上海歌剧院复排《长征组歌》，本周还将演两场

大型音乐史诗《长征组歌》。

穿上红军服、戴上红军帽、立起红军旗，八月一日建军节当晚，上海歌剧院以近170人的庞大阵容，将大型音乐史诗《长征组歌》搬上了上海音乐厅。

长征是中国共产党的一次战略大转移，历史上有一系列以长征为主题的音乐作品，首演于 1965年的《长征组歌》是其中的佼佼者。作品选用肖华将军的史诗作词，由晨耕、生茂、唐诃、遇秋四位作曲家将长征途中的民间曲调和红军军歌汇成一部声乐套曲，盛演不衰。

今年适逢中国共产党成立100周年、红军长征胜利85周年，《长征组歌》再次成为舞台上的热门剧目。

上海歌剧院的前身新安旅行团，正是曾历时17年、行走五万里宣传抗日的“小好汉”们。建院六十多年来，红色基因一直流淌在上海歌剧院的血液里，《长征组歌》更是上海歌剧院数十年来的保留剧目。

此番复排的《长征组歌》，以1965年版的歌词为蓝本，合唱、乐队的音乐则以1975年版为基础，兼取1995年版之长。与此同时，《突破封锁线》《过雪山草地》等段落中合唱演员的队形变化、动作，舞台上的置景等细节，力争遵循1965年的版本。

这一轮复排，更多“90后”年轻演员加入其中。除了特邀女中音歌唱家董芳，上海歌剧院男中音歌唱家张峰，领唱周琛、何晓楠、郑瑶、李新宇、沈佳瑜，朗诵陈朝宾等“80后”都成了剧组中的“老人”。

数月之前，上海歌剧院上百位艺术家便开始了筹备和排练。

艺术指导张庆新、形体指导陈涵全程参与排练，时刻紧盯演唱中的每一个气口、每一句甩腔、每一个眼神、每一组动作，朗诵中的每一处重音、每一个语调。从红袖章到红军旗的每一丝细节，演员们也对照着经典版本的影像资料仔细考证、比对，力求为观众呈现一台原汁原味的《长征组歌》。

平日接触不多的快板也成了演员们的“必修课”，从排练场到琴房、食堂、休闲区，都能看到演员们琢磨动作、交流要领。

“经典作品每排演一次，都会把其中的精神传递给新演员、新观众，而老演员、老观众也同样会在每一次不同的演出经历中，激发出新的感动。”林友声指挥《长征组歌》已有二十个年头，对2016年上海国际艺术节的那次户外演出记忆犹新，“台都搭好了却遇到大雨，演员们顶着风雨、睁不开眼依然高歌，台下观众同样顶着风雨、穿着雨披坚持观看，对现场所有人而言都是一次特殊的精神洗礼。”

演出之夜，现场来了一对特别的年轻人——因为河南灾情，他们最好的朋友、一名现役军人去了灾情第一线，来不了现场，他们便替他来了，在音乐中感受红军行军路上的千难万险，学习长征精神，“我们也由衷感谢新时代的解放军，他们总是在人民最需要帮助的时候，一次次勇往直前。”

结束了“八一”的演出之后，8月5日-6日，《长征组歌》还将在上海文化广场连演两场。