火了26年，上线9.2，又一神作完结了

原创 鱼叔 独立鱼电影

千呼万唤，《EVA 新剧场版：终》终于上线了。

自影片上映那天，无数粉丝就开始翘首以盼。

苦等近半年，终于得见。

上线第二天，恰逢七夕佳节。

大家浑然不顾节日气氛，纷纷将这部影片当做送给自己的七夕礼物。

这份礼物绝对是让人感到幸福的。

在豆瓣上，有2.7万人为它打出了9.2的高分。

今年应该很难再有一部动画电影超过它。

评论区更是一片挥泪告别现场。

26年来，数不清的少年在EVA的陪伴下，一点点长大。

如今也确实到了该说再见的时候。

借着这部《终》，鱼叔也想跟这个系列好好告一次别。

《新·福音战士剧场版：终》

シン・エヴァンゲリオン劇場版:│▌

要理性地评价这部《终》，几乎是不可能的。

从1995年到2021年，《EVA》系列历经了26年的漫长岁月。

导演庵野秀明从35岁的动画新锐，熬成了61岁的业界大佬。

无数的80后、90后，也从十几岁的懵懂少年，成长为三四十岁的丝竹中年。

这个系列所承载的，是至少两代青少年的记忆与情怀。

26年来，《EVA》系列总共包括一部95年的TV剧，两部旧剧场版，以及从2007年重启的四部新剧场版。

当然中间还夹杂着各种重制版、整合版，就不去细分了。

千万不要认为，重启的新剧场版是一种吃老本。

新剧场版虽然保留了主要人物和背景设定，情节发展却大为不同。

并且无论是美术设计，还是视觉特效，都有了非常大的精进。

还没看过的鱼友，如果感兴趣入坑，不妨就从这四部新剧场版（《序》《破》《Q》《终》）入手。

01

最后的历险

《EVA》的故事，首先可以看作是一个打怪升级的历险。

打的怪，是名为「使徒」的不明生命体。

它们形态各异，威力强大。

地球上的常规武器，对它们几乎无效。

为了抵抗它们的入侵。

人类制造出了一种「泛用人形决战兵器」，简称EVA。

这里容易给人造成误解。

因为许多人会以为EVA和高达类似，属于一种机甲战士。

其实不然。

准确来说，它是一种生物与机甲的结合。

利用最精尖的神经机械学技术，在使徒躯体上进行改造，研究出的一种巨大战斗型机体。

它可以像高达那样，装配高能武器，进行机械化对战。

也可以直接冲上去肉搏，用手撕，用牙咬，如一头野蛮的巨型野兽。

场面也很快变得残忍而血腥。

EVA的驾驶员，需要通过神经与机体连接，直接控制机体的运动。

然而，能够成功同步机体的适格者，极少极少。

其中之一，就是故事的主角碇真嗣。

另外两位，是大家熟悉的明日香和绫波丽。

特别一提的是。

新剧场版增加了一个适格者角色，真希波。

在故事的最后也展现了其重要的意义。

对抗使徒，升级打怪的主线背后。

《EVA》的内核其实还是一个关于青春成长的故事。

几个主角少年，都具有着特征鲜明的心理问题。

比如碇真嗣。

自幼缺少父母的关爱，性格内向，容易自闭。

不善与人交流，也总陷入对自我价值的怀疑否定之中。

真嗣的父亲，正是指挥EVA的总司令碇源堂。

他看上去总是一脸严肃，阴沉，冷漠。

对待真嗣，也从来不露出一点温柔与关怀。

而是毫不留情面地逼着儿子，驾驶EVA去战斗。

父子之间的关系复杂而紧张。

真嗣在与绫波丽、明日香等人的交往中，渐渐有了些变化。

开始展示出了一些担当和自信。

能够在危难之中挺身而出，帮助伙伴。

然而，因为一场战斗真嗣太想救出绫波丽，无意间引发了「第三次冲击」。

导致世界变成一片死地。

苏醒后，他认为都是自己的错，开始质疑自己驾驶EVA的意义。

在上一部《Q》中，真嗣试图恢复世界原状，却再次遭受了打击。

他与使徒渚薰刚建立起了真挚的友谊，却又眼见着他爆头而死。

最后，他与绫波丽、明日香都因为EVA战毁落到了无人区。

《终》的故事，便是从这里开始。

这一部开场，与前几部的风格反差很大。

主角三人来到了一个叫第三村的地方。

这里聚集着世界受到冲击后幸存下来的人类。

几乎从未在《EVA》系列里见到这样一个绿意盎然的地方。

一眼望去，还以为是走错了片场，从《EVA》穿越到了《龙猫》。

事实上，这部分的场景设计也确实是邀请了擅长田园风格的吉卜力工作室，来特别负责。

几位主角也在这里，迎来了全新的体验。

最明显的变化，是绫波丽。

这里的绫波丽与前两部的不一样，是属于最初批次的克隆体。

她只习惯于听从命令。

并不明白工作、劳动的含义。

也不理解生活、休闲的目的。

而在这里，每天就是日耕夜息。

和大人们说笑，和孩子们玩耍，享受宁静和平的日子。

她逐渐意识到，执行命令原来并不是生命的全部。

她开始渴望与人产生羁绊，接受并勇敢表达自己的感情。

同时，真嗣依旧陷在渚薰的爆头阴影之中。

整日自闭，茶饭不思，抑郁消沉。

好在，经过明日香和绫波丽的一鞭一糖，以及小村里的各种人情冷暖。

真嗣最终还是振作了起来。

