和五位音乐圈业内人士复盘王源的2021

原创 范志辉 音乐先声

作者 | 邹小樱

2021年刚离我们而去，各家媒体平台陆续推出了其年度盘点。

在以坚持独立审美、不受商业裹挟著称的豆瓣网上，其“2021年度音乐榜单”里，王源的《夏野了》成为了“豆瓣2021年度高分专辑”第一。此结果让人惊讶，而在下一项“年度最受关注专辑”中，《夏野了》继续位列第二。也并非只有豆瓣网对王源情有独钟，在腾讯音乐的由你音乐榜里，《夏野了》盘踞“年度热门专辑Top10”第一。

看来，我们必须要好好回顾王源在2021年的音乐成绩单了。

2021年是娱乐行业持续受疫情影响的一年，加上短视频BGM的巨大冲击，能用完整的一张专辑示人已是少数，王源的《夏野了》不仅作为“稀缺动物”存在，同样汇聚了良好的口碑。

除了专辑外，王源在过去一年的影视OST、跨界合作主题曲上也有相当多的话题突破，如与知乎携手打造的《答案》、为电影《我的姐姐》演唱的主题曲《姐姐》等；在音综的舞台上，王源于《谁是宝藏歌手》《明日创作计划》里也展现了他理性与感性的不同面向。

But，我们都知道王源是当下超一线的人气歌手，我们对他所下的判断是否足够客观且不带任何滤镜？为此，我请来了音乐圈内圈外、来自不同领域的朋友，谈谈他们所听到的2021年的王源的模样。排名不分先后，他们分别是：

相征

资深唱片企划人，播客“大内密谈”创始人&主播，前华纳音乐、环球音乐市场总监。

李亦翔

新世代的A&R、制作人，先后任职英皇、风华等公司，为多位歌手打造其作品。其创立的品牌“25hrs”旗下作者也参与到《夏野了》专辑创作。

墨墨

乐评人、作家，从《我是唱作人》担任评委时便持续观察王源之创作。

周天澈

中国当下最优秀的混音师、母带工程师之一；王源《夏野了》就在他的studio 21A创作及录制完成；除了为王源的歌曲把关，周天澈去年混音作品还包括陈奕迅《孤勇者》、莫文蔚《这世界那么多人》等当红的作品。

黄俊

资深音乐媒体人、策划人。其策划的合辑《不完美人生指南》中，收录了王源和蔡健雅合作的《在哪里都很好》。

好了，下面我就邀请他们来聊聊，2021年的音乐人王源，到底是什么水平？

「《夏野了》的成功就是因为它足够好听」

by主播相征

王源的《夏野了》有着很精致的制作，王源在里头展现了他的文艺调性，以及内心的挖掘，这也许是他受到豆瓣青睐的原因。

我个人最喜欢的歌是《流星也为你落下来了》，还有和刘宪华一起的那首《HOME(归)》。我觉得王源在这张唱片里的最大优点是：他没有去做一些看起来很炫酷的东西，而是落在了音乐人为主的核心上。

《流星也为你落下来了》MV

这听起来简单，做起来却很不容易。

前些年，华语乐坛陷入了一种“军备竞赛”，拼命在学老外，比谁请的欧美制作人更大牌，非得弄一些很猎奇的音色。但其实，我们大众喜欢的华语音乐样子，一直没有变化过，就还是那种带有都市感的、关于情感的、细腻的描述。我们小时候听的熊天平、许茹芸，到后来的林宥嘉，都是这种好听但又不口水的东西。华语乐坛的本质是没有变过的。

而王源的这张专辑的成功之处就是给到我们一张足够好听的、精致的——还有很重要的一点是，和“我”个人体验相关的东西。从我的角度来看，王源的这张唱片确实是有体现90年代末、我们所谓“黄金时代”的那种精神的。这也是我个人认同的华语流行歌的方向。

《HOME（归）》MV

当然，如果要说遗憾的话，我个人觉得王源在专辑中还是有点过于“小心翼翼”，比较字斟句酌。如果他还能再放肆一点点，会给我更多的惊喜感。我希望他未来的唱片能更豁出去一点。

「王源的心里藏着一座“黄金时代”的游乐场」

By A&R李亦翔

王源在做《夏野了》的时候，我的厂牌一位作者刚好也去了，合作的就是这首《你的名字是世界瞒着我最大的事情》。那天这首歌MV首播，我们就在工作室里一起看，我当时就说：嚯，没想到00后唱作人王源，心里还藏着华语流行的黄金年代，这个respect可以给到。

