“基建狂魔”背后的凡人英雄

电影《峰爆》一定程度上实现了“凡人英雄”和“超级英雄”的中国式结合，也是国内电影人对国产灾难大电影的又一次大胆探索。

难

虽然预设了诸多困难，但制片人崔陆萌在电影《峰爆》开拍的第一天，还是“懵了”：“光送饭这件事情就始料未及，午饭从洞口送到洞里面，花了整整三个小时！”讲述中国基建人故事的灾难片《峰爆》，许多拍摄场景在贵州山区的地下溶洞，洞内深邃不易通行，制片组派送午餐时，有时甚至要利用绳索，“拽着吊着，往里扛着”，才能把盒饭送进去。

但送饭只算得上是艰难的创作过程中的一小块记忆断片，作为六零年代生人，操作过多种复杂题材的导演李骏也认为，《峰爆》几乎是他“拍过的最艰难的电影，没有之一！”为了更好的视觉呈现，他和团队来到贵州双河溶洞取景，大部分实景拍摄是在山区的六七个山洞里进行。

《峰爆》导演李骏

影片中，技术员卢小靳带着孩子们躲避塌方的山洞，位于山谷底部，最初勘景时，那里并没有路，李骏一行人完全依靠向导带领，“伸一脚、找一脚”，“连滚带爬地到了那么一块儿地方”。

在谷底看到绝美的山间景色后，李骏决定重新修改剧本，把故事写到这个洞中场景中来。而到了真正拍摄时，整个剧组先要在山上修出一条新路，为避免对自然环境造成破坏，三百人花了一整天四次往返，才将拆散的拍摄器材，一点点靠背篓运到了谷底。而剧组成员，包括小演员，每天都需要单程一个半小时，徒步上下山，连续拍摄三天，最后才成就了电影结尾那段催人泪下的童声合唱画面。

拍摄时，剧组驻扎在山下，制片人崔陆萌笑称，自己每天早晨“睁开眼后，就开始爬山”。爬山之后还需要“钻洞”，影片中，老铁道兵洪赟兵带领众人地下逃生，穿过了一片石膏晶花洞，这也是电影拍摄难度最大的一段——为保护溶洞生态，单从洞口走到石膏晶花的拍摄点，大家就要分成小队在完全黑暗的环境中行走一个半小时，唯一能依靠的微弱光源，就是头灯。其中一段500米的狭小的洞腔，还需人蹲下甚至是匍匐前进。

更难的地方在于拍摄，剧组抵达洞中后，所有人不能再轻易进出，“一进去没有任何可能休息，一整天不能吃、不能喝、不能去洗手间，就在里面拍，直到结束，然后还得按原路走一个半小时出来。”导演李骏记得，影片里，跟随洪赟兵逃生的那位小朋友，拍完戏走出山洞时一路大哭，“也不是累，就是那种黑暗环境中待久了，你必须得找一个方式去宣泄。”

长期在低照度密闭环境下拍摄，对所有人的身体和心理，都是一种极限挑战，大家需要控制自己的动作和说话声量，为避免大量光照对地貌环境产生影响，主演们还要担任临时“灯光师”，互相用手电筒为对方和自己打光。

洪赟兵的扮演者黄志忠在接下角色后，就已经针对拍摄难度，做过了心理建设，但真到拍摄时，他还是会感叹自己“大意了”——“确实很吃不消，对他们来讲，这是意志和体力的巨大考验。”李骏介绍到，为了更好地完成那场徒手攀岩的户外戏，贵州的阴冷冬天里，主演黄志忠和朱一龙需要吊在崖壁上，在冻雨中完成各种极限攀爬动作，并且没有使用替身。

导演李骏和黄志忠（洪赟兵扮演者）在片场。

“难度可想而知。”回想起大半年前的拍摄过程，李骏忍不住又一次强调：“真的是很不容易的一件事情。”

凡人英雄

拍摄中的艰难困境，实际上都是不可避免的，《峰爆》24小时内密集呈现了透水、地陷、山崩、暴雨、泥石流等多重灾害，而这，都是中国普通的“基建人”会遇到的常规难题。

在采访过程中，“逢山凿路、遇水架桥”是导演李骏和制片人崔陆萌反复说到的一句话，这也是为中国基建做出卓越贡献的两代“铁道兵”身上共有的精神标签。

作为中国基建人的前身，铁道兵是中国人民解放军的一个工程技术兵种，在战时担负了战区的铁路抢修、抢建任务，和平年代主要参加国家铁路建设。1984年，被朱德称为“人民铁军”的铁道兵脱下军装，经历“兵改工”后，转型成为市场经济下的中国基建核心力量。

