《气象员》：欢迎来到2020电子乐通感世界

电子音乐人LST（李楠）的新专辑《Weatherman气象员》推出试听的时候，试听员收到8个15秒静音视频。他们被要求从中选一，点开对应曲目，写下当时感受。短短几个动作，包含感官之间几度的转换。从影像视觉、听觉到文字，过程中由手指做接触媒介，担任把他人情绪化作个体经验并转译的工具。

这个稍显复杂的过程，提供了一条迂回但特别的旅途。好比去艺术展，眼前摆着八块悄无声息的屏幕（一首歌一块屏）。演替中的影像由最基本的点、线、面构成，冷酷中可见自然的痕迹。黑白网格似卫星轨迹，蜂巢的线条如显微镜下的细胞结构。最逼近真实大自然的蓝色海域中，假人在洋面下起伏。伸手触摸屏幕，你将听到艺术家预先准备好的音乐。音乐帮助观众听见脑海中的声音，补完视觉引发的空缺。自己选择的过程很有意思，就像一个人坐在轨道曲折的火车上看日出，左右车窗框出瞬息万变的晨景。你必须全神贯注，左右跑动，记住一幅幅截然不同的景观。待天光大亮时细细回味，把窗景连成一幅长卷。由于辛劳的过程，这次日出将永远难忘。

再假设你在Live House的LST专场，会得到很不一样的体验，被卷进感官爆炸的海洋。这是电子乐最大展身手的场合，需要封闭空间、硕大屏幕和良好声场的配合。这种环境中，抽象视觉预留的想象空间被声音的颗粒占领。《气象员》的创作方式接近冲洗照片，创作者LST带着他的2020情绪体验躲进暗房，摸索，等待，直到影像渐显。重新加工回忆的方式给音乐伤感的触感。氛围音乐的天鹅绒上节奏翕动，旋律被包裹在透明液体中滚动，催生清澈而神秘的情绪反应。

即使在现场，大概也难跟着这样的音乐跳舞。适合跳舞的节拍露出水面不久就再次沉没。如果可以放心坐下/躺倒闭上双眼，感受声波如水波拂过身体，然后在某个瞬间睁开眼望见屏幕，才振奋。或许被《90S》拨到神经，从上一首气泡的搔痒中忽被甩出水面。远处的巨型石油开采装备正在工作，地球深处的震动传导过来。机械的节奏稍作变化流出金属溶液，天空也变色。如果上世纪九十年代回忆起来果然这样壮怀激烈，它又怎会过去得如此义无反顾？下一首《音梦》在视觉上退为加了冷色滤镜的模糊影像，情绪减弱，空旷的金属声占领主要位置。

《气象员》的情绪地图是否为2020年度的都不太重要。LST新专已发，多城巡演在即，欢迎来到一扇小门后的一方洞天，赴一趟单纯的感官之旅。

《气象员》专辑封面