《你的名字是世界瞒着我最大的事情》MV

虽然这张专辑里面的风格有电子、有Trap，但我觉得王源表现得最好的就是那几首特别“华语流行”的歌。我们常把上世纪80、90年代称为华语音乐的“黄金时代”，00后的王源身上还保留着对华语流行音乐“黄金时代”的热爱，但他却生在“后黄金时代”，这是他的幸运，也是不幸。

幸运在有各路前辈高手打下的江山，天高地阔，任他遨游；不幸的是，时代变迁之后，这片广阔天地可能也仅是一座过时了的主题乐园——是的，我们似乎更青睐Hip Hop、urban这样的更酷的风格，就像我们觉得环球影城才是更潮的东西。可我前段时间正巧去了一个很老牌、很经典的游乐场玩，可能因为是冬天，淡季，人很少，你说寂寞，肯定还是有一点的，但是个中乐趣，也只有身在其中的人才可独自享受。

我觉得王源做这张专辑是非常享受的。

「更成熟的创作人王源，让创作自然地发生」

By 乐评人墨墨

王源在2019年参加《我是唱作人》的时候，我是节目的评委之一。2021年这张《夏野了》与之相比，王源有着肉眼可见的巨大成熟。无论是歌曲创作的动机、表达的内容，这种成熟是全方面的。

当然，把两者这么比较是不公平的。《我是唱作人》里的王源是创作刚起步的状态，包括赛制的压力（节目赛制要求每周要写一首歌）也会对他造成影响。而在《夏野了》里，他与成熟的制作人合作，以标准的唱片生产工业去打磨，这都是《夏野了》的品质保障。

撇开专辑中合作的这些极具才华的音乐人，单从王源个人来看，我觉得他把“自己要做怎样的音乐”这件事儿想得很清楚。专辑八首歌，两首是大众意义的流行，两首是经典的华语流行风格，两首电子，两首trap，无论是内容还是风格，他很清楚自己要给到听众什么东西。

目前的王源还是处在找寻自己个人风格的阶段，从最终的成品来看，那几首偏向华语唱片传统写作的，像《流星也为你落下来了》，他处理得很好；两首电子风格的，《疯人公园》、《飘》，感觉很轻盈的，我也很喜欢。但像偏Trap的，比如《洄》，我觉得和王源个人气质会稍远一点。

王源的形象和声线就是一个很乖的男生，我们会认为他理所当然地是去输出一些、符合传统华语流行音乐的，那些好听的流行歌。我想他接下来应该往这种风格继续发展下去。

《疯人公园》MV

关于创作这件事，像我们这一代人（80后的听众）刚开始听歌的时候，我们会认为歌手就是歌手，创作人就是创作人。后来我们慢慢发现，欧美那些偶像级的歌手，Justin Bieber，Taylor Swift，还有Justin Timberlake，他们既是很当红的偶像，也是很好的创作人，两者并不矛盾。

像现在很多的90后、00后，他们的成长阶段就是能够比我们当年接触到更多的音乐，汲取更多的养分，尤其是王源这种年纪很小就进入到音乐圈里，和这么多优秀的音乐人一起工作，耳濡目染，创作对于他就是一个很自然而然的事情。我想说，创作不再是过往我们觉得那么高深的事，不是需要那样地另眼相看的事。像王源这样，通过慢慢的积累，创作就是自然发生的事情。

我觉得不应该去以年份的断代去看王源在过去一年的创作和输出。我们更应该持续地对他进行观察，沿着这条路一直往下走，在2022年，他继续丰满自己的创作，这是更有意义的事。

「温暖的叙述感，自由的创作表达」

By 混音师周天澈

王源去年的个人专辑《夏野了》基本上全张都是在我的录音棚21A做的，我本人也做了好几首歌曲的混音母带，像《流星也为你落下来了》，《一些悲伤又美好的事》。还有他其他的一些单曲，像《姐姐》等等。

王源的音色是那种“叙述感”很强的声音，他更习惯在中音区里，做温暖的表达。这是我碰到的比较少的类型。在混音的时候，我会多突出他的中高频段，通过混响、延迟等效果处理把他的声音“打散”，让王源人声“氛围感”的特质做得更明显一点。

《一些悲伤又美好的事》歌词版MV

像前面很多朋友聊到的，王源的专辑散发着“80、90年代唱片黄金时代”的感觉，这确实是我们追求的效果。因为我也是听着那时候的歌长大的人，对这种声音还是有情怀。很多时候遇到合适的曲风，便会用上这一套“怀旧模式”，就那个年代常用的一些混响/Delay手段，让乐器的空间塑造、频率剪裁、体混音比例，甚至一些还比较明显的母带效果等等，都是一整套的“怀旧模式”。而且，这也是非常符合王源本人的特性表达的。

