指挥家曹鹏：让百姓能够听懂交响乐是我们的责任

书店里的音符声继续奏响，11月22日，朵云书院·上海中心旗舰店“云端乐赏会”系列迎来了第二位重磅嘉宾——指挥家曹鹏。他从柴可夫斯基出发，以音乐与爱为谱，分享动人篇章，带领读者一起“走进交响乐”。

现场

1925年出生的曹鹏，1944年加入新四军，后加入华东军区文工团，1955年前往莫斯科柴可夫斯基音乐学院留学。曹鹏是新中国指挥界承上启下的关键人物，从艺70年，曹鹏为新中国的交响乐指挥史书写了多个第一：1961年，他第一个在海外举行中国交响乐作品音乐会，首次把《梁祝》介绍给世界；1975年，他率上海交响乐团第一次走出国门，代表中国在世界舞台上演出；1986年，他指挥上海交响乐团，第一次向全国直播世界名曲音乐会。

指挥家曹鹏

耄耋之年，曹鹏依然挥舞着指挥棒，他先后建立了上海城市交响乐团、上海学生交响乐团、上海城市青少年交响乐团，并和大女儿曹小夏一起为自闭症孩子成立了“天使知音沙龙”。很少有人在这个年纪还像曹鹏这般忙碌。他无心享受声名，常年与爱好交响乐的孩子们作伴，出现在各种形式的交响乐普及场所。

乐赏会上，曹鹏首先向听众们介绍了什么是交响乐（SYMPHONE）。“这个单词来自于希腊文，SYM—共同、合奏、和谐之意，PHANE则是声音。交响音乐的发展经历了三百多年的历史，是人类经济、文化、发展的果实。西欧14-17世纪，巨大的变革促使了古典文学艺术的空前繁荣，文学、绘画和科学等各个领域出现了一大批巨星，如：莎士比亚、达芬奇、提香、米开朗基罗、哥白尼、哥伦布、牛顿等等。音乐上则有比利时的拉索、意大利的扒拉斯特里那、蒙特威尔等等。这就是历史上伟大的“文艺复兴”时期。在文艺复兴影响下，出现了新的音乐风格，新的体裁。首先产生了歌剧，1637年意大利也是欧洲第一家歌剧院成立，在威尼斯有7家歌剧院同时演出，据说17世纪内上演出了约350部歌剧。随着文化的进步及技术的发展，也带来了器乐领域交响乐的发展。”

“交响乐团乐器的组成可以分为几大块，弦乐包括了第一提琴、第二提琴、中提琴、大提琴、低音提琴；木管类乐器包括短笛、长笛、双簧管、单簧管（黑管）、大管；铜管类乐器则是小号、圆号、长号、低音号；打击乐则是定音鼓、小军鼓、大鼓等；此外还有竖琴、钢琴、木琴等键盘乐器。最早的时候乐队都是双管编制：二支圆号、二支小号、二支双簧管、二支长笛、二支黑管、现在交响乐已经发展到三管、四管。”

除了介绍交响乐及一些音乐家的生平事迹，曹鹏还回忆了自己年轻时候为工人们演奏交响乐的过往。“以前我们文艺界每年都要下乡、下农村、下部队。1963年我和上海交响乐团到上海电缆厂开座谈会，我问工人们是否喜欢交响乐？工人们却反映‘交响乐，就是交关响的音乐，阿拉勿欢喜（我们不喜欢）！’”

为了让工人们喜爱上音乐，曹鹏和乐团就在厂里待了三个月，“那个年代工人很多都没有听过交响乐，他们听不懂，所以我们就动手改编了许多喜闻乐见的小品，如当时流行的《洪湖水浪打浪》用弦乐来演奏，介绍铜管时用 《三大纪律八项注意》歌曲等，工人一听懂了。最后开座谈会时，工人说‘交响乐，就是交关好听的音乐，阿拉斜气欢喜（我们非常喜欢）’。” 

曹鹏颇感慨道：“我也很欣慰，我们作为交响乐指挥能够下工厂、下部队，让老百姓能够听懂交响乐，这就是我们的责任。”

时代在变化，如今在上海，喜爱交响乐的群众越来越多，一场演出常常一票难求。“上海喜爱交响乐的人很多，会乐器的孩子也多。一个城市就需要有文化来建筑来构筑，这样才有一个高度，上海就是一个高度文化的城市。”曹鹏说。

“云端乐赏会”系列由中共上海市浦东新区委员会宣传部、上海市浦东新区文化体育和旅游局、上海市浦东新区文学艺术界联合会主办，上海世纪朵云文化发展有限公司、上海中心承办。“云端乐赏会”将音乐家的现场演奏和他们对音乐的感悟、赏析结合起来，面向更多元的受众，让读者与艺术的距离更近一步。未来，“云端乐赏会”将定期在朵云书院·旗舰店举办，将音乐大师、音乐作品、音乐元素引进书店这样的文化空间，推广音乐经典、传播高雅文化，打造一个能够展示现当代音乐潮流的文化品牌。

除此之外，“云端音乐会”系列活动也将于12月再度上演，10位钢琴家将联手献艺上海之巅。在朵云书院·旗舰店，不仅可以“抬头看云，低头看书”，还可以欣赏现场音乐会，并聆听艺术家对于音乐的感悟，感受新型文化空间独特的艺术魅力。此前，国际著名指挥家、作曲家谭盾和由三位年轻海归音乐人组成的三重奏组合层于2月26日联袂来到朵云书院·旗舰店演出，呈现了首场“云端音乐会”。

“云端乐赏会”系列由中共上海市浦东新区委员会宣传部、上海市浦东新区文化体育和旅游局、上海市浦东新区文学艺术界联合会主办，上海世纪朵云文化发展有限公司、上海中心承办。