今年乌镇戏剧节哪些剧目值得一看

乌镇戏剧节成立四年至今，已经成长为颇具影响力的戏剧节。第四届乌镇戏剧节将于2016年10月13日至22日期间举行，本届戏剧节主题为“眺”，取其立足经典，远眺未来之意。昨天，戏剧节公布了今年的演出剧目，在为期10天的戏剧节中，将有来自德国、法国、俄罗斯、西班牙、日本、波兰、瑞士、澳大利亚、立陶宛、罗马尼亚、智利、荷兰等13个国家和地区的22台剧目近80场戏剧演出，可谓历年之最。

本届乌镇戏剧节邀请了戏剧大师、开启中国实验戏剧新时代的导演林兆华担任荣誉主席，同时，林兆华新作《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》将在乌镇戏剧节期间全球首演。而整个特邀演出单元由四大板块构成，分别是当代新经典系列、纪念莎翁系列、空间与身体系列、发现系列。

此外，为了提供更为丰富和多样的戏剧表演空间，乌镇今年还建设了全新综合表演空间“网剧场”。而为了实现国内外剧团的艺术创新设想，乌镇今年将在乌镇大剧院序厅、枕水雕花厅举办特殊场地表演，同时还将延续2015乌镇戏剧节户外演出的特点，开辟水剧场、诗田广场和日月广场。戏剧节还将和往年一样，举办青年竞演、嘉年华表演、小镇对话、戏剧工作坊、戏剧长街宴等戏剧活动。

开幕大戏邀请德国当代戏剧大师代表作《赌徒》

当代经典系列的8部剧目都以当代视角演绎戏剧经典。其中，重头之作当属开幕大戏、来自德国的当代戏剧大师——弗兰克·卡斯多夫（Frank Castorf）导演带来的代表作《赌徒》。弗兰克·卡斯多夫自1992年至今，已经担任柏林人民剧院艺术总监兼总导演25年，以深沉厚重的戏剧创作功力、极具创新的舞台表达、对于戏剧后辈不遗余力的支持培养，影响了欧洲近1/4个世纪的戏剧美学发展。很多观众依旧记得去年乌镇戏剧节开幕大戏《物理学家》，其导演弗里茨曾经是卡斯多夫导演的御用主演，在卡斯多夫的支持下，弗里茨以导演的身份走上了柏林人民剧院的舞台。

话剧《赌徒》改编自俄罗斯文学巨匠陀思妥耶夫斯基的同名小说，全剧将多媒体视觉影像、文学、舞台美术、戏剧表演熔为一炉，该剧长达280分钟，将陀思妥耶夫斯基的传奇之作赋予了强烈的当代含义：“在彻底的失控、邪恶、放纵和躁动下，一切都有可能，或者说，一切都没有意义。”

来自波兰克拉科夫老剧院的扬·克拉塔（Jan Klata）是当今波兰当红的先锋戏剧导演，他独特的艺术个性，卓尔不群的创作风格，一反波兰戏剧严肃思辨的传统，被称为波兰戏剧界的“坏小子”。此次乌镇戏剧节将上演他的话剧《人民公敌》。

立陶宛正当红的新生代导演维达斯·巴勒提斯（VIDAS BAREIKIS）此次带来的是法国“存在主义”文学大师加缪的代表作《卡里古拉》。该剧将在乌镇枕水雕花厅上演，这部经典剧作将以全新的方式演绎，并将邀请中国观众参加表演。

来自西班牙的卡尔斯·阿尔法罗（Carles Alfaro）带来了人偶剧《堂吉诃德》， 2016年是西班牙文学巨匠塞万提斯逝世400周年，该剧将长达82万字的小说浓缩在60分钟之内，将400年来影响世界的西班牙著名文学形象堂吉诃德与他的随从桑丘展示在当代观众面前。

日本新锐导演矢内原美邦以俄罗斯戏剧大师契诃夫的代表作《樱桃园》为灵感创作了实验戏剧《樱之园》，全女班阵容，将故事框架搬到当代东京，在身体和语言的碰撞中进行戏剧实验。

此外，中国青年戏剧导演王翀基于易卜生1885年作品《群鬼》的《群鬼2.0》、中国青年戏剧导演陈明昊源自瑞士剧作家迪伦马特剧作《罗慕路斯大帝》的年度新作《大鸡》都将在乌镇亮相。而本届乌镇戏剧节的艺术总监孟京辉也会带来意大利著名剧作家达里奥·福的代表作《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》。

林兆华新作全球首演

今年全世界都在纪念莎士比亚去世400周年，乌镇戏剧节也邀请了4部风格各异的莎翁相关作品。欧洲最具创新力的丹麦共和剧团与蜚声国际的英国摇滚乐团The Tiger Lillies（虎百合）将演绎全新《哈姆雷特》。导演马丁·杜连尼艾斯将莎翁原著中的独白、支线剧情、连场打斗和讥笑嘲讽去芜存精，以21首全新创作歌曲推进故事发展。

罗马尼亚锡比乌龚剧团带来的人偶剧《暴风雨》将人与偶放在双层舞台之中，通过精湛的人偶表演，探讨了痛苦、耐心、希望与失望。中国青年戏剧导演窦辉出身舞美设计创作，他的《李尔王》将以多重舞台视觉形式构建李尔的王国，探讨人在多重的空间与时间之中的精神世界。《哈姆莱特机器》是德国当代剧作家海纳·穆勒的代表作，该剧以后现代的手法改写莎士比亚的《哈姆雷特》。

无语言戏剧素来都是戏剧节不可或缺的组成部分，今年的这一板块有5部作品。俄罗斯莫斯科普希金话剧院的导演谢尔盖·泽姆林斯基（Sergey Zemlyansky）创作的默剧《妈妈的诗》表达了一位母亲的爱与痛。澳大利亚黑洞剧团与荷兰杜达·派瓦剧团联合制作的肢体偶剧《盲》创作源自主演及木偶师杜达·派瓦（Duda Paiva）的亲身经历。法国莉莉拉贝尔剧团带来的肢体偶剧《那些人》的主题是关于流浪、游牧生活及外来人。

中国青年戏剧导演李凝的肢体戏剧《灵魂辞典》集装置、行为、舞蹈等先锋手段于一炉，而由中国观念摄影艺术家、知名视觉艺术家马良担任艺术总监和木偶总设计的《爸爸的时光机》更是独创了演员和木偶平行表演的舞台表现形式。

最后尤其值得一提的是，林兆华的全作《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》也是乌镇戏剧节期间的重头戏，这也是该剧全球首演。该剧改编自迪特里希·施万尼茨，讲述了严重精神分裂科的阅览室里的五名病人都以为自己是20世纪欧洲最著名的剧作家，五名病人分别以五位剧作家的第一人称口吻和角度谐谑揶揄对方的戏剧形式、戏剧理念和戏剧成就。这部戏剧模仿了所有这些剧作家所代表的戏剧形式：萧伯纳的“讨论剧”、皮兰德娄的“后设戏剧”、布莱希特的“教育戏剧”、尤涅斯库的“荒诞剧”以及贝克特的“玄剧”。