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86版《西游记》告诉我们,曾经的“明星大腕”是这样工作的
上世纪八十年代,是拼搏的年代,是奋斗的年代,是奉献的年代。
拍摄《西游记》系列片,用去了六年的时间。这六年,我和全剧组的同志们一起,跋山涉水,茹苦含辛,往返于祖国的北国南疆,其中甘苦难以尽书。
时间久了,一切都在前进。现在的事物变化太大,大得我都觉得跟不上它了。电视特技的变化,让人眼花繚乱;电视剧的资金投入,成千万上亿元!
现在的价值观也完全不同了。在如今人们的眼里,我们那个时代的人也许都是些“傻帽”。除去几位主演得到了他们辛苦付出后的回报以外,其他人虽辛勤劳动,却默默无闻。我无法忘记那个时代:那以艰苦奋斗的作风和无私奉献的精神为荣的时代,也是个开创的时代!是值得称道、令人怀念的。
所以,现在我愿意把拍摄《西游记》的艰苦经历写下来,告诉人们,曾经有那样一些人是这样工作的。虽然只是挂一漏万、点点滴滴的记忆,却是对那个时代的纪念!假如能够引起今人的一点感动或反思,便达到了我的目的。
——86版《西游记》导演 杨洁
《从选景到选角——绿叶扶红花》(节选)
一、神仙佛道
《西游记》里除了师徒四人以外,还有众多的神仙佛道、妖魔鬼怪、君王臣宰,以及各色人等,他们是分集里的主要角色。
神仙的形象早已为人们所熟知,如来、观音、弥勒、福禄寿三星等,庙堂里都供奉着他们的塑像。戏里的人物若与它们相去甚远,就不会被人们接受。这些演员需要形神兼备。除了形象和气质要相近,对表演技巧也要有要求,所以我对这些演员的选择就如对师徒四人一样重视。
我给大家举一些例子:
● 如来佛祖(朱龙广饰) ●
神仙世界里至高无上的要数如来了。他慈眉善目,俯视万方,不论坐像还是卧像,都是无比庄严,无比神圣的。不是只要身材胖、脸盘大就可以胜任的。
我想到了好几个人,但经过试妆以后,他们的气质和感觉,都达不到要求。几经选择之后,王希钟向我推荐了一个人:电影《地道战》里演高全宝的朱龙广。我没有看过《地道战》,但有点怀疑:一个农民形象的人能演如来?
《地道战》里饰演高全宝的朱龙广
但一经试妆,一个活脱的如来出现了!从此朱龙广就成了人们心目中的“活如来”!
朱龙广在以后拍的《西游记》续集中胖了些,显得更像了。
如来的饰演者朱龙广上了妆,活脱就是个真如来
● 太上老君(郑榕饰) ●
太上老君在道家的世界里,具有崇高的地位:他应该是形象高大魁梧,气质仙风道骨,万事胸有成竹,出言一语千钧,有时又有些小家子气,被偷了仙丹以后,就时时提防着悟空,怕他又来偷盗。这位老君既是神仙又很人性化,选择谁呢?