“我了解到，中国过去很多可以称之为‘世界奇迹’的工程，比如成昆铁路、青藏铁路，都是铁道兵当年的建设的；而且伤亡之大，不可想象。他们是和平年代里所有军种当中伤亡最大的一支。”说起当初的选题过程，导演李骏依旧激动：“成昆铁路，1000多公里1000多条人命，平均每公里一条人命，我们在享受所有铁道交通的便利时，从没想象过这是靠人命换来的。”

贵州冬天阴寒，《峰爆》但主创团队需要长时间在户外低温条件下拍摄，从左至右依次为：导演李骏、主演朱一龙（洪翼舟扮演者）、主演焦俊艳（卢小靳扮演者）。

但无论是铁道兵还是基建人，他们的故事，多埋藏在中国基建高速发展的烟尘夯土之下，是因为“机缘”，李骏才了解到这一兵种，并在采风的过程中，被普通铁道人的生活经历打动。不过，想要拍好具有中国色彩的“凡人英雄”故事，对活跃在体制外的李骏来说，同样也是挑战。

“我们总共做了六稿剧本，因为你去全世界范围内找灾难片的样本，基本全都是个人英雄，它们好像很好看,也很类型，但不够中国，你会觉得中国人不完全是这样的。”李骏没在典型的大集体环境下工作生活过，他也需要去探索更多真实且中国化的表现形式。

2019年12月至2020年8月，八个多月的时间里，李骏查阅了国内外铁路建造的大量资料，还专门对地质学进行了研究，进行了多次实地采风。在确定灾难片的题材类型后，为了更好地利用爆破这一方式的表现张力，“我的合作者、编剧沙颂老师，还把同济大学爆破专业四年的教材看了一遍。”

除了扎实的准备工作，剧组还要兼顾更多的现实问题。《峰爆》正片中多次出现的高铁隧道，是近千名剧组工作人员1：1搭建还原的隧道工程，从地基铺设到地面硬化，再到近千平米封面及岩体翻模，全部按照真实施工隧道标准进行复原。而这样的还原规模，也是中国影史上罕见的。

隧道铺设，也是制片人崔陆萌印象最深的拍摄故事之一。按原计划，剧组准备找一段正在施工的真实隧道进行拍摄，一为节约成本、保证效率；二来也更贴近真实。但经历了与一线工人们同吃同住的采风之后，主创团队决定另行搭建隧道进行置景——和拍摄电影不同，基建工人们可能几年、十几年，甚至几十年如一日地重复着同样的工作，做完这一段隧道，就出发去往下一个隧道工程，“所以他们平时也回不来家，我们看的数据,有的人可能三个月才回一次家。”

导演李骏和制片人崔陆萌。

看到这些真实情况，影片主创一致决定，剧组通过自己搭景来解决隧道部分的拍摄问题，这样既保证影片更好的呈现灾难场面，又不会耽误铁道工人们在建隧道的工期。

《峰爆》对中国基建人的尊重还体现在更多细节方面，据崔陆萌介绍，电影里有很多群众演员，都是来自中铁建的真实队伍，“里面还有真正的铁道兵”。整个剧组也继承了铁道兵“逢山凿路、遇水架桥”的精神，修路、架桥、开山、进洞……

最终，这部被导演李骏总结为又一次“硬核”创作的电影，也获得了基建行业内的认可，一位老铁道兵在《人民日报》发表的影评中写道：“影院里的啜泣声，让我再也无法绷住，眼泪奔涌而出……岁月流转、山河巨变，‘铁道兵’的精神始终未变，用实际行动演绎着‘中国式救援’。”

因为《峰爆》对中国基建人生活的真诚演绎，影片上映后，常有观众好奇，电影讲述的“凡人英雄”故事是否曾经真实存在过，对此崔陆萌也有自己的回答：“这并非是某一个真实的事件，它发生在中国铁路建设的每时每刻；非要说的话，我觉得是珍珠就在那里，电影只是把它们串联了起来。”

“我的野心”

《峰爆》上映后，除了认可之声，也有人提出质疑。一些观众对于影片后半部分，主演朱一龙“上天入地无所不能”的英雄形象产生了疑问，导演李骏对此却格外坦诚：“我喜欢‘硬碰硬’，让朱一龙飞车、潜水、悬崖、跳飞机……这基本上是一个动作明星拍的东西，但是朱一龙全干了！原因是什么？”双手在眼前交叠，李骏的语气变得有力量：“很简单，我希望中国的电影里，也有让年轻人津津乐道的超级英雄形象。”

打造中国的“超级英雄”电影，是李骏的创作野心之一，因为常年周游各地，在影像创作上，身为中国第六代导演的李骏兼具了广阔的世界视角，因此，他也更期待自己能塑造一个在世界流行审美上的经典角色。

