法贝热彩蛋：来自沙皇的复活节礼物

东正教的复活节

对于基督徒来说，复活节是庆祝耶稣基督复活的重要宗教节日；各民族的庆祝方式当中，又以绘制彩蛋的习俗最广为人所知。这项古老的传统随着信仰传播至世界各地。作为虔诚的东正教徒，斯拉夫人所保留的复活节彩蛋习俗，成为珍贵的文化遗产。在东正教教历中，复活节乃是最重要的节日，时间在每年春分月圆之后的第一个星期日，旧历一般在3月22日到4月25日（新历4月4日到5月8日）之间。

复活节的庆祝活动包括礼拜、传统的节日问候，以及丰盛的佳肴。宴客时通常桌上摆满了各式美味别致的蛋糕；当然，还有交换神圣的复活节彩蛋。中空的彩蛋象征着“基督自他的灵柩中复活”的宗教含义，是尘世生活与基督创造的天堂的化身。另外这段时节也是春天来临、大自然全面复苏的时候，彩蛋缤纷的颜色传达了阳光的闪耀和温暖，并象征着富足、健康。斯拉夫人称复活节彩蛋为“pysanka”。绘制的颜料由洋葱、甜菜根、棉花及其他生活中常见材料制成。除了拿来吃的彩蛋，各种装饰用蛋则依家庭的富裕程度而有所不同，有木质、玻璃、瓷、青铜彩蛋等等；这些蛋会被布置在家中，像对待圣像、守护神一样把保存起来。

在十九世纪末的俄国宫廷内，复活节前后的系列庆祝活动热闹不已。沙皇会亲自接见禁卫军官，一一进行传统的问候仪式（Paschal Greeting）。沙皇会先说：“基督复活了！”另一位则要回应：“他真的复活了！”并互相亲吻对方的脸颊三次以示祝福。站在沙皇身后的皇后则会在人们亲吻她的手后，赠与他们由矿石或陶瓷做成的彩蛋。某位亲王回忆道：在大批人员参与的复活节问候之后，“沙皇不得不去洗脸和胡子，洗的水都变黑了。皇后的手也变得又黑又肿”。这些赏赐的彩蛋都饰有皇室的花押图案，而贵族们也常在此期间互送小礼物。然而在这些精致的礼物当中，最为后世所熟悉的，当属沙皇送给皇后的复活节彩蛋。

爱的礼物

这要从沙皇亚历山大三世（Tsar Alexander III, 1845-1894）跟卡尔‧法贝热（Peter Karl Fabergé,1846-1920）订制的第一颗复活节彩蛋开始说起。第一颗彩蛋订制于1885年，是亚历山大三世送给妻子玛丽亚‧费奥多罗夫娜的惊喜。它的灵感来自于皇后娘家——丹麦皇室收藏的一枚十八世纪骨董彩蛋：这枚和普通鸡蛋一样大小的蛋，剖半的“蛋壳”是用象牙制成，里面装有三层金质的鸡蛋。金蛋的一端有一凹槽装盛香水，另一半则以珐琅制成蛋黄造型的盖板，一旦打开“蛋黄”，就会发现里面的惊喜——一只在钻石槽内的母鸡!

亚历山大三世和皇后在国外旅游时见过一个维也纳版本的金蛋，当沙皇有了这个礼物的想法时，法贝热用他精湛的手艺让梦想成真。不过法贝热的版本并非抄袭，他删掉了很多元素，单纯呈现一个整体：表面涂层用白色珐琅呈现蛋壳质感，蛋黄则用消光金（mat gold），蛋黄里藏了一只金母鸡，母鸡里藏了小皇冠，冠里藏有占了整颗彩蛋总价一半以上的红宝石吊坠。

这颗彩蛋的成功，很大原因是诉说了一个动人的故事，惊奇连连的设计和皇后的家族记忆链接，打动了芳心。送礼送到心坎上，让沙皇十分满意，此后，法贝热正式成为皇室的珠宝供货商，而跟法贝热订制复活节彩蛋也成了一项皇室传统。

世纪末的魔术师

法贝热的发迹要从他的父亲古斯塔夫（Gustav Fabergé, 1814-1893）说起。1842年，来自塔林的珠宝工匠古斯塔夫‧法贝热来到帝国的首都圣彼得堡，寻找服务皇室的机会。当时的圣彼得堡在珠宝工匠的眼中，有如圣地麦加一般充满着机会，古斯塔夫的店面简朴但手艺十分精良，名气逐渐传开，然而将家族事业版图扩大的，是他的儿子卡尔。法贝热曾经留学德、意、法、英等国，在游历欧洲古城的博物馆时，他从历代的珠宝珍藏中得到许多灵感，并在后来的创作中得到了崭新的诠释。从1867年开始，法贝热有机会进入冬宫博物馆修复古代金器和珠宝，成为一名珠宝修复师，并得到同行的肯定。