再三考虑之后,我邀请了北京人民艺术剧院的著名表演艺术家郑榕。他在《茶馆》里扮演的常四爷已经和《茶馆》一起,成为一个令人难忘的经典形象。
《茶馆(1982)》里饰演常四爷的郑榕
郑榕的形象很有特点,既和蔼又威严,他把这位可敬、可爱又可笑的太上老君演得入骨三分。
太上老君的戏不多,每次出场,也总是短短几句台词。这么少的戏对这个老艺术家来说,真是太简单了。但他十分认真,每次拍戏,总是第一个到场,自己静静地备戏。
他所有的戏,都在“天宫”里,都要放“干冰”。那是非常冷的气雾体,演员一拍完就都赶紧逃离现场。放干冰的地上又湿又滑,还要铺设许多管道,它们被烟雾挡住,是看不见的。在拍摄孙悟空去丹房里偷丹时,因为地面湿滑,又看不见那些管道,金莱就摔了一跤。这一跤不是戏里规定的,但他摔得很自然,我把这个镜头保留了下来。郑榕年岁大了,腿脚又不大好,我怕他摔倒,总让人去搀扶他离开,但他在一场戏没有拍完前,从不离开现场。
太上老君的扮演者郑榕老先生是一位德高望重的老艺术家,性子也如老君般清净
出于对郑榕的人品和艺德的敬重,我聘请他在《偷吃人参果》、《计收猪八戒》里担任表演顾问,重点辅导金莱的表演。虽然只是顾问,但他处处事事都主动参与,每天起早睡晚,准备剧本。第二天一早,就向我提出他的想法。在现场,当他觉得演员的表演有什么问题就提出意见。他待人一向谦和,平易近人,剧组里的人们都很敬重他。他生活上的简朴也令我非常讶异,他和大家一起吃住,不提任何要求,每天只喝几杯白开水。剧组特地给他买了点茶叶,他也不要。
在青城山上古常道观里住时,老鼠特别多,大家每天为打老鼠闹得沸沸扬扬,白天还交换打老鼠的经验,却没见他有什么动静。我问他:“郑老爷子,你屋里不闹耗子吗?”他只是微微一笑:“它们不到我屋里来!”
● 王母娘娘(万馥香饰) ●
在戏曲行当里,王母娘娘该叫老旦了。我选了空政歌舞团的万馥香来演。一方面因为她年龄形象都合适:身材微胖,面庞富态,一副雍容华贵的模样,同时还因为她是歌剧《江姐》里第一位扮演江姐的演员。我非常喜欢《江姐》,里面的所有歌曲我都爱听。选择万馥香来扮演王母娘娘,有些感情分在里面,但不影响人物选定的质量。
第一代“江姐”扮演者万馥香
万馥香得知我找她来演王母,高兴极了,因为她已经许久没有演戏的机会了。她来到剧组后,有一天,我请她为我唱一支《江姐》里的歌曲,她唱了我最喜欢的“春蚕到死丝不断”。她的歌声依然那样清亮柔美,这段歌从温情到高亢,从委婉到激越,诉说江姐对生活的眷恋,对人民的热爱和对祖国的忠诚,让我感动得热泪盈眶。
万馥香饰演的王母端庄美丽
王母娘娘的戏不多,但万馥香很好地完成了这个角色,以后,在1987年的春节晚会上,她又演唱了许镜清为她写的“王母娘娘之歌”。
遗憾的是,几年以后她就去世了,是癌症,发现时已是晚期。她贫病交加,上医院看病是她的爱人蹬着自行车送去的,连个出租车都叫不起。这消息让我特别感伤。
第一位“江姐”走了,只有那委婉的歌声依旧回荡在我耳旁。
● 观世音(左大玢饰) ●
观音,是救苦救难、万人崇敬的菩萨。她是美丽的,但她的美不是青春年少的美,更不是妖娆艳丽的美,而是稳重成熟、仪态万方的美。
扮演观音的演员是湖南省湘剧院里的左大玢。“文化大革命”里,她主演的湘剧《园丁之歌》差点被打成毒草。1976年我在湖南长沙录制传统戏。录过她主演的《百花记》、《生死牌》。她在《追鱼》里扮演观音。戏不多,但我觉得她的外貌和气质极适合演观音;她有微凸的眼睑、略略上翘的嘴角,时刻面带笑意、慈祥和蔼,特别像庙堂里的观音塑像。当时我就对她说过:“假如将来我拍的戏里有观音,我一定让你来演。”这个预言在《西游记》里实现了。
左大玢饰演的观音深入人心
我们釆景时路过长沙,左大玢和大家见了面。李成儒极力反对我选她演观音。他说:她岁数太大了,应该找年轻些的。我说:“观音不是小美人,她是菩萨!要有分量。”他坚持意见,和我争来争去,最后我恼了:“是我定还是你定?”他才怏怏地闭上了嘴。