反正我刚入行的时候就觉得，那时候的声音多好听啊，现在怎么大家都不做成那样了呢？但最近这一两年，这种“怀旧声音”模式又逐渐流行起来了。就我自己手上的，那种制作人和歌手都指定的“要做旧”的案子也越来越多，感到欣慰。

因为王源专辑的制作流程很长，所以除了我个人参与，我们21A里几乎所有的录音师都轮番上阵了，他们都是21A的可靠伙伴。王源在做这张专辑的时候还有很特别的一点：他要了我们一个大棚，把整个乐队都拉进来了，就在里面即兴一起玩儿，一起创作。

这并不是一种常见的创作模式，它需要相当高的成本，也就是王源可以这样玩儿。因为乐队都在，每个乐手的一些即兴玩儿的片段很可能都会成为启发创作人写出“金句”、“金段”的关键线索。而且他们Jam的时候，整个乐队的收音都是按照真的录专辑的标准去设置的，全程高品质录制，并不是仅仅按照排练的标准去设置的。制作人会记录每一次Jam的可用与否，录下来的这些素材可以马上直接用了，就不用再去重新录什么的。

王源的这张专辑就是这么“玩儿”出来的。

「破圈之路，道阻且长」

By 资深音乐媒体人黄俊

起初我对王源的创作并不太熟悉，也是出于工作的关系有接触。

最开始在考虑《不完美人生指南》这个案子的时候，我们请荒井老师来制作，希望他能给到一些“意想不到”的东西。“王源X蔡健雅”这个组合，确实带给我们很多的惊喜。

大家都知道，蔡健雅作为一个很老牌的唱作人，其实是不太可能去唱别人的歌的。在定这首歌合作的时候，他们做了很充分的沟通，王源一定是展现了他的创作活力，蔡健雅才会唱他作曲的这首《在哪里都很好》。

最后的成品上，王源不仅贡献了创作本身，也还非常热心地去把音乐上的很多想法展现出来。我自己觉得这首歌还不错。对于过往不了解王源、尤其是不了解他创作人身份的人来说，这是一个很好的认识王源的途径。

去年还有一首歌，让王源获得粉丝之外的更多关注：电影《我的姐姐》的主题曲《姐姐》。这是张楚老师很经典的作品，王源对他进行了重新演绎。我是在电影院看电影的时候听到这首歌的。

当时我一时间还没听出来是王源，回到家后，我又把这首歌重新找回来听。王源的《姐姐》和张楚的《姐姐》当然不一样。在王源这个年龄，他把他观察到的生活百态，以及对“姐姐”的理解，唱出来了，而且还呈现了一种很宝贵的“脆弱感”，我觉得是很不错的版本，也是很符合现在市场环境的一种表达。

王源的新专辑我也有听。说实话，对于现在竞争非常激烈的、以短视频作为主赛道的音乐传播环境来说，王源的这些歌还是远远不够的。但话又说回来，过去一年除了陈奕迅的《孤勇者》和莫文蔚的《这世界那么多人》外，主流唱片工业下并没有其他歌曲的传播度能够跟短视频逻辑的那些歌曲相比。

我们总在说流量，可对于王源这样拥有巨大粉丝体量和关注度的歌手来说，流量不是他最关心的，他并不担心自己的歌没有听众。但这并不代表王源做音乐是很简单的事。有的人做歌，只需要单纯地找到好的词曲就完事了，但对于王源来说，他还必须在里头承载他要表达的东西。

我现在越来越觉得，做“歌曲”其实挺容易，做“音乐”却更难。我能够给到王源的建议或者说是期许，希望他继续沉下心来，认真对待唱歌、发歌这件事，表达真实的自己，就ok了。

结语

我们听完这么多专业人士的意见，从音乐制作、大众传播等不同角度去剖析王源去年的成绩。

王源收获了足够多的肯定，当然也有对他的期许。所幸的是，你发现没有，所有人在谈起王源的时候，都是把他当做音乐人、创作人的身份去看待，直截了当地去聊他的作品，这足以体现他所取得的成绩。

相比于各路朋友对王源充分的赞同票，黄俊老师所说的那句“做“歌曲”更容易，做“音乐”却更难”反倒更深得我心，墨墨老师善意提醒“我们不应用年份断代去定义王源的创作”在我听来更是充满勉励的话语。

就像王源工作室前些天的寄语，“往日不可追，但可被妥善珍藏，愿你牢记每一次出发的勇气，新岁依旧初心如磐，笃行不怠”，与王源共勉。

排版 | vision

原标题：《和五位音乐圈业内人士复盘王源的2021》

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