陈洁音乐会《轮·回》：钢琴舞台上刮起新中国风

除了演奏西方古典曲目，中国钢琴家陈洁还有一个爱好，那就是以钢琴曲的形式改编中国传统民乐，并将之带往世界舞台。

4月22日晚，陈洁在上海音乐厅举办了钢琴独奏音乐会《轮·回》。这是一场堪称“中西合璧”的音乐会，有西方钢琴名曲，也有耳熟能详的中国民族曲调。

陈洁坦言，策划这场音乐会的初衷，是希望观众通过西方与东方截然不同的音乐，来感悟生命的轮回。

上半场的主题为“生命”的轮回，陈洁率先献演了舒伯特《G大调第十八号钢琴奏鸣曲》。此曲作于1826年，是舒伯特晚期的代表作，曾被舒曼评介为“万事都在有机的混沌生命中存在着”。

曲中四个乐章分别讲述了生命不同的阶段——第一乐章仿佛一个崭新的生命在安详、快乐中诞生；第二乐章是一首忧郁惆怅的舞曲，犹如成长中遇到的忧伤与烦恼；第三乐章充满冲突与张力，如同中年时期经历的危机、挑战与选择；第四乐章就像人到暮年回顾自己的一生，所有坎坷都变成了美好的回忆。

此曲需要50分钟才能演奏完毕，非常考验演奏者的功力。陈洁解读说：“对于我来说，这部作品就像人的一生，需要我们探索、经历、体会，最后再来回顾。这代表着一种轮回。”

行至下半场，音乐会主题变成了“自然”的轮回。陈洁没有延续西方古典，而是另辟蹊径，选了四首充满东方色彩的民乐名曲——《春江花月夜》《百鸟朝凤》《平湖秋月》《梁祝钢琴幻想曲》，与之对应的春、夏、秋、冬四季，正是一年光阴的回转。

不管是舒伯特的《G大调奏鸣曲》，还是《春江花月夜》《百鸟朝凤》《平湖秋月》，陈洁都不是首次在舞台上演奏，但当晚，她却是第一次将它们组合在一场音乐会上呈现。

陈洁说，这场音乐会所呈现的，正是东西方文化的一种哲学碰撞，“它们有共通之处。舒伯特的音乐非常有诗情，而中国音乐很写意，也像诗人一样。这场演出带给观众的是西方哲学与东方禅宗对于生命与自然这两个永恒话题的不同表达。”

说起来，《春江花月夜》原是古筝曲，《百鸟朝凤》是唢呐曲，《平湖秋月》也常以洞箫或二胡的形式演奏，陈洁此番却是以钢琴曲的形式将其跨界改编并演绎出来，不仅让人耳目一新，亦拓宽了观众的想象力。

陈洁 图片来源：上海音乐厅官网

这些年，陈洁不断尝试在中国民乐中加入丰富的织体、和声，让“中国韵味”在钢琴这一西洋乐器上大放光彩，刮起一股“新中国风”。

“作为一个中国人，我并不想仅仅成为别人音乐的诠释者，而应该是一个站在西方古典音乐高度上的中华民族音乐的推广者。”陈洁说，“中国音乐家在国际舞台上演奏，不单单是演奏西方的音乐作品，或是到海外举办音乐会，也要调动国外的音乐家一起演奏中国音乐，培养他们对中国音乐的兴趣，这样才能更深入更广泛地传播中国音乐。”

上海音乐厅的演出结束后，陈洁还将把钢琴独奏音乐会《轮·回》带往纽约继续上演。