观音虽然出场机会多,但戏都很短。为了省钱,和所有的演员一样,左大玢每次都是需要时就叫她来,拍完就走,有时只在剧组待一两天。所以她认为自己这个角色不过是个“大龙套”,不受重视!但后来随着《西游记》在全国的影响,观音的地位之重要也越来越显现,现在的她已经成了“活观音”,经常许多人认出她来,有的农村里的年画还以她为模特。
二、妖魔鬼怪
妖魔们大都有动物的形象特点,如青牛、狮、豹、虎、黄鼠狼……必须依靠乳胶面具来装扮成型。王希钟为它们设计了各种各样的造型,既有动物特点,又符合他们或善良或凶恶、或可爱或可怕的性格特征。
说起面部化妆,我们大多用乳胶塑形。我的意思是尽量用局部的来改变形象,因为整个的面具演员太难受,还影响表演,但不得已时仍然要用整体的面具,尤其是男性神魔,如黄狮精、牛魔王、混世魔王、青牛怪、豹子精、四海龙王、四大天王。
我只举几个例子:
● 牛魔王(王夫棠饰) ●
这些戴着面具演戏的演员,付出了更多的辛苦。观众还看不到他们的真面目。这种面具不是谁都受得了的。在水帘洞里,原定扮演牛魔王的著名演员里坡就因为受不了面具而临时换了人。那一段戏由沙僧救了场。以后我换了著名演员王夫棠来扮演。
王夫棠曾经演过《日出》里的潘经理。他个子高大,身板挺壮,声音洪亮,戴上了面具也没有叫过苦。给我印象最深的是他那爱憎分明、热情似火的性格,痛快淋漓、敢说敢干的作风。他往往在现场给自己出难题,然后高高兴兴去完成它。
《日出(1985)》里饰演潘经理的王夫棠
王夫棠身体看起来也很好,没想到,2006年的冬天他也去世了!他年岁不算大,怎么突然走了?我没有打听到他得了什么病,这已经没有什么用了。但真让人感叹:生命多么脆弱,世事真的无常。
● 阎王(刘江饰) ●
阎王是个很有意思的人物。他操纵着人的生死大权,手下一群判官小鬼、牛头马面,真个是威风八面,但在悟空面前,却一筹莫展。眼看悟空大闹阎罗殿,涂改生死簿,他一点办法也没有,最后还钻到了桌案底下。
八一电影制片厂的著名演员刘江很适合这个角色,他是在电影《闪闪的红星》里演胡汉三的。我想起他那句有名的台词:“我胡汉三又回来啦!”就忍俊不禁。
《闪闪的红星》里饰演胡汉三的刘江
他是一位既有分量又颇为滑稽的大演员,在王希钟的巧手下,刘江就成了那个时而凶神恶煞、时而唯唯诺诺的阎王爷了。
在戏里有阎王趴在地上,悟空跳上桌案,把脚踩在阎王脖子上的动作,刘江岁数大了,我怕他受伤,想取消这个动作,但他说:“没关系,来吧!”这个动作完成了。我很高兴,也很感动。
为了剧情需要而奋不顾身,这就是我们老艺术家的精神,这种精神经常表现在他们跟我的合作中。
杨洁导演与饰演阎王的刘江一起研究剧本
三、《西游记》里的女性
《西游记》里的女性,我把她们分为三种:
一是神仙:像嫦娥(北京军区战友歌舞团丘佩宁饰),杏仙(上海歌舞团王苓华饰),由观音等三位菩萨变化的三仙女:真真(中国京剧院沈慧芬饰)、爱爱(北京昆曲剧院杨凤一饰)、怜怜(浙江昆剧团何晴饰),龙女(二炮文工团张青饰),桃园七仙女(选自中国戏曲学院好几个文艺团体)等,她们的美是一种超凡脱俗的、不食人间烟火的美。她们高贵、秀丽,飘然而来又飘然而去,令人只能仰视,不能亵渎。
嫦娥(丘佩宁饰)
女性里的第二类是妖精:《西游记》里的女妖很多。我要求不论什么妖精,也都具有美丽的外表,至于她们的性格就要靠表演了。
还有一类美女是妖仙类。这其中有善良的,如铁扇公主(吉林京剧团王凤霞饰);玉兔精(东方歌舞团李玲玉饰);牛魔王的小妾狐狸精(浙江昆剧团郑亦萍饰)……她们艳丽,娇媚,能歌善舞,惹人爱怜。她们有的是爱慕唐僧,一心想和唐僧成亲,当然最后总是达不到目的。还有的是红颜薄命,如狐狸精,被孙悟空一棒打死!
