看完《钛》后，我成功失眠了

今年最大尺度，离谱了 原创 毒Sir Sir电影

前所未见。

怎么会有部片的反响如此一致。

大概每个看过的人，都要不约而同地飙出脏话——

夸它。

骂它。

这些声音一点都不让人意外，因为老早这部电影就预定下了年度最期待和最具争议。

相信昨天有不少人和Sir一样，在蹲这部今年的金棕榈。

看完后成功地……

就地失眠了。

有必要提醒：如果你是未满十八岁、恐怖片不耐受、心脏承受能力弱，观看前务必三思而后行。

其他人往这看——

钛

Titane

俗话说，没有人离场的恐怖片不是称职的恐怖片。

血浆、杀戮、金属、撕裂感，直接造成大面积的生理不适。

一句话概括故事：

女人怀上了一辆车的孩子。

比故事更离经叛道的，是这部电影的视觉呈现。

能说多少，Sir量力而行。

01

故事从女主小时候开始伏笔。

高速公路上，坐后排的她踢椅背，父亲不理。

再踢，父亲开骂。

她干脆转过身去玩，父亲伸手去拽，车失去控制撞到路边。

开场就交代，她和家人的关系并不好。

更深刻的一个影响是。

事故后，女主做了开颅手术，医生为她植入了一块钛板，以代替缺失的颅骨。

医生还说，手术非常成功。

不会影响运动、协调、语言表达能力。

真的完全没影响吗？

走出医院。

小女孩就迫不及待拥抱了那辆差点要她命的车，还甜甜地mua~上了一口。

植入了钛金属后，事情在起着变化。

这种人与金属共生的朋克风不罕见，还记得让人大开眼戒的《爱死机》。

然而这些毕竟还是动画。

在电影里，种种机械作用于人体的反应，被演员真实地表演出来的时候，便有了惊人的迷幻和痛感。

长大后，女主成了汽车俱乐部的舞娘。

台上。

舞姿火辣，一曲红绡不知数。

台下。

追求者乌泱泱。

可她就是一副别烦老娘，老娘到点下班的表情。

其中有一个追求者太过火，追到她车上来，言语轻佻，擅自索吻。

女主很生气，后果很严重。

要知道，她日常扎头发，用的是一根又长又利的钢针……

她不喜欢男人？

是。

又不是。

确切说女主根本就不喜欢人。

只对金属有着无比野性的欲求。

影片中最放飞的一幕来了。

深夜，女主洗澡，突听到门外传来“砰……砰……”撞击声。

她光着身子走出来。

四下无人。

只有一辆车，亮着前灯。

这不就是那辆她在上面干柴烈火地跳过舞的卡迪拉克？

女主轻轻抚摸车身，打开车门。

她走了进去。

车子开始不可描述地震动起来……

然后。

女主怀孕了。

02

为什么女主植入钛板后就对金属产生了欲望？

为什么一辆车能让人怀孕？

抱歉，《钛》才没打算一五一十地解释清楚原理。

比起科幻的逻辑。

眼见为实发生着的情节，已经足以征服观众的疑问。

导演朱利亚·迪库诺。

上一部电影《生吃》，讲了一个意外被唤醒了吃人欲望的女孩。

两部电影都是从一个离奇的设定出发。

只不过一个是原始和野蛮。

另一个则是科幻与迷离。

欲望，被导演设定为了某种无法解释，也不需要解释的东西。

关键不是“为什么”，是“然后呢”。

电影的前三分之一，女主已经彻底被金属激发为一个猎杀机器。

无论是招惹她的男人。

和她羞羞的女人。

甚至是自己的双亲。

再配以摇滚音乐，感官效果奔放而癫狂。

但往后，风格和剧情却开始变奏，转向——

“温情”。

成为逃犯后，女主不得不开始思考如何在这个社会上安身。

根本原因还是因为受孕，她从一个猛兽，变成了需要庇护的母亲。

