电琵琶+电二胡+电人声，科班出身的他们为何组建电子乐队

《Daydaydream》云现场。

如果你是游戏爱好者，一定对《明日方舟》的EP《Daydaydream》不陌生，这首歌被乐迷形容像“老北京豆汁儿兑红酒”，一开始不知所谓，但越听越上头，甚至连DNA都动了起来。

这首魔性的歌曲出自电子乐队THE EITHER，一个由电琵琶、电二胡、电人声组成的奇妙组合。

最近，因为发行新专辑《E·myth》，THE EITHER再次走进大众视野。在这张藏有10首新歌的专辑里，民乐和电子乐进行了颠覆性地跨界，以矛盾为丝线，让奇数歌曲和偶数歌曲相互对比。“耳朵被锤舒服了。”“爽极了，天灵盖都在颤抖。”听到第一首气势隆隆的《0NE》，有人说。

“国潮音乐的说法现在很火，但我们觉得，国潮不能被框定。”队长宗立说，“我们根植于民乐、电子乐，又在追求它们的现代化、国际化。音乐的空间其实很大，每一种音乐形式都可以发掘它的多面性，框定死了一种形式，也就失去了探索的意义，失去了发展的可能。”

THE EITHER。

科班出身音乐人的另类之旅

组建乐队之前，三人其实都是传统科班出身的高材生。

宗立在上海音乐学院念了4年本科（作曲与音乐制作）、3年研究生（电子音乐设计），随后又去美国纽约大学读了硕士（电影配乐）。沈嘉琚毕业于上海戏剧学院，是专业的琵琶演奏者。王阳毕业于西安音乐学院的二胡专业。

幼时，听到爸爸录音机里的音乐，宗立就会无意识地跟唱。高中时，他开始组乐队、写歌，那时的他只想当音乐制作人、摇滚乐手，在上海音乐学院求学7年后，他慢慢沉下来，决心要成为作曲家。

“从进入正规的音乐训练开始，老师们就会告诉你，这个规则是这样的，那个限制是那样的，琵琶就是四根弦的，二胡的最低音是D，传统乐器就是要表现民族性……过去的我从来就没有怀疑过，我觉得那是规则、那是真理。”

去美国留学后，宗立开始怀疑过去所学，它们是否是唯一的、不可改变的？他想去尝试，尝试那些前人没有尝试过，或被认为不可能甚至是错误的事，觉得那是身为艺术家的一种乐趣。成为站在主流音乐和前卫音乐之间的作曲家——这个梦想渐渐在宗立心里扎了根。

与此同时，沈嘉琚在美国留学念艺术管理，正和工业设计专业的同学合作研发电琵琶，觉得传统乐器“电子化”是很有潜力的发展方向。

在为电琵琶找创作者时，沈嘉琚认识了宗立，两人的音乐理念一拍即合，随即合作创作出了《青丝》。在这张迷你专辑里，你能看到他们对于琵琶的创新性使用，以及为民乐创作的新思路。

2017年，THE EITHER在纽约成立。三人分工明确，宗立担任作曲、键盘类乐器演奏、主唱（电人声），沈嘉琚担任拨弦乐器演奏（电琵琶），王阳担任弓弦乐器演奏（电二胡），通过在彼此领域的探索，最终合力成为乐队的风格。

THE EITHER演出现场。

魔性的游戏音乐让他们出圈

6张单曲、2张迷你专辑、2张专辑……成团以来，无论是音色、音乐主题还是表演风格，这支乐队都有强烈的先锋意味、极具未来感的音乐美学。他们不仅得到音乐界的注目，也成为时尚圈的宠儿，多次受邀担任纽约时装周、上海时装周的表演嘉宾。

去年3月为热门游戏《明日方舟》所做的EP《Daydaydream》，更让他们出圈，受到年轻人的热捧。“老北京豆汁儿朋克”“老北京豆汁儿兑红酒”，有乐迷这样评价这首中西融合、又怪又好听的魔性歌曲。

《Daydaydream》甚至引起了很多B站UP主的模仿和挑战，小提琴家、在B站有近20万粉丝的UP主“拿弓子的波塞东”便是其中之一。

歌刚出来时，就有粉丝私信他去听。“第一次听，什么玩意？直接懵了！听到第三遍，我就停不下来了。”北京人波塞东听完很有共鸣，甚至专门出了一期视频去解读音乐。

“特别有中国味，而且是北京味，又有很潮流的美国音乐元素，还有很多有趣的唱法。”波塞东解析，电琵琶、电二胡营造出一股京腔京韵的胡同味，电人声又有一种美式的、颓废的、大城市里迷茫的感觉，“就像一个戴了墨镜的老外，左手拿了杯可乐，在胡同里来回溜达，一步三摇的感觉。”每次听这首歌，他都想乐，不知不觉就想摇一摇，感觉站着听就丧失了乐趣，必须得晃悠起来。

曲中的电琵琶、电二胡让人耳目一新，宗立的电人声更让人惊讶。“主唱的喉咙里塞电池了么？”不少人原以为人声是电子合成，后来才发现是真人所唱，很难想象竟然有这样的人声。

新专辑《E·myth》封面。

在新专辑《E·myth》里，宗立将自然人声和电子控制人声交杂，做了更加彻底的尝试，未来感十足。

“我的自然演唱越来越机械化，而电子控制演唱，则又越来越人性化，原本应该是矛盾相互抵触的对立声音，现在在我身上融合了。”宗立说，“我特别享受这一切，因为它独特而有趣。”