五百至一千元，“通常是五百，一千的很少很少”。这是她接商稿报酬的五分之一乃至十分之一。

她告诉记者，靠绘本养活自己还挺累，要不停接活，曾经她画着画着就睡着了。为了淘更多图画书，她有时会接一些商稿，“不然出版社送我？”

但是，她和她的朋友们，仍愿为出版社画插画、绘本，因为“这是容纳画手艺术的第二市场”。

李清月进一步解释，画绘本的这批人都是艺术生，他们毕业后没有选择“画架上”的工作，绘本就成了保留艺术纯粹性的一个载体，除此之外，很难再找到一个满足艺术梦的场合。

原创作品中的说教意味

李清月的藏品中有不少日本绘本，从大正昭和时期的漫画合集，到现在的荒井良二、长新太作品，“早期他们模仿西方，你还能看到那种用力感，到了现在，很多已经不着痕迹了。”

她扔出了一本荒井良二的作品，“你感受下其中的无厘头”。接着又聊到了长新太的《嗨，猪山大哥，猪山大哥》。“猪山大哥要过桥，就放个屁，把自己放过去。也不是多有噱头，他只是悠悠的，很日本式。”

“这样的文本，在国内原创绘本中很少见，大家都在用力表达，大部分是我非要讲出一个道理来。”李清月说。

没童趣，非讲出一个道理，让原创绘本一直为业界所诟病，也被认为是不如外版书的关键之一。

台湾绘本大师曹俊彦刚与大陆儿童文学界交流时，曾被吓了一跳：大陆图画书作者画技太好了，人物描绘也很漂亮。他担心孩子会被吸引过去。

“但最终很多孩子还是选择了我们。”他将缘由归结为台湾童书更有“体臭味”，他觉得早期的大陆绘本画得好，故事对大人也有启发，但小孩子并不买账。

慈雪认为，国内现阶段的大部分图书，更注重“功能”，“这本书能教我什么？有什么用？这是它的出版基础。”

而国外有不少多元化作品，基于作者的创作目的而出版：我为什么要画这本书？我想表达什么？为满足创作愿望我要怎样去表达？

“什么样的绘本在市场上流行，反映的也是市场的阶段性需求。”慈雪说，国内童书市场的成长是随着80后、90后年轻父母一起成长的，不是一朝一夕的事。

尽力去掉说教气

但李清月相信，就和日本绘本从昭和时代的用力感到现在的云淡风轻一样，原创绘本的说教味、用力感终会转变。

她说，流浪狗贝贝就是一个“没有剧烈情节的故事”。故事开篇主人死了，贝贝成了一条流浪狗，重走一遍主人生前一直带它走的路。

其间可以看到上海的种种，好玩的小店，马路上的熟人，有特色的建筑。李清月希望所有贝贝走过的地标都能在上海找得到，她与编辑还实地走了好几回，中间有普希金像，有胖子烧烤，有一个八音盒店。

整个绘本有数十页，李清月说，顺利的话6月完成大致，之后用3个月修改。

有一次她发了一张半成品到朋友圈，一群很懂上海的朋友立马说，是五原路啊。说到这里，李清月大笑着以示得意，“因为不是街边房，只有留意生活细节的人会知道。”

故事另有文本创作者，李清月与文本作者、编辑讨论多次，删去了很多文字，最后结尾是开放式的。

“你要觉得今天不太好过，感觉它死了哭一哭，也可以。但小朋友也能在画面中找到小细节，似乎可能证明，贝贝还在。”李清月说，这不光是一个给孩子看的故事，大人也可以看。

毛毛虫图书在再版《小蝌蚪找妈妈》这一经典时，也在尽力贯彻这样的“不说教”。

张冬说，《小蝌蚪找妈妈》可能是当年的局限性，故事结尾是这么写的：小蝌蚪见到的妈妈，妈妈说，好孩子，再等等，长大了，你们就和我长得一样了。然后过了一天又一天，小蝌蚪变成了小青蛙，高高兴兴地捉害虫，保护庄稼。

“什么叫害虫？什么叫保护庄稼？我们知道，在自然界，万事万物，你中有我我中有你，这是健康的自然观。”张冬说，“小青蛙怎么就变成你的打手了呢？这不是合适的导向，有益或有害，希望孩子长大后能自己去发现。”

作家已经去世，张冬向他的子女提出需要修改。“子女很通情达理，说那好哇。”

张冬说：“然后我们改成了，过了一天又一天，小青蛙与妈妈，在农田里捉小虫。”