法贝热于1870年继承父业，专门制造销售贵重饰品。他既是艺术品味极高的珠宝设计师，也是位精明的生意人，擅于运用各种机会推销自己。1882年莫斯科举行全俄展览会时，法贝热的产品因其工艺精美、质地优良而引起轰动，欧洲各国皇家争相购买。自从1885年为沙皇订制的复活节彩蛋获得青睐后，法贝热更是平步青云；五年后，他被授予“陛下的鉴定师”头衔，使他有权力自由进出宫殿，为皇室服务。在皇室的加持下，法贝热放眼国际，在1900年巴黎世界博览会上，他和宝诗龙的创办人Frederic Boucheron等人为评审团委员，并因参展作品表现杰出得到法国的最高奖章——荣誉军团十字。由此法贝热成为俄国珠宝奢侈品的代名词，涌入大量海外订单。全盛时期除圣彼得堡总部外，在莫斯科、基辅、敖德萨、伦敦都有法贝热分店，员工超过500人。

凭借优秀的团队与灵活的组织头脑，法贝热能及时消化大量的订单。每年的圣周（复活节前一周），法贝热都要为他“至尊的客户”献上彩蛋。为慎重其事，构思总是推陈出新、极尽奢华之能事，并在上呈稿样通过后开始动工，平均一颗蛋完成要花费近一年的时间。工匠们在米哈伊尔·佩钦（Michael E. Perchin,1860-1903）和亨利·维格斯特伦（Henrik Wigström, 1862-1923）等首席珠宝大师的带领下持续创作一颗颗由各种宝石、黄金、白银和钢铁等金属做成的彩蛋艺术品。尼古拉二世继位后（1896-1917），也从父亲那里继承了这项传统，法贝热开始每年制作两枚彩蛋，一枚献给皇太后玛丽亚，一枚献给新皇后亚历山德拉，一直到1917年革命爆发。

让爱延续

来自莱茵公国的亚历山德拉皇后是英国维多利亚女王的外孙女，两人是在某次婚礼上一见钟情。在尼古拉二世继位为沙皇后，也用复活节彩蛋来延续家族传统、传达爱意。亚历山德拉皇后最喜欢的花卉是铃兰，于是成为1898年彩蛋的灵感。这件作品以四株铃兰花缠绕支撑着带有虹光的粉红蛋体，底部支柱作索纽纹，沿蛋壳向上延伸至顶部的镶钻皇冠。当按下珍珠按钮后，会从皇冠下部弹出三叶草造型的小相框，内镶有丈夫和两位小公主的细密画。

闪耀宝石光芒的球体加上栩栩如生的花朵，相当引人注目，尤其是以多彩珐琅衬托出贵金属与宝石的光泽，呈现出完全不同于以往的色感表现。大量的白色珍珠小花被深绿色叶片搭衬，显得珠玉有声；而复杂的缠绕曲线，还搭上逐渐流行的新艺术风潮（Art Nouveau）的列车。在1900年巴黎博览会达到高峰的新艺术风格，也是皇后本人相当喜爱的风格，不过在法贝热的诠释下新艺术的异国情调与感伤化为爱与幸福，同样浪漫，不着痕迹。彩蛋内的惊喜，则是藉由家族成员幸福洋溢的表情，来呼应铃兰的寓意——纯洁、青春和天真无邪。

三十多年来，这些彩蛋总是依据对象的喜好而有客制化的设计。像给皇太后的彩蛋中就有回忆丹麦故居风景的细密画，或是水晶内安装亚历山大三世骑马像；而尼古拉二世继位以后的彩蛋内容政治性就较强些，如罗曼诺夫王朝三百周年纪念、西伯利亚大铁路通行纪念等。值得注意的是到了后期，皇储阿列克谢的形象开始成为彩蛋歌颂的主题，例如1912年献给皇后的《皇储彩蛋》——深蓝色不透明的外壳乃由上、下各六瓣的青金石组装，并用路易十四风格的金饰纹样掩盖接缝。彩蛋内的惊喜是一个镶满钻石的皇家双头鹰纹样宝座，中央是皇储阿列克谢身着皇家海军服的细密画。小王子是母亲的期待与国家未来的希望，寓意再明显不过。

总的来说，每颗彩蛋的故事不同，有属于家族的回忆，也有宣扬俄罗斯帝国的武功，也有纯粹赏心悦目者。上行下效，其他贵族富绅也跟法贝热下过彩蛋订单，精致程度各有千秋，但每颗总是独一无二。其他付不起高昂费用的人，还可以改买迷你彩蛋吊坠、耳环饰品当成贺礼，或直接在店面选购当季流行的成品——各种用宝石制成的盆花、象生动物、或是相框，总让人皆大欢喜。

