湘西蜡染王曜：他的作品曾登上世界邮票版面，大胆创新让非遗活起来

王曜

非物质文化遗产苗族蜡染技艺传承人

从事蜡染至今30多年

致力于蜡染艺术的研究和传承

将传统蜡染创新融入现代生活

发现中国好手艺湘西站

第一站我们毫不犹豫的选择了凤凰

这座沈从文笔下的浪漫古城，连结着我们太多的集体记忆，虽然它已经出现在我们的视野很久，但你真的了解它吗？它神秘而独特的风土人情，你真的细细品味过吗？

这一次，我们拜访了非物质文化遗产苗族蜡染技艺传承人王曜。这位隐藏在神秘小镇里的蜡染大师，将为我们全幅呈现湘西蜡染的魅力。

传说中苗族因为躲避战乱，南下迁徙中丢失了文字。

而绘画逐渐在族人中替代文字承担了记录的功能。百年来，独特的图腾和纹样记录了这片土地上流传的神话，和这里生活着人们的爱情与劳动。湘西蜡染的图纹拥有了专属的民族色彩，也成为世界认识湘西、认识凤凰的名片。

中国民族蜡染艺术蜡染大师，王曜，他的作品曾登上世界邮票的版面，是凤凰蜡染技艺最具代表性的人物。

王曜认为蜡染是有根有魂的东西，如果只在博物馆被少数人隔着玻璃鉴赏，那就失去了传承的意义。他一直在思考，也在探索，在我们的时代，在古老蜡染技艺的基础上，是否能有新的表现手段？比如改变工序流程，先染后蜡是不是也可以？

Step1 画稿：

将脑海中虚构的线条交错呈现在画布上，这是一趟从无到有的旅程，王曜下笔如行云流水，这是数年的积累与天赋灵感的共同呈现。

Step2 上蜡：

大部分使用蜂蜡，蜂蜡是从蜂巢中提炼而成。用蜂蜡密封，防止染料渗入进去。

Step3 搅染料：

将熬制好的蓝靛，加水搅拌。蓝靛是板蓝根发酵后的产物。这个步骤非常费力，为了让沉淀物与水充分融合，可以达到理想的上色效果。

Step4 脱蜡：

脱蜡，需要在达到100度的沸水中，煮2-3分钟，这样整块布就会很干净，当蜡从染布上去掉的那一刻，按耐不住的白色充斥着染布，跳跃出来后完成了它的使命，让整件蜡染作品蜕变，颇有水墨留白的意趣。

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湘西蜡染的制作流程：画稿 - 上蜡 - 搅染料 - 脱蜡

被称之为蜡染灵魂的冰裂纹，是如何产生的呢？王曜解释说，蜡在染缸里翻动击打会自然产生冰裂纹，这是自然龟裂开的艺术效果，人为无法控制。而这一变化无穷的纹理为蜡染带来了神秘的魅力，也体现了天工与人为共同创作的结果。

莲花与佛是王曜作品中常常出现的主题。他认为佛是引领人们向善的一种艺术，佛就是大智慧，每次提起蜡刀创作这些题材时，心就能静下来；染好之后，这样题材的作品挂在墙上，看到的人那一刻心会很静，甚至曾经有人在他的佛像作品面前，感动的哭出来。

为了更好的创作佛教主题的作品，他走过很多地方，去了敦煌龙门石窟、这些民间艺术是他挖掘和收藏灵感的艺术宝库。

莲，是花中君子，洁白高华的品格，能带给人毫无杂念的心境和情怀，不受任何污染，坚持着自己的信仰与信念。这也是王曜，或者说所有的手艺人，能执一事、忠一生的重要象征。

获奖作品《梦想锦绣》

王曜认为，蜡染作品代表着苗族人朴素的价值观，对世界充满了善意和祝福，愿意把美好传递给所有人。他们相信，蕴含着丰富寓意的蜡染作品、蕴含着匠人手工温度的蜡染作品，会给使用者带来好运。

王曜老师洪福远原创作品 《榴鱼图》

《榴鱼图》集合了有代表性的民间纹样，呈现对称形式。中间石榴寓意着多子多福，人丁兴旺；桃子代表福寿吉祥，上下两侧的仿佛在游动的四条鱼，围着牡丹花，表示花开富贵。分布左右两侧的蝴蝶，翩翩起舞，生生不息。