白骨精(杨春霞饰)
● 玉兔精(李玲玉饰) ●
1987年的4月份就要到云南去拍《天竺收玉兔》了,我需要在1986年底找到天竺国公主——玉兔精;要一位有些异国味道的美丽姑娘,这个人物也是找了许久的。
李玲玉是个开朗、活泼的女孩子,有些男孩的性格。她非常有灵气,表演也很放得开。她的角色实际是三个人:真公主,假公主,还有瞬间出现的孙悟空。我不喜欢有的女演员怕丑化自己形象不愿放开去表演,我怕她表演不出猴子的顽皮性格,所以事先给她打了招呼,但她毫无顾忌,表演时尽情发挥,那怪脸做得活像猴子!
她很勇敢。真公主有一个跳江的镜头,她却不会游泳,我想给她安排个替身,她却坚持要自己来。我怕出意外,还是安排两个人在水下等着,李玲玉一跳进水,他们就立刻把她救起。当我问到谁愿意到水下救她时,自告奋勇者竟有十几个!
我安排了三个人到水下去。随着一声“开始!”李玲玉纵身一跳,但她还没有完全落进水里,那几个“勇士”的胳膊就都伸到镜头里了!这不是帮倒忙吗?但是衣服已经湿透,重拍是不行了!我只好好把这个镜头甩下,以后再说。后去泰国拍摄时,在一个相似的湖边,由场记马丽珠当替身拍完了这个跳水的场景。
● 女儿国国王(朱琳饰) ●
女儿国国王——朱琳,是剧中最受注目的人物之一。她是国王,又是爱慕唐僧、愿意倾国相送的痴心女子。
我对这一集戏看得非常重,这段戏是全剧中唯一一处让人感到唐僧是一个有血有肉的凡人的地方,而他的卓越之处就在于,在女王的热烈追求之下,他能控制自己的欲念,坚决斩断情丝,毅然回归取经路。
演员如何把握这一段情缘,掌握分寸是非常重要的。而这时的徐少华(唐僧饰演者)正一心要上学,是我把他从山东艺术学院硬揪回来的,他还挺不高兴,来时一脑门子官司。这一集又是非常重要,我怕他不肯认真对待,所以我抓得非常紧,尤其是唐僧在女王寝宫里,女王倾诉情怀的那场戏,更是重中之重。
记得那是1985年的11月,晚上,在苏州的网师园拍摄这场戏。女王要求唐僧:“你睁眼看我,不信你两眼空空!”
唐僧无奈地抬起眼来,与女王双目对视,唐僧见到女王温情的目光有如触电一样,心中感到一阵战栗,几乎无法控制自己,但随即感觉自己到了一个危险的边缘,不敢再接受那热辣辣的爱意。他战兢兢地垂下双目,喃喃念着“阿弥陀佛”,额上沁出了汗珠。
这一段戏全凭目光和感情的交流,比较难演。我要求他们俩一定要演好!为了不让任何响动影响演员,我不许现场有任何杂音,没有必要的人不许在屋里待着。这两个镜头拍了好长时间,刚开始俩人还笑场!一遍,两遍……我急了,喊道:“严肃点!你们干吗呢?赛着谁拍的条数多吗?”