“这才是文化自信。”对于观众的质疑之声，李骏明白问题出在哪：“是因为我们拍的太少了。我们拍得多，真正建立起来了中国的‘汤姆·克鲁斯’‘史泰龙’形象，年轻人就不会只一味去说‘哎呦，汤姆·克鲁斯好帅啊，飞机都跳出去了!’你看，朱一龙也很帅啊，也能跳啊。”

尝试更新鲜的影像表现方式、与年轻人建立联系，也是李骏在创作《峰爆》时探索的重要命题。和很多活跃在观众视野的电影人不同，有多部经典作品傍身的李骏算不上高产，也不常出现在国内的媒体和舆论平台上。每完结一部作品，他更习惯彻底脱离工作，把自己流放到整个行业之外，“很多时候，我愿意花更多时间回归生活，买菜做饭，打扫院子，清洗泳池，干所有这些家务活。”

李骏也是业内公认的“中国硬汉制造者”。

远离名利场，回归真实生活，是李骏维持创作热情的重要方式，但对一个始终要找寻潮流方向的创作者来说，又产生了新的难题——如何不被信息高速膨胀的“碎片化”时代轻易抛弃。

《峰爆》确认具体的拍摄形式前，考虑到当下的观影环境，李骏也有过很长时间的挣扎，“灾难片也有很多类型，有靠特别雄浑的长镜头去呈现的，你到底要选择哪种风格方式去拍？”

最后，李骏选择了现在的表现方式，也牺牲了一些美学上的考量，通过更快速的剪辑和晃动的镜头，提供了更强的沉浸感；同时，他抛弃掉了一些支线故事和细节铺垫，让整个叙事轴线更清晰，节奏直接快速，更符合现在观众的观影习惯。

虽然点映之后，也不乏一些专业观众表示，《峰爆》的故事可能更适合两个小时以上的体量，但看到大家对电影“节奏很不错”的夸奖，李骏觉得，自己的尝试还是有着不错的收获。

作为一部特效大片，《峰爆》还同时承载了李骏的另一重野心——“中国也能拍灾难大片。”据制片人崔陆萌介绍，《峰爆》全片共计2235颗镜头，其中1300多颗为特效镜头，是不折不扣的灾难视效大片。

制片人崔陆萌曾参与了灾难大片《太平轮》的制作，但拍摄《峰爆》时，他依旧遭遇了很多新挑战。

虽然由于不足三个月的制作周期，很多镜头并未达到预想中的完美，但在导演李骏看来，和其他国际灾难大片相比，《峰爆》依旧具有其自身的不可替代性，是将中国故事、中国情感和全球最流行的视效技术相结合的“大电影”。这种成功结合，也让李骏有自信，《峰爆》无论是节奏还是体量，都可以“放到今天的世界电影的水准里，出来走几步”。

采访最后，李骏还和我们聊起了这样一部冷色调的灾难片中，颇为亮眼的女性角色。“我选择陈数来演一个基层领导这样的项目管理者，也蕴含了我对女性角色一贯以来的处理方式。”虽然常自诩是克制自我表达的典型商业片导演，但熟悉李骏作品的人也能发现，他对于角色，尤其是女性角色的塑造，依旧融入了他的自我表达，“我的女性角色，都是那种绝不依赖于男性生存，非常有独立自主意识和情感掌控力的女性。”

李骏在片场和陈数（丁雅珺扮演者）讲戏。

《峰爆》中，陈数扮演的丁雅珺在面对“救一城”和“保隧道”的重大抉择时，能保持冷静自持，清晰决断；焦俊艳饰演的卢小靳在危机时刻，能独自赶赴险地，试图找回失踪的洪家父子……这样独立坚韧的女性形象，在当代国产作品中并不太多，但却是李骏一贯的创作喜好，也是他对女性的一种表达，“或者说，我希望女性是这样的，也是寄予中国女性希望——希望她们能够有这样的一个形象。同时也希望让男性越来越清晰地认知到，她们不是对立的，而是一个美丽而坚强的存在。”

这种美好的期望，或许还将延续。虽然《峰爆》已经上映，但完成任务的李骏和崔陆萌，还不准备马上开启自己的休息日程。作为本片的主要承制方——完美世界影视旗下柏年禾沐的主要操盘人，二位搭档将马上奔赴新的剧组，操刀创作一部女性题材网络剧集《摇滚狂花》。作为一家着力于培养新兴导演、编剧，创作多类型的优质影视作品的公司，《摇滚狂花》也将是柏年禾沐“狂花”系列的第一个故事。

人物肖像摄影：孙超

采访·撰文：金晖

原标题：《“基建狂魔”背后的凡人英雄》

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