若仔细观赏，就会发现法贝热作品所运用的技法种类十分繁杂。除了精湛的金工与宝石切割技术之外，融入俄罗斯本地的珐琅烧造传统与欧洲流行的细密画、钟表八音盒等机械装置，都丰富了每一颗彩蛋的可看性和惊喜度。它们都是运用各种知识，集众人之力完成；成品的外貌可以跟欧洲同步流行法国路易十六风格，也可以是东正教马赛克镶嵌技艺的极致表现，或是借古创新的文艺复兴风格。更重要的是，法贝热并不执着于贵重金属的材料堆砌，整体设计的搭配才是法贝热的重点。在一段1914年的采访当中，他曾这样评价进入俄国市场的外国珠宝商：“很显然，如果你想把我的作品跟其他品牌诸如蒂芬妮（Charles Lewis Tiffany）、卡地亚（Louis-François Cartier）、宝诗龙作比较，你会发现它们的价格比我的还要高。当然了，他们是商人，而不是珠宝艺术师。昂贵的东西对我来说不具吸引力，如果它们的售价仅是因为用了许多钻石和珍珠的话。”而本地的竞争者，还有同为御用珠宝师的波林家族（House of Bolin, 现为瑞典品牌W.A. Bolin），以及来自芬兰的A. Tillander。跟同业的竞争和学习，以及坊间出现的仿冒品，都说明了法贝热受欢迎的程度，也让20世纪初的珠宝业激荡出更大的火花。

然而，法贝热跟这些珠宝商也随王朝同样遭到厄运。1917年革命之后，失去了顾客群的法贝热公司迅速衰败。1925年，卡尔‧法贝热留下最后一枚尚未完成的复活节彩蛋，与家人乘上了前往拉脱维亚的最后一班火车，随后漂泊流离终老于瑞士。公司品牌在1950年代转入西方之手，遂与家族经营无关。

最后的归宿

十月革命后，沙皇的珍宝遗物就全部被打包送往莫斯科，集中在克里姆林宫内珍宝库保管。不过，斯大林的态度与列宁不同，他认为出售珍宝以换取外汇是相当合情合理的事，于是这批彩蛋连同其他珠宝开始流出宫中，至今散落世界各地。

如今尚存于世的法贝热复活节彩蛋中，有四十二枚是为皇室制作的；其中有十枚收藏于莫斯科克里姆林宫珍宝库博物馆，成为俄罗斯珍贵的文化遗产。这些彩蛋多半纪念政治事件与彰显皇权。其中量体最大、材料最奢华者为《莫斯科克里姆林宫彩蛋》。它是纪念1904年沙皇尼古拉二世到访莫斯科而制作的，于1906年完成。彩蛋的底座部分是克里姆林宫的围墙与城垛，以四座具代表性的塔楼围绕中心白色的蛋体；带东正教典型洋葱金顶的白色蛋体，象征着克里姆林宫内最古老的圣母升天大教堂，那里正是举行沙皇加冕仪式与各种宗教法事的所在地。而这枚气势非凡的蛋堡，还内藏一个八音盒，可用一枚金钥匙上发条，播放两首圣歌。相传，那正是沙皇到访时询问的两首曲子。

第二大收藏如今坐落在圣彼得堡的私人美术馆中─法贝热美术馆（Fabergé Museum）。美术馆成立于2004年，是由俄国石油巨头维克多‧维克赛尔博格（1957-）出资的文化事业活动，并于2013年正式对外开放。成立美术馆的动机源于他从美国富比世家族（Forbes）手中买下一整批复活节彩蛋，就有了将散落于各地的俄罗斯珍宝带回祖国的想法。近十年来旗下基金会收集了关于法贝热的各项艺术珍品，充实馆藏至超过四千件。今日美术馆坐落于丰坦卡河畔的苏娃洛夫宫（Shuvalov Palace）内，乃翻修旧日豪宅回复古迹原样而成，并跟市政府签下长达49年的租约。

余下的彩蛋散落于世界各地，尤以美国收藏为多。如今弗吉尼亚博物馆拥有的五枚彩蛋及其它三百多件法贝热作品，源自1947年Lillian Thomas Pratt女士遗嘱捐赠，是除俄国本土以外收藏质量最丰富的博物馆，近年来在世界各地巡回展出。其余收藏则散落在英国、瑞士、摩纳哥、卡塔尔等处。革命已过百年，这些失落的珍宝诉说着罗曼诺夫王朝的命运，它们就像一颗颗封藏的记忆，将爱化为永恒。

参考文献

上海博物馆编，《宝光璀璨：法贝热珍宝艺术展》，上海：上海博物馆，2012。

Géza von Habsburg, Fabergé: imperial craftsman and his world. London: Booth-Clibborn Editions, 2000.

Géza von Habsburg, Fabergé Revealed: At the Virginia Museum of Fine Arts. New York: Skira Rizzoli, 2011.

Tatyana Muntyan, Fabergé Masterpieces-from the collection of the Link of Times Foundation. St. Petersburg: Muzei Faberzhe, 2014.