新剧场、新演员，北京人艺新排版《日出》9月正式上演

《日出》海报

8月23日，北京人艺新排版《日出》在首都剧场举办媒体见面会。导演冯远征携主演陆璐、杨明鑫、雷佳等集体亮相。经过四个多月的筹备、排练，且在今夏做过多次“内测场”后，全新阵容，全新演绎的《日出》，将在9月2日晚间7点整，在新落成的北京国际戏剧中心主剧场“曹禺剧场”开启首场演出，正式同首都观众见面。

见面会现场 摄影/李春光

尤为值得一提的是，遥想1956年，恢弘大气的首都剧场刚刚落成之际，开幕大戏正是《日出》。而该剧作者，北京人艺老院长曹禺，去年才度过110周年诞辰。

在曹禺（1910-1996）二十岁出头的年纪分别写就的《雷雨》（创作于1933年）和《日出》（1935年），既标志着这位戏剧大师“出道即是巅峰”的早慧，也标志着中国现代话剧创作艺术的成熟。而一部大戏穿越时空，串连起两座剧场，则既显示了北京人艺对艺术的不断求索，更借此赋予经典恒久永续的生命力。

导演冯远征

回首往昔，在北京人艺近七十年的历史上，曾四度对《日出》有过演绎：1956年版（欧阳山尊导演）、1981年版（刁光覃导演）、2000年版（任鸣导演）、2010年版（任鸣导演）。此次媒体见面会上，北京人艺副院长、该剧导演冯远征动情地说，“作为新剧场的开幕戏，这一次我们强调‘新’。将是一次多时空、多维度的舞台探索，要让观众感到耳目一新。而‘新鲜’的不只是舞台上的形式，更多还会体现在内容上。我们力争忠实原著、挖掘原著，再进行现代感的表达，让年轻一代观众更容易有共鸣。”

现代感十足的音乐，光影变幻的舞台，不同传统叙事方式的开场和结尾，甚至再熟悉不过的人物，此次也被赋予了新的行为逻辑和舞台任务——据了解，新排版《日出》将为观众带来不少意料之外的惊喜。剧组从曹禺先生八万多字的原剧本中，恢复早先几版演出中被删节的部分，强化了部分人物的表达，并重新诠释压死陈白露的“最后一根稻草”。

《日出》三位青年主演雷佳、陆璐、杨明鑫（从左到右）集体亮相

新排版《日出》的舞美设计的一大亮点是，利用投影将前后两个表演区同时展示给观众，让不同时空的人物在舞台同场交汇，充分展现人物的心路历程。不久前，就自己导演并主演的大戏《杜甫》接受澎湃新闻记者专访时，冯远征毫不掩饰对简约、现代舞美风格的欣赏，“我不喜欢堆砌，不喜欢舞台特别满，堵得慌。我希望舞台是通透的。”见面会现场，在《日出》中饰演方达生的青年演员杨明鑫也告诉澎湃新闻记者，“这一次舞台上就没有多余的道具，可以说给演员们留足了表演空间。之于我而言，方达生这个角色之前远征老师、导演本人就曾饰演过，倍感压力，也是动力。”

全部起用青年演员来创作一部经典大戏，在冯远征看来，看似有点“冒险”，恰恰体现出一种勇气。他以自己的艺术人生为例现身说法，“我在自己24岁的时候，当时在人艺学员班还没毕业呢，就被夏淳导演挑中出演《北京人》中的曾文清，我（这个角色）的上一辈是蓝天野老师。”他认为看到好苗子，就要给他们机会。“这些年轻人迟早要在人艺挑梁，不妨就早一点，让他们尽快站在人艺舞台的中央。”

“我跟这拨年轻演员们说，这是一个历史性的时刻。提出了很多要求，所以每个人都很努力。对于他们来说，最重要的是要在舞台上演人物，不要符号化，而是要人物化。”冯远征介绍说。与以往不同，新版《日出》自从建组后，每天排练都要从基本功训练开始。作为格洛托夫斯基表演学派在国内的唯一传人，冯远征告诉澎湃新闻记者，这一次他会把当年在德国追随梅尔辛老师习得的经验传授给年轻一代。在整整三个多月的排练期间，青年演员们每天都要做热身、练发声，从形体训练到吐字归音等，边扎实基本能力，边揣摩准确的表演方法。

青年演员陆璐见面会后接受媒体群访。摄影王诤

新世纪以来，先后两度上演的《日出》中，女主角曾分别由郑天玮、陈好担纲。特别是2000版中郑天玮的出色演绎，依旧令人印象深刻。此番1997年出生，2019年才加入北京人艺表演队的青年演员陆璐在发言时，坦言自己既激动又忐忑，“如此经典的剧目，这么重要的角色，我希望能通过自己的创作，展现出陈白露的美和魅力，真正地打动到观众，让大家看到交织在她内心深处的纠结与挣扎。希望自己能不负众望，演出一个不一样的、全新的、带着朝气的陈白露。”据了解，在不久前上演的《杜甫》中，陆璐饰演燕三娘一角，虽然台词不多，但她高挑的身姿和曼妙的舞姿已然在业界引发关注，并受到不少戏迷的追捧。

主创大合影

该剧将于8月24日正式开票，9月2日至9月9日演出7场。届时，北京国际戏剧中心“曹禺剧场”也将首揭面纱，观众将看到新剧场、新《日出》与新生代的全新碰撞，感受北京人艺舞台经典的永恒魅力。