王曜作品《鸟福鱼叠》

这样一幅集合了几乎所有美好祝愿的作品，就像一个缩微的有着动植物生息的自然界，让人爱不释手。

上：王曜作品《福寿》、《螺旋水纹》

下：王曜作品《年年有鱼》

太阳神纹呈圆形，在苗族文化里代表着圆满。中间分布螺旋纹，又称漩涡纹，像水一样，源远流长，生生不息。整体呈现如同太阳在散放着光芒。太阳神纹表达了苗族人对天地自然的崇敬和朴素的情感。

太阳神纹

王曜说，真正的传承，除了技艺本身，还有通往创新的方法和思维，只有让蜡染作品与现代人的生活产生紧密的连结，才能让非物质文化遗产，活起来。

他打造了蜡魂艺术馆，在艺术馆的门口，一座蚩尤雕塑威严矗立。蚩尤是苗族的祖先，王曜认为，人不能忘根，有祖先的护卫，有越来越多人的参与，蜡染艺术一定会发扬光大。

我们期待着它给中国，给世界，划出那一抹专属的蓝色。

发现中国好手艺团队在蜡魂艺术馆前的合影

您最早接触蜡染艺术是怎样的机缘？

我是从86年开始从事蜡染工艺设计制作，从单位离开之后，自己办了一个蜡染厂，这样做了十几年。后来机缘巧合辗转反复来到了凤凰古城，在凤凰古城拥有了自己的小店。

我一直想要有个地方，能集中展示我搜集的、原创的蜡染作品，就创办了自己的蜡魂艺术馆。一路上也在陆续收徒带徒，到现在有106个徒弟。蜡染这门艺术是需要师父带徒弟，这样手把手去教的，毕竟在创作过程中有太多需要日积月累才能形成的经验和直觉。

蜡染的色彩相对单一，您是如何看待蜡染中色彩变化的呢？

蓝色也是可以有很多层次变化的，从浅到深可以做到黑白灰三重层次。但是在染色的过程中非常考验匠人的把握度。我也是研究了很久，一直不断的去寻求突破，希望能够控制局部的深浅，甚至是灰调，经过反复多次的尝试，这些年的摸索，到现在算是有了一定的心得。

我的蜡染呈现是特殊的效果，跟其他蜡染不同，我的蜡染有层次感。

您的作品风格似乎与众不同，能否展开来谈谈？

我发现传统蜡染仅仅是蓝底加白花，或者是白底加蓝花，它的受众面比较小，在生活里的使用场景也不是那么丰富。

后来我在考虑，把中国画的技法、版画甚至油画或者是木刻等等绘画的表现手法，融进我们的蜡染工艺之中。经过很多次探索和研究，也失败过，也从中找到很多乐趣。

每次发现契合点的时候，我会很开心。我觉得找到了进步的空间和突破口，对蜡染的技法和效果上有了实实在在的创新。在蜡染技艺的创新上，您还有哪些心得？

我一直认为不管是哪一门手艺，一定要创新。

如果保持传统的几种效果的话，市场的局限性非常大。我在凤凰古城直接面对游客，面对消费者，第一时间掌握消费者的需求和喜好。然后我会根据这些反馈，不断创造出满足消费者需求的作品。

蜡染的基本原理是不能改变的，哪些是我可以去改变的部分呢？

图案的元素，手法上的提炼和创新，让拥有全新风格的作品出现在家居茶室，还有民宿中。

您如何看待蜡染或者传统手艺商业化的问题？

我认为传承必须走商业化的路。

如果说非物质文化遗产的宝贵技艺不拥抱商业，只能进入博物馆或展览馆。它的受众面就太窄了，我认为真正的传承，不是靠国家扶持，也不是靠作品放到展览馆去展览。而是要不断创新，使市场不断的给它注入新鲜血液，市场，才是传承最好的铺垫。

我们既要让作品走入市场成为产品，同时也要做作品。

您如何看待蜡染艺术以后的发展？

现在国家非常重视非物质文化遗产，一直加以保护和宣传，让更多人去参与，去保护传统的民族民间技艺。

我相信以后蜡染路子也会越走越宽，走的更高更远。以前我们从事蜡染的时候，都是为了生存，我也不知道什么叫传承，什么叫做自己的人生价值。现在发现我做这门技艺，可以给他人带来快乐，也找到了我人生奋斗的方向和人生的价值，就是把传统的这份民族技艺更好的传承下去。

原标题：《湘西蜡染王曜：他的作品曾登上世界邮票版面，大胆创新让非遗活起来（文末福利）》

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