影像语录 | 亨利·卡蒂埃·布列松

「影像语录」由影像艺术博览会于2022年全新策划。在这里，我们将汇聚在影像艺术界具有重要影响的摄影师，并收集他们的经典语录。希望大师们对摄影的独特感悟与哲思，能为大家进一步探索影像艺术的魅力带来更多启发。

亨利·卡蒂埃·布列松

Henri Cartier-Bresson

(1908-2004)

拍摄就是要屏住呼吸，将所有的官能汇聚起来捕捉稍纵即逝的现实。正是在那一刻，掌握一幅图像成为一种巨大的身心愉悦。

To photograph is to hold one’s breath, when all faculties converge to capture fleeting reality. It's at that precise moment that mastering an image becomes a great physical and intellectual joy.

© 亨利·卡蒂埃·布列松（Henri Cartier-Bresson），《Rue Mouffetard, Pairs》，1954。图片致谢 | 艺术家，ATLAS Gallery（伦敦）

这件作品被广泛视为街头摄影的最佳范例之一，以拍摄所在的一条巴黎街道命名，它描绘了一个面带微笑的当地小男孩，名叫米歇尔·加布里埃尔（Michel Gabriel），两只手各托着一瓶酒。他的身后有两名小女孩，似乎带点取笑地看着他。或许正是这张稚嫩的面孔、满足的表情与他拿着酒的事实所形成的不协调感，增添了作品的魅力。

ATLAS Gallery（伦敦）曾携这件作品亮相影像上海艺术博览会。

关于艺术家

亨利·卡蒂埃·布列松是法国著名人文摄影家，玛格南图片社的创始人之一，享有“现代新闻摄影之父”的美誉。他戏剧性的黑白照片以精准捕捉瞬间的趣味性元素而闻名，是20世纪最具代表性的图像之一。1952年，布列松在他的第一本摄影集Images à la Sauvette (The Decisive Moment)中提出了“决定性瞬间”的理念，即通过抓拍的手段，在极短暂的几分之一秒的瞬间中，将具有决定性意义的事物加入概括，并用强有力的视觉构图进行表现。这种抓拍的摄影美学观念启发了与布列松同时代的诸多摄影名家，亦成为了新闻摄影最有效的手段。相机对于布列松而言是一本速写本，是直觉和自发性的工具，也是瞬间的主宰者。在视觉方面，它同时质疑和决定。

关于影像上海艺术博览会

PHOTOFAIRS Shanghai

作为亚太地区颇具影响力的影像艺术平台、中国大陆国际化程度较高的艺博会，影像上海艺术博览会在过去几年中，对亚洲艺术影像市场起到了至关重要的推动作用，亦建立起关于艺术影像媒介最为权威和活跃的交流平台。影像上海保持开拓精神，聚焦国际前沿，以博物馆品质提供诸多版块的全新内容，为亚太藏家、观众和专业人士提供欣赏和发现影像艺术的上佳体验。影像上海艺术博览会的参展画廊均通过严格甄选和精心策展，分布在『核心』（Main）、『平台』（Platform）、『SOLO』及『影映』（Screen）四大版块，其中不仅汇集专注于现当代摄影的国内外顶尖画廊，更囊括本土和国际新兴画廊 。从教科书级别的艺术大师，到活跃在国际摄影和移动影像前沿的艺术新星，逾百位各个年龄层次的优秀艺术家的力作将济济一堂。博览会亦推出『洞见』（Insights）、『焦点』（Spotlight）、『对话』（Conversations）等精彩特展和公众项目版块。

原标题：《影像语录 | 亨利·卡蒂埃·布列松》

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