先是呕吐。

然后小腹隆起。

再然后是分泌出黑色机油般的乳汁……

导演在表现这一系列显征时，既是生冷硬核的，同时又有非常细腻的女性视角。

甚至可以说因为这种机械的异物感，更让人有了仿佛切身般的体会。

这绝对属于导演用电影创造出来的魔力。

不得不说说这部电影的痛感。

让你在想看和捂住眼睛之间来回拉扯。

但与一般的B级片不同，《钛》的痛不是单纯消费感官刺激，痛与电影的内核是血脉相连的。

一层层的痛感，迫使你反刍着金属（机械）与人的关系是什么。

女主手术后，佩戴着金属支架。

今天的人还可以佩戴人工耳蜗，植入心脏支架，镶金牙，装义肢——

金属与机器已经大大拓展了人体的范畴。

连你随时携带的手机，不也像是长在人体上一个新的器官了吗，没了它你就没法和人联系，接收不到信息，找不到路……

不同的是。

我们习惯于把机器当成附属工具。

《钛》则反客为主，让机器驱动着人的欲望，甚至与人协同进化成一个新的存在——

她是谁？

它是谁？

或者，祂是谁？

03

《钛》如同是分娩的过程。

一边是血腥的撕裂，一边又在痛苦中重建与新生。

电影后三分之二，剥离掉离奇设定，给我们看的是一个从灰烬里重生，进而重新浴火的故事。

第一个阶段，是她被腹中“胎儿”激发出母性。

察觉怀孕后，女主用钢针往下体里刺。

想要中止发生在她身上的变化。

但再过一段时间，她开始挑选宽松合身的衣服。

捧着腹部，眼神中带着期待。

她不仅孕育出了新的生命。

甚至开始了人性的启蒙。

起初，她的内心还是“铁板一块”。

对杀戮没有负罪感，对“痛”不敏感。

为了生存，她剪去头发，毁容，假扮成男主文森特丢失多年的儿子。

她没打算和这个人长期相处，还是习惯性要杀掉他。

但是当她拿起钢针时。

文森特却像做游戏一样，和“儿子”玩耍起来。

这个陌生的男人通过她找回了儿子。

而她则在伪装中，感受到了父爱。

再进而，《钛》赋予了女主以神性。

你没听错。

这类弗兰克斯坦造人般的怪物，人与非人的交合，以往被认为是渎神的存在。

但导演是怎么拍的？

文森特（消防队的队长）向下属介绍女主时这么说——

他是我的儿子

我对你们来说是上帝

所以他不仅是你们的兄弟

他还是耶稣

更多的暗示。

神用亚当的肋骨创造了夏娃，而女主则是被植入一块钛钢骨。

渐渐地，钛板作为她身体的一部分，化作她的骨中骨，肉中肉。

女主如同圣母玛利亚不经凡人受孕。

只不过不知道这个汽车的孩子，是神之子还是撒旦之子。

为了女扮男装，她用绷带缠住胸部和腹部。

身上的创伤，如同耶稣受难的圣痕。

最后。

新生儿降生。

你如何定义“它”？

传统和人伦，统统被打破。

一种全新的身份，一种横扫一切成见的新人，才是《钛》在剧痛后，呈现给我们的真正震撼。

然而这些，都还不是《钛》的全部。

社会身份，性别议题，自我放逐与救赎，都可以在电影中找到。

就像这部电影杂糅的风格，科幻，惊悚，情色，最后竟然还能转向家庭温情。

这是一个种。

非亲眼所见，你不会相信存在的光怪陆离与妖娆。

它绝不会让所有人满意。

但它的存在，才让我们知道，电影可以远离限制，达到多远的边界。

看完你会觉得躲过一劫。

幸好这是电影。

又幸好我们还有电影。

本文图片来自网络

编辑助理：布拉德特皮

原标题：《今年最大尺度，离谱了》

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