细节炸裂，“青铜里的中国”让岩彩画风格为之一新

原创 jojo 了不起的匠人

你或许已经刷到过岩彩画

被它炫目的色彩与层层堆叠的立体感所震撼

在东白的岩彩探索里

与其说在作品中反复出现的是青铜器

不如说在岩彩作为东方绘画的典型语言中

找到了他的独特表达

准备好被青铜里的中国打动了吗

本期「了不起的匠人」

让我们走近岩彩艺术家 东白

● 东白

本名陈皓，1985年生于河北

中国岩彩画践行者

2008年中国美术学院综合绘画毕业，获本科学位

2018年中国美术学院岩彩画研究所毕业，获硕士学位

现供职于中国美术学院岩彩画研究所

中国画不只是逸笔草草的文人水墨，饱含汉唐雄风的岩彩绘画是中国画里重要的组成部分，龟兹（qiū cí）、敦煌再次进入人们视野，那里是岩彩绘画的根和灵魂所在。

● 岩彩画作品 《龟玆午后的流光》 2019

● 《腹有江山·何尊·贰》

● 《腹有江山气自华》

● 《古蜀三星耀中国》

● 《方位江山·南》麻纸岩彩

● 《江山·伍》

● 《系住时光·柒》局部

东白的作品初次观看就让人惊艳，使用放大镜仔细观看画作的细节与婉转处，更让人目眩神迷。

与传统水墨给人意境悠远、恬淡的印象迥然不同，岩彩画的浓墨重彩，源于它的原材料使用的是天然矿物。因为晶体颗粒的不同，呈现出异常丰富的色彩效果，和熠熠闪光的折射，颇显贵气高雅。

仅仅是从图片里无法感受到东白画面的立体感，不同颜色的颗粒反复叠加产生色点的视觉效果，呈现出强烈的肌理感，只能在原作前被强烈的艺术效果折服。

● 显微镜下的岩彩画细部

东白介绍说，天然矿物颜料的直接使用在东方绘画体系中一直被延续，这种原始古朴的用色方法一直可追溯至原始时代，也与东方精神层面追求的天、地、人合一的思想相吻合。

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在东白的岩彩画探索中，慢慢发现岩彩画是一个宽泛而深具内含的画种，它可以是工笔重彩，也可以是大小写意，更可以工写结合；可以抽象，也可以具像。

中国岩彩画开拓者、中国美术学院岩彩画研究所所长王雄飞教授这样评价东白，说他开辟了岩彩画一种全新的表现形式，画面具有强烈的东方绘画精神，代表了岩彩画新的发展方向。

中国三十年来的岩彩画作品，多泼洒点染，或注重肌理制作，或工笔勾勒，很少见到东白岩彩画作品这样的沉静、深入、厚重。

他试图摆脱人们对传统岩彩画的认识，突破了原来岩彩画平面材质语言上的束缚。他熟练地把西方的光影塑造，东方式的审美、空间传递，中国画的皴擦点染、线条勾勒，当代艺术的创作意识，岩彩画独有的绘画语言和材质美感……都融合在他的创作之中。

就像是他作品的名字“江山”一样，兼“天下”之气，融“江山”之度。东白把他心中的创作“格局”展现得宏伟壮丽，绝非表面的写实，而是在写实表层下面蕴藏的东方之气、中华之韵。

● 东白作品《梦菩提》

东白的岩彩画作品，对中国岩彩画界是一个非常重要的启示，在大多数人还在“摸索”技法的时候，他已经走在岩彩绘画本体的探索中。

这种探索，就好比古代壁画画师的匠人精神，孤身在荒漠石窟中开凿绘制，默默无闻之中创造了伟大。我们的岩彩画创作就是需要这种精神，沉静、纯真、无畏和包容，去探索更深的艺术境界，保持对艺术的初心。

● 《系住时光》系列

您能介绍一下岩彩画大致的发展历程吗？

大家好像觉得岩彩画是最近几年才开始兴起的一个画种，其实它在中国的历史已经上千年了。80年代正是出国热和“85新潮”，其中一批艺术家去日本学习，发现他们使用的教材上有大量的敦煌和龟玆壁画，也会固定到中国的西域学习这些古代艺术。

这批艺术家学成归国之后，为了区别本土的重彩画，逐渐形成了岩彩画的概念。我自己是2007年开始接触和学习岩彩画，到现在已经15年了。大家都在摸索岩彩画这种艺术语言，发现它尽可能多的表达方式。

● 《法显之路·经行万里》

● 《鸠摩罗什东来传法图》

您如何看待在国画水墨传统下，岩彩画的定位？

以前有个老师跟我说过一句话，印象很深。他说什么叫中国画？不单水墨就是中国画，只要能表现出中国的这种东方精神和意境，都算中国画。

凡是好的东西它都有共通之处，中国画在于审美共通的精神，只要把这个精神放在一个点上面，围绕这个点去去创作，都是好的作品。

所以我认为，岩彩绝对是中国绘画的重要组成部分。

● 东白的传统壁画临摹作品

为什么在您的作品里，青铜器会是一个反复出现的主题？

对于艺术家来说，总是不想走前人的路，我学习岩彩画之后，一直在探索属于我自己的主题。

怎么能画出好作品，我认为要站在美术史的视野下去创作出经典，不是跟着潮流走，不是跟着别人走，要有一个宏大的历史观和价值观，潮流和经典总是轮回的，没有不变的潮流。

我想要的是，100年后200年后，还依然有价值的作品。青铜器能给人传递厚重感、历史感、时光感。

它的时间性和造型美，以及它承载了我们中国传统文化的很多信息。

您觉得岩彩画会走入普通人的生活吗？

我觉得岩彩艺术绝对不是高高在上的。

就像吴冠中说，“我有两个观众，一是西方的大师，二是中国老百姓。”我认为好的艺术作品在审美层面上一定是相通的。我不排除有一部分艺术作品只能放在展厅，但是艺术创作最终的归宿在我们的生活。

● 东白唐卡作品

您的艺名叫东白，有什么说法和讲究吗？

我本名陈皓，把“陈”字里的耳朵去掉，就只剩一个东了。为什么要把耳朵去掉呢，因为做艺术创作需要专注力，把心思放在好作品上，不要接收太多的信息，会扰乱心神。去掉皓字里的“告”，也是类似的意思，不要执着于用语言表达，艺术家应该用作品表达，手中的画笔就是语言。

● 东白虎年新作《时光·捌》

您能用一句话总结您与岩彩艺术的关系吗？

我跟艺术的关系是一种长久的亲密关系。它会经历亲密关系里的一切细微的变化。

你最希望拥有哪种才华？

把艺术和商业平衡好的能力。

你最珍惜的财产是什么？

专注艺术创作的纯粹状态

还在世的人中，您最钦佩的是谁？

我觉得古人对我的影响比较大。

你日常使用最多的短语或单词是什么？

不能磨成颜料的石头都不是宝石。

你生命中的挚爱是什么？

我的家人，我的女儿，我的爱人。

你最希望居住在什么地方？

我觉得杭州还挺好的。

你最出众的特质是什么？

熬得住

如果可能的话，你希望让什么重现？

大唐盛世。

你认为最完美的快乐是什么？

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运营 | 匠匠

排版 | 羊园

原标题：《细节炸裂，“青铜里的中国”让岩彩画风格为之一新 （文末福利）》

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