乌镇迎来“魔戒”团队，探讨未来视觉艺术

2016年12月13日，首届“乌镇国际未来视觉艺术计划”开幕。“维塔工作室·格特博士的世界”作为该艺术计划首展的重头戏，公开了《指环王》、《阿凡达》、《金刚》等电影视效制作的大型工作台，以设计手稿、原创模型、场景等展品，呈现大银幕上的奇幻场景从概念设计到成品制作的全过程。

2016年12月13日，首届“乌镇国际未来视觉艺术计划”在乌镇北栅丝厂拉开帷幕。这是继乌镇戏剧节、“乌托邦·异托邦国际当代艺术邀请展”后，又一个落户乌镇的当代艺术项目。“乌镇国际未来视觉艺术计划”围绕未来视觉文化的先锋、科技、资源、合作的课题，建立起中外深度沟通的平台，在全球视野范围内广泛讨论未来视觉文化发展多向度的可能。

此次计划由：“国际未来视觉高峰论坛”、“国际未来视觉艺术展——维塔工作室·格特博士的世界”、“国际未来视觉概念设计大赛”、“未来视界基金计划”四个部分组成。计划发起人之一陈向宏表示：“也许有人会质疑，如此充满想象、表达强烈艺术展为何会走进这个拥有1300年历史的小镇？我想用木心的话回答：‘艺术的神圣也许就在于容得下种种曲解误解。’这些展览也是我们对古镇保护和复兴的诚恳。”

“指环王”制作团队新作完整呈现

其中，“国际未来视觉艺术展——维塔工作室·格特博士的世界”作为本次艺术计划的重头戏之一，首次公开了《指环王》、《阿凡达》、《金刚》等电影的视效制作团队——新西兰维塔工作室的大型工作台，以设计手稿、原创模型、场景等展品，呈现维塔工作室历史以来从概念设计到成品制作的全过程图景，走进展厅，观众穿梭于《指环王》中的咕噜、戒灵的黑骑士，《霍比特人》中的怪兽之间使观众体验当代电影艺术诞生背后的创造精神、工匠精神及幻化过程。也通过10多个展示箱向有志于电影特效制作的年轻人传达可以从事和发展的工种。

此外，展览还首次将维塔工作室历时数年的野心之作《格特博士的世界》完整呈现，《格特博士的世界》最初是一本“蒸汽朋克”风格，上天入地、横跨多个星球的虚拟漫画，作者为葛雷格•布鲁德莫，如今衍生出游戏，将来还会被制作成电影。

而展览将格特博士的虚拟世界以真实的形象勾勒出来，让观众充分地感受到从虚拟到现实的转化过程。葛雷格•布鲁德莫介绍，在《格特博士的世界》故事中，格特博士和考克斯温勋爵是故事的两位主要人物，但格特博士是一位神秘幕后的人物，他出生在克罗地亚附近一个虚拟的国家，是一个武器制造商，战争的两边都可以买到他的武器。

尽管宇宙飞船和所有武器都出自于他设计的，在展厅中几乎找不到他的任何照片和踪迹，人们也无法了解他。考克斯温勋爵则代表格特博士出面办理各项事物，考克斯温勋爵是一位战争英雄，也是一位武器的探索者，却又是个随意、龌龊的人，墙上的怪兽都是他的猎物。

展览中最为炫目的是“金星展厅”，葛雷格•布鲁德说，“就像20世纪20年代，英国的探险家会到非洲南亚探险，故事中主人公也会去金星、土星探险殖民，这个展厅讲述了金星原住民对试图殖民的人类的反抗，其中展示了他构想中的金星上的古文明城市和金星上不同的物种，包括用动物的皮毛、爪牙做的对抗人类殖民的武器。”

《格特博士的世界》的展陈像一个时间通道，将横跨多个星球的故事以一场未来视觉盛宴的方式链接。

关注院校学生的“未来视觉”理想

另一个备受关注的项目为“国际未来视觉概念设计大赛”，本次设计大赛邀请维塔工作室联合创始人理查德·泰勒任评委会主席，动画片《大闹天宫》首席动画设计严定宪、《指环王》三部曲概念艺术家约翰·豪、《格特博士》作者葛雷格·布鲁德莫、421工作室总裁肖甦等共同担任评委。试图通过国际业界顶尖评委会的多层选拔的模式，激活并寻找到未来视觉领域的综合型人才，构建未来视觉艺术人才的国际化通路，形成更有效的专业人才培养基地。

据肖甦介绍，“国际未来视觉概念设计大赛”分为动画和雕塑两部分，主要面向全国高等院校发送邀请，探索未来视觉在不同专业学科内的多种可能性，在跨学科的探索中，寻求年轻一代的视觉爆发点，前瞻性的发现年轻的动画艺术家。

毋庸置疑，在20世纪60-80年代，以上海美术电影制片厂为代表的中国动画人制作了包括《大闹天宫》、《山水情》等一大批基于本土文化传统的优秀动画片，但21世纪以来，中国本土动画在欧美、日本的动画产业面前式微，当新的技术代替旧的“手艺”，中国文化趋于“时尚化”的格局下，如何重现中国动画的辉煌时代，成为了新一代中国动画人面临的课题。

对此，本次赛事评委之一好莱坞造型设计师、雕塑师史蒂文·王认为，如今观众对影片虚拟特效的期待已经从20年前做得不着痕迹到如今希望得到视觉震撼，所以现在很多大片会用实物做一部分，再用电脑技术再改一部分，不过超越技术的是艺术家的风格和想象力。

而本次赛事的评委另一位评委，《功夫熊猫3》故事板设计师马超认为，新的VR等技术的确会带来技术上的革新，但电影的核心是故事，动画也是一样首先要把故事讲好。在国外很多优秀的动画人是几十年做一件事情，而在国内学生的耐性不够，往往“朝秦暮楚”，这也导致了如今中国动画的困境。

无疑，科技的进步正在深刻而有力地刺激并推动着视觉领域的深度覆新，影视、游戏、互联网等媒介正在以一切可能的想象描述着未来，它们已经成为一种对未来探索的全新的伟大力量。但在追求新技术的同时，对自身文化和时代的反思也许是发展之路。