和慧重返上海开个唱，6首咏叹调展现歌剧女声“高光瞬间”

浩瀚的歌剧海洋里，《托斯卡》《阿伊达》《蝴蝶夫人》是女高音歌唱家和慧唱得最多的三部歌剧。在刚刚过去的10月，和慧一袭蓝裙，在德国汉堡国家歌剧院登台，完成了职业生涯中第100场《托斯卡》演出。

和慧

这位用实力征服西方的“好声音”，最近从欧洲回到了中国。

12月5日，和慧将在上海东方艺术中心开独唱音乐会，集中展现意大利歌剧中女高音角色的“高光瞬间”与“至暗时刻”。指挥新星钱骏平将执棒上海歌剧院交响乐团现场伴奏。

和慧和上海歌剧院演《图兰朵》

“这套曲子都是我演过的所有全本歌剧中，最精华的咏叹调部分。”和慧精心准备了6首咏叹调，均是从声音的角度去设计曲目。

普契尼歌剧《曼侬·莱斯科》选段“孤独，我堕落，被人抛弃”为音乐会开篇，短短四分钟里塑造出曼侬的矛盾心理，既有对过去美好瞬间的回忆，也有对多舛命运的挣扎。

“一开始场子还没有完全热起来，算是‘破冰期’，这段时间要越短越好。”和慧希望用它点燃尚在冰冷状态的剧场，迅速拉近和观众的距离。

接下来的“他目光中燃烧的火焰”选自罗格里诺·列昂卡瓦洛歌剧《丑角》，既热烈，又欢快。紧随其后是“为艺术，为爱情”，选自普契尼歌剧《托斯卡》，又是一首很安静的曲子。

和慧在德国汉堡国家歌剧院演《托斯卡》

和慧在德国汉堡国家歌剧院演《托斯卡》

上半场的最后一首“母亲已逝”，选自翁贝尓托·乔尔达诺歌剧《安德烈·谢尼埃》，旋律优美而哀伤，是全剧最为动人的一个唱段。自从2009年在意大利热那亚歌剧院演完，和慧一直对它情有独钟。

“非常浓烈，非常深沉，特别美！”和慧记得，在电影《费城故事》中，汤姆·汉克斯一段长达数分钟的独角戏里，就出现了“歌剧女王”卡拉斯演唱的“母亲已逝”。

上半场把嗓子开得很大，和慧会迅速利用中场休息的时间，调整声音状态，转换声音技术。

下半场的开篇是“多谢朋友们”， 选自威尔第歌剧《西西里晚祷》，灵巧，欢快，是一首挑战花腔技术的曲子。

“在这宫殿里”是曲目单里最重磅的一首，选自普契尼歌剧《图兰朵》，和慧将这首分量极重、难度极高的曲子当成“杀手锏”。

走了二十多年的歌剧路，全世界向和慧邀约《图兰朵》的歌剧院络绎不绝，她至少拒绝了20家歌剧院的绣球，一直到2019年才真正开始唱图兰朵这个角色。

“普契尼写的音乐非常高，有很多女高音实际上并不胜任，但都在唱，这对嗓音是一种伤害。声音的力度和戏剧性不够，这个角色是驾驭不好的，所以我也是在保护自己。”

图兰朵是一位残暴又冷酷的公主，“我一直在给她找理由，为什么她会杀那么多男人，会那么冷酷无情。因为祖先留下来的东西把她关住了，她内心其实是一个小姑娘，她对爱情是有渴望的，遇到真爱以后，她的心被融化了、被打开了，变成了一个真正的女人。”

演出时，和慧会试图表现出图兰朵的两面性——既是一个女人，又是一个公主，要用非常冷静的头脑去控制声音和技巧。

6首咏叹调包括抒情、戏剧、花腔三种不同声音，难度都不低，如何调整自己的嗓音状态，唱得尽兴，又不失分寸，对和慧来说是挑战。

作为一个歌剧艺术的传播者，和慧认为，不应该局限于《晴朗的一天》《我亲爱的爸爸》等耳熟能详，而应该将更多元的曲目介绍给更多观众，哪怕是生僻的，“所以我不会去挑选观众熟悉的，而是会挑选非常适合我的嗓音，可以发挥我声音的长项，很有挑战性，又非常好听的咏叹调。”

这场音乐会当然少不了中国的声音。尾声，和慧将献唱赵季平作曲的《关雎》，一首很安静的中国艺术歌曲，希望将古诗的韵律、韵味唱出来。郑秋枫作曲的《帕米尔，我的家乡多么美》，曲调欢快，以它做结，让观众满载愉快的心情回家，再合适不过了。

“音乐会的色彩不能太沉重、太暗淡，需要有沉重的东西，但也要有一些透亮的地方，就像一幅画一样。”和慧形容。

如今，欧洲的剧院纷纷重开大门，和慧明年的演出计划已定，要欧洲和中国两边跑。繁忙的演出间隙里，如何保持声音的状态？

“歌唱家的生活不像人们想象中那么放松。你的乐器就长在你的身体里，所以有很多清规戒律，不会天天去社交、去吃饭、去逛街。”她甚至用了孤独来形容，“大部分时间都是一个人待着，你要保证嗓音的状态，在自己的世界里琢磨声音技巧。”

演出前一天,和慧很小心，一般不见人，演出当天一定要睡到自然醒，睡好对嗓音太重要了。午饭她会选择牛肉、面食等能量型食物，下午再喝一杯咖啡或吃一根香蕉，“歌剧有时要唱三四个小时，如果身体没有能量支撑，唱不下来的，所以饮食也非常重要。”