专访｜演员姜超：王胖子没有怂，他和胡八一“分工”不同

从《龙岭迷窟》到《云南虫谷》，再到刚拍完不久的《昆仑神宫》，王胖子的扮演者姜超觉得，《鬼吹灯》系列，他真是“玩命”在拍。

寒冬腊月在水里一天天齐腰高地泡着，还把这辈子没吊过的威亚吊够了本；在原始森林里奔跑战斗，肩膀受伤，膝盖受伤，全程靠止疼药和拐棍顶下来；在海拔高达三四千米，站着喘气都累的地方，却还要拍摄大量打斗和追逐。

《云南虫谷》剧照

像这次拍《云南虫谷》，外景都在沧源的一个原始森林里，拍的地方在一个深沟底下，沟里爬到沟上面得40来分钟，上下的路是场务兄弟用铁锹在沟壁上铲出来的一个又一个小坑，然后拉着根长绳，让大家能踩着这些坑，把着绳子上下。从拍摄地上去吃顿饭，姜超来回都心惊胆战。

“乐意被麻烦”

看着这个系列电视剧里那个身手矫健精神头十足的王胖子，你可能会忘了，姜超已是奔五十的人了。他身体不算太好，又恐高，还带着旧伤，在《鬼吹灯》系列以前，作品以喜剧为主，基本没试过这种冒险悬疑题材。

但王胖子这个人物，对他实在吸引力太大。他看过《鬼吹灯》原著，也特喜欢王胖子。“这人挺真实的，然后这哥们儿也是真讲义气，为了朋友两肋插刀，一门心思，遇到事儿的时候他也能挺身而出，还挺可爱的一个人。我觉得我演的胖子，是希望把他做得更真实一点，更接地气，他贫归贫，确实是能化解很多尴尬，跟谁都能打交道，他是一个很市井的人。”姜超这样说道。

《云南虫谷》剧照

上一部《龙岭迷窟》，展现王胖子的打戏，比《云南虫谷》更为丰富一些。因此，《云南虫谷》刚开播时，有不少观众给姜超私信：“胖子怎么不打呀，他怎么怂啦。”

“王胖子在小说里，可能比胡八一还能打，”姜超说，“但我觉得在影视剧中，还是要考虑主次，把拯救世界的英雄形象交给胡八一。”而让胡八一和大伙儿开开心心松一口气的任务，就由王胖子来做。“而且雪莉杨也能打，三个人当中，总得有一个是需要被救的，不然怎么体现出救人的人的聪明和能耐。”姜超乐呵呵地回答。

《龙岭迷窟》中还有“大金牙”和“马大胆”那帮人，而《云南虫谷》中，重场戏全落在“铁三角”肩头。紧张之余，调整气氛的任务，全落在了王胖子身上。

《龙岭迷窟》在人物关系方面，着重体现胡八一和王胖子的兄弟情义，在这对人物建制起来之后，《云南虫谷》则更多将人物关系的笔墨，放在了胡八一和雪莉杨身上，胖子比上一部更多地承担了“撩机”和“电灯泡”作用，破解和制造三个人物之间的尴尬。

《云南虫谷》剧照

姜超很好地完成了这个任务，王胖子之贫嘴，在近年来的国产电视剧中，堪称罕逢敌手。姜超自认，自己还真不是那么贫嘴的人，“我演他的时候，有时候都觉得，这家伙怎么那么贫。其实人岁数越大，越不爱跟谁都聊。”

帮朋友化解尴尬这一点，姜超和王胖子很像。“比如参加一个聚会，很大一部分人都不大认识，那么可能稍微有点尴尬，我就拿自己开个玩笑，也不伤害别人，找个话题和大家聊聊。我愿意做那个气氛调节者。”

姜超乐意“被麻烦”，他早年从剧组场务干起，做过生活制片，零零碎碎的日常琐事，处理得清晰妥帖，还是管账的一把好手。“铁三角”的三个演员，私下关系非常好，大家团购了压力锅，一块儿没事做点吃的改善伙食。这事儿就交给了姜超，建了个“铁三角记账群”，集资让姜超管账。今天做点土豆排骨，明天炖点鱼，仨人自己解解馋，也不忘了给导演和剧组送几份儿。

“潘老师（潘粤明）性格比较内敛，不太说话的一个人，所以我就在旁边话多点，有事的时候就多张罗张罗。”姜超觉得，大家生活当中，身边总有这么一个朋友，他就乐意为大家安排得好好的，让别人啥也不操心。“我就是这样。”

《云南虫谷》剧照

从《龙岭迷窟》到《云南虫谷》再到后面的故事，国内能拍成系列的电视剧并不多见。相处时间多，“铁三角”和主创们越来越熟，谁家里来探班，饺子、海鲜、点心，都是在剧组到处分享，“一大群人像亲人似的，非常融洽开心。”

姜超也觉得，这种熟悉有助于表演。“俩人生活中不说话，演戏甜甜蜜蜜，我个人觉得表现不一定能让观众满意。但像我们生活中就关系好，那到戏里呈现出来的熟悉感，就很真实。”

但太熟了，也有不好的地方。剧里有一段儿，雪莉杨发现了多年前父亲遇难的尸骨。胖子急着安慰雪莉杨，口不择言：一个你爸爸倒下去，千百个胡八一站起来。被二人怒目而视。

“我特认真地说这句话，他们俩笑得不行。胖子太不着调了，太没遛了。拍戏的时候我们就过不了这条，NG了十几回吧？我一说咱们就笑，工作人员也笑，最后我和雨绮姐都是看着对方脑门拍下来的，不能看眼睛，一看就笑。”

这些属于王胖子的喜剧元素，是姜超擅长和熟悉的东西。“在暂时没有强情节的时候，用喜剧元素增加可看性，我觉得挺好。”

在喜剧中掌握分寸

姜超是从《炊事班的故事》，开始真正意义上接触喜剧，这么多年确实也演喜剧居多，“可能大家觉得我喜感还是有的”。

《炊事班的故事》剧照

而这些年演得多了，姜超自认稍微有一点学习和经验，“我个人感觉，喜剧首先需要想象力，有种说法，说喜剧要用智慧以外的智慧。喜剧需要出乎大家的意料，那就必须想象力丰富。再有就是你要知道的多一点，要多学习，一直不停地学习，知识面要广，了解的技能要多，东西不一定精，但你得懂点知道点，这才行。”

姜超还表示，喜剧对编剧、导演、演员的要求都非常高，包括后期的剪辑，喜剧创作，需要各个部门的创作者，都要有对喜剧高度的认知和理解，而且还要有默契。这些实际上很难做到，做好喜剧，远比大家想象的难。但姜超补充，“我就不是天赋很好的一个人，我就靠这么多年拍喜剧的经验积累，以及不断地学习，可能对现在的表演有一些帮助。”

演了20年的喜剧了，前十年他觉得，喜剧表演像是中国山水画里的大写意。但近十年，他更希望去尝试“在大写意中画工笔”，要在喜剧中更掌握分寸，更细腻地刻画人物。“我希望能再打造属于自己风格的喜剧，真实不做作，接地气，而且细腻准确。我也在学习之中，能不能做到很难讲，我只能说我在努力。”