吴文化博物馆展览|绣理江南——萦萦丝线絺华年

“山水分远近之趣，楼阁得深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约嚵唼之态。”

苏绣，是江南民众生活中一抹清丽的底色，江南水土的氤氲柔润赋予其特有的诗性品格。淡雅隽永、玲珑飘逸、精巧工致，苏绣凝聚了吴地艺术审美之精髓，饱含苏绣艺人之巧思慧心，一针一线绣出流转的光阴。

黼黻为章

吴地先民自古有“断发文身”的风俗，“文身”即“纹身”，它指在身体上刺缕花纹。至于纹身习俗的由来，相传吴地先民长期居住在水域周围，过着渔猎的生活，他们“善舟习水”、“视巨海为平道”，并“以天山的云龙、水中的蛟龙、能上天入地的神龙作为图腾”。为了免受侵害，他们在身上纹身刺龙纹，模仿为龙的后代。传说仲雍的孙女“女红”为破除这种文身的陋习，首制绣衣。后人为纪念刺绣的发明者，也将刺绣工艺称为“女红”。

吴地刺绣的历史源远流长，它起源于人们对身体的装饰，盛于章服华美的太平盛世。而“苏绣”一词却非古已有之，它脱胎于吴地的普通刺绣技艺。西汉刘向的《说苑》曾记述吴人“绣衣而豹裘”。在千百年来漫长的发展过程中，通过吴文化的浸润、绘画艺术的影响、各种刺绣技艺的融入等多方面因素共同作用，才最终在明清时期得以形成。

鹿鹤同春扇套

扇套是收纳折扇的袋囊，细长的方寸之间绣制着各色精致图案，极尽华美工细，在明清时期颇受文人雅士的青睐。本件扇套以细平绣、盘金针法绣制。“鹿鹤同春”谐音“六合同春”，取天下皆春，万物欣欣向荣之意。

红叶小鸟

作品以周天民的画稿为绣稿，属于画绣，布局次第有序，构图简洁，色彩鲜艳，展现出传统苏绣作品历久弥新的独特韵味。

花影女袍

作品以清代形制对襟女袍褂为载体，融入地方文化与当代美学设计理念，复原了已经落没的传统制衣工艺。全身以素绉缎、提花缎及宋锦为料。运用细平绣、打籽、平金、散套、滚针、虚实针等多种针法绣制。以平安富贵、四季花卉、灵芝仙草以及其它美好寓意的传统纹样为主纹样，端正大气、雍容华贵。在云肩、挽袖、衣襟和衣边等处，绣制着姿态各异的美人和童子，在庭院间或嬉戏、或静坐、或阅读，终成一幅动静结合的苏式“生活”立体画卷。

丝意运巧

“寻造物之巧妙，固饰化于百工，嗟莫先于黼绣”。苏绣的技艺上的最大特点，在于针法多变。常用的就有九大类四十余种，历代苏绣大师又在实践中不断摸索出新的运针方法。细节的处理是绣品能否脱颖而出的关键，苏绣绣线衔接不露针迹，根据物象形态来变化丝理的排列，常用多种色线套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善于留白，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们往往以“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”八个字概括苏绣的特征。

万物生旗袍

作品灵感来源于清代《十二月月令图》中的民间节令与风俗画。农历二月，《尔雅•释天》：“二月为如。”又据郝懿行义疏云：“如者，随从之义，万物相随而出，如如然也。”旗袍用素绉缎，针法采用细平绣、管绣、纳纱绣、虚实、滚针等，物象描写细腻，庭园景致生动。既有梅花绽放、假山奇石，又有诗人信步、孩童嬉笑，一派万物复苏、生机盎然之景。

春坞藏红

作品描绘了太湖峡坞内夕阳西下、渔船丰收归航的宏大场景。技法以散套针、虚实针为主，兼用撒和针，撕毛针、细乱针等，并采用90多种不同颜色的丝线，精细处把一根丝线分成1/48进行刺绣，使画面层次分明，颇有意境。

静物仿真绣

仿真绣由清末著名刺绣匠人沈寿创造，特点是将西方油画的光影效果与古老的刺绣艺术相结合。作品用旋针绣搭配细平绣、乱针绣等传统针法，使图案转折自然，将水果、花朵的肌理刻画得栩栩如生。绣面细腻平整，光彩柔和，极具立体感。

纤韧并济

苏绣涉及品类众多，高端观赏绣、民间实用绣均有长足发展、各具特色。日用品的群众性与基本技巧是欣赏品发展的基础，而刺绣欣赏品的精湛技艺对日用品刺绣技术的发展起了促进作用。以致苏绣工艺在各个社会动荡时期，始终保有竞争力，为日后再创辉煌打下坚实的根基。而能使苏绣艺术始终立于不败之地的核心，是众多苏绣艺人的坚守和传承。

晓马

此作品采用虚实结合的技法绣制，赤色的群马迎着曙光奔驰在原野上，坡上的浮土烟雾般卷起，赤马在尘土中隐约可见。前方骏马以散套和撕针为主，后方奔驰的马群及地面以虚实针为主，画面兼具立体感与朦胧感。

细平绣和服腰带

二十世纪七十年代，中日关系转暖。因苏绣图案雅致、技艺精湛，苏绣和服腰带开始在日本上层阶级之间流行起来，一时间需求量大增，价格是普通和服腰带的好几倍，有时一件可达数百万日元。此作品绣制于八十年代，采用细平绣，色彩丰满、精美典雅。

一品仙鹤

这件官补是一品官员所用的仙鹤图案，象征“一品高升”，本是上世纪九十年代韩国商人订购的戏服绣片。1997年金融危机席卷亚洲，企业倒闭，工人失业，社会经济萧条，已经绣制好的绣片无处可销，继而得以保存下来成为时代的见证。

绣理江南——萦萦丝线絺华年

从某种程度上来说，刺绣技艺的产生正是人们从落后向文明进步发展的标志。它体现着视觉和知觉的日益聪明，审美意识的逐渐精致成熟。苏绣工艺从其成型发展至今，书写了一部从未中断的工艺美术的专题发展史和传承史。

吴文化博物馆“匠艺”系列特展第二场——“绣理江南—萦萦丝线絺华年”苏绣展，即将在“吴颂”展厅推出。展览将以蒋雪英、府向红、府涵璐师生三代的苏绣作品为依托，共展出苏绣精品28件。欢迎大家来到吴文化博物馆，感受苏绣工艺独特的历史价值和艺术魅力。