重新归队参战。

只不过，这回要对抗的，已经不再是使徒入侵。

而是要以全人类作祭品为代价，实现自己私欲的父亲，碇源堂。

02

最后的实验

这部系列创作历史久远。

所以很多人会自动认为它过于过时老旧，提不起兴趣。

这种想法，可谓大错特错。

《EVA》系列自始至终，都追求着一种非常前卫的实验风格。

这种前卫性，首先从背景设定就能看出来。

比如使徒的背景不明，更不知从哪里冒出来。

有的是从太空直接降落，有的好像是从其他空间突然穿越。

按照动画里的说法，使徒是神的使者，被派来审判罪恶的人类，夺取人类的未来。

很有点神学意味。

可神是谁？为什么要审判人类？

也没有交代，而是留给了观众自己思考。

也正是得益于这种另类而超前的设定。

主创从形象设计，到场面打造，全都放飞了自我，不断地挑战想象力的边界。

在旧版中，就使出了各种极具实验性的表现手法。

到了新剧场版，这种实验性更进一层。

比如对于使徒造型的描绘，越来越惊人。

高纬几何体，自由变形。

巨型天空之眼，色彩夺目。

战斗场面的描绘，那就更加超乎想象。

就拿最新这部完结篇《终》来说。

刚一开场，就能看到各种三轴六自由度的大旋转镜头。

又或者拆了埃菲尔铁塔当长矛的大胆奇想。

这些还只是开胃菜。

到了最后的大决战，场面可以说是到了史诗级的炸裂。

上来就是一圈圈密密麻麻的重型弹幕。

近身之后，肉搏厮杀也没落下。

还有两台EVA合力，对抗更为密集的敌人。

除了这些炫酷炸裂的场面。

《终》还贡献了许多匪夷所思，创意离奇的镜头。

比如，在碇源渡回忆往事时。

电影用了如剪影、草绘等各种另类、先锋的表现手法，来产生一种神秘而诡异的感觉。

还比如，在展示「空想EVA」的神秘莫测时。

顿时浮现出了巨大的绫波丽人偶，不禁让人毛骨悚然，为之震撼。

这里就不得不提下幕后。

在纪录片《行家本色》中，庵野秀明特意说明了新剧场版的制作方式。

抛弃了先画分镜的传统流程。

而是先用动作捕捉建模，再现场寻找合适的分镜。

为了找到一个超出想象的精彩镜头，他和同事会反复琢磨，尝试。

常常是，一天下来没有拍到一个有用的镜头。

正是这股死磕劲儿，才让我们看到了EVA迄今为止最非同凡响的画面。

因此，即使抛开剧情。

这部长达154分钟的《终》也同样能保证你看得过瘾，看得痛快。

唯一感到可惜的是。

这一切无法在影院体验……

03

最后的告别

作为完结之作，影片全程都弥漫着一股告别的气息。

故事对于每个角色都给予了一个最后的结局。

虽然各有惋惜之处。

但总归是让所有人不留遗憾地表达了自己的心意。

对于绫波丽。

她终于理解了生命的真谛，理解感情的可贵。

坦然地向真嗣表达了自己的渴望。

「我想和喜欢的男孩子在一起。」

对于明日香。

她终于抛开了曾经那个全副武装的傲娇面具。

温柔地向真嗣伸出手，说出那句：

「我是喜欢过你的。」

而对于碇真嗣。

他也终于向每个身边的伙伴表达了自己的心声。

并在最后一一告了别。

不留遗憾。

而他与父亲之间的矛盾，也最终得到了和解。

了解到父亲内心深处的脆弱，孤独与渴望。

了解到母亲对自己的珍视，以及与父亲之间复杂而深厚的羁绊。

其实，父亲和他一样，自小缺爱，孤僻而孤独。

直到遇见妻子，他才感受到这个世界的美好。

在失去妻子之后，他变得痛苦万分，逐渐跌入黑暗的深渊。

最为巧妙的是，片中出现了一个摄影棚，是《EVA》真实的片场。

墙上打出EVA所有片名与画面，代表了所有EVA的记忆。

随着角色走出摄影棚，一众角色得到了属于自己的结局。

故事的最后，伴随着宇多田光的主题曲《One Last Kiss》(最终一吻)。

长大后的真嗣跟真希波一起奔出车站，从动画来到现实。

告别了EVA，前方等待所有人的则是一个没有EVA的世界。

生活还将继续。

年过60的庵野秀明曾这么评价《终》：

「已经把我想做的、没有在以前做到的东西都做进去了，这是我30年岁月以来花费心思最多的系列。」

26年前的旧版《EVA》，还带着一些浮躁与愤怒。

26年后的新版《EVA》，却带着一份温柔与治愈。

已经步入耳顺之年的导演，也已经在影片外与自己完成了和解。

剧场版的终结，其实是生活的一次新的开始。

而对于我们这些多年后已经长大成人的观众们，又何尝不是一种新的开始呢。

告别了这个漫长的系列，就好似也告别了心底漫长的童年，青春。

最终，我们也是要面对现实，走向社会，迎接新的自我。

看到字幕后没有等到熟悉的「次回预告」，这才意识到：

EVA真的结束了。

而此时的我，早已热泪盈眶——

谢谢你，所有的EVA！

再见了，所有的EVA！

全文完。

原标题：《火了26年，上线9.2，又一神作完结了》

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