正、反两个镜头,徐少华拍了九遍!朱琳拍了八遍才算终于通过了。
● 车迟国王后(赵丽蓉饰) ●
还有一位不得不提起的人:车迟国王后——赵丽蓉。她是中国评剧院的演员。我们算是老相识了:当我在电视台录制戏曲节目的时候,就特别喜欢她的戏:《杨三姐告状》里的杨母,憨厚善良,亲切可信。《花为媒》里的阮妈,幽默风趣而不俗气。
《花为媒》里饰演阮妈的赵丽蓉(左)
我考虑《斗法降三怪》里需要一个耳朵根子软的“傻”国王和“怯”王后,他们愚昧而轻信,被三个妖道玩弄于股掌之中。
国王是战友话剧团的赵玉秀,至于王后,我想到了赵丽蓉,她来演再好不过。虽然戏不太多,但她肯定能给这个人物添加色彩。
赵丽蓉来了!她在剧组里非常受欢迎,大家都很喜欢她。她是第一次“触电”(演电视剧),所以开始时有些不知道这个人物的“路数”,化妆员给她化得很好看,她就往“美”里演。
我一看,错了!我告诉她,这个王后不是个美人,而是个小国的王后,“怯”而心地善良;对妖道言听计从,对几个和尚则充满同情,我要的是她在《花为媒》里的阮妈的味道!
她马上就领会了我的要求,一路演下来,比我想象的还好。
我并不想就这样放过赵丽蓉,1997年的春节晚会我又要她来参加,演出一个压轴的喜剧《柜中缘》里的妈妈。
杨洁导演给赵丽蓉讲戏
《柜中缘》这个喜剧是我们剧组历次慰问演出的保留剧目,赵丽蓉是第一次参加。她在里面担任妈妈的角色,用评剧调唱。女儿由《三打白骨精》里的村姑杨俊演,她是黄梅戏剧团的演员,就用黄梅戏的调儿唱,(这个角色以前是左大玢的,换了杨俊,也是为了多一个剧种)这个节目是小品,赵丽蓉从来没有演过,一开始有些犹豫,不敢来演。同时她的好友也向她建议:不要参演这样的节目,免得自毁形象!所以她没有立即答应。我听说后就去到她的家里劝说她。她非常感动,没有想到我会到她家里去,于是,她同意了。
她在春节晚会上的“妈妈”表演得非常成功。就此开始,她在中央电视台的小品节目里大红大紫。
四、猪八戒的丈人家
猪八戒的丈母娘家的一对老人——高老头和高老太是由北京军区战友话剧团的军级老演员孔芮和中国京剧院的著名演员——《红灯记》里演李奶奶的高玉倩演的。他们的女儿,猪八戒的媳妇高小姐是由山东京剧团的著名青年演员魏慧丽演的。
这一家人,配备得不错:
高小姐——魏慧丽。她是我看到电影《精变》时定下的。她娇小玲珑,秀色可餐。长长的睫毛下是一双明亮的大眼睛,顾盼流情,显得既俏皮又伶俐。她又是个戏曲演员,能把孙悟空变化的猴戏演好。我马上就定下来她是高小姐的理想人选。
高老太——高玉倩,我以前录制中国京剧院的戏时就熟识了她。她形象慈眉善目,富态大方,表演功力好,是京剧《红灯记》里的李奶奶,演高老太,当然更没有问题。
高老头——孔芮恐怕是《西游记》里最老的演员之一了。他是军级干部。当时他大概已经有六十多岁,已经退休了。他是个冷面滑稽人,善于绷着脸说笑话。在山东搞联欢会时,他和高玉倩两人演了一出《兄妹开荒》,老爷子自己还说了一个故事,因为是真事,所以更加可笑。
我给大家简单复述一下:
一次,孔老爷子去医院看病。护士出来叫:“孔内!”老孔以为叫别人,没理。第二次,护士又出来叫:“孔丙!”他还是没有理,心里还琢磨:“今天咋有这么多姓孔的!”第三次,看病的已经走光了,护士又出来叫,这次有些不耐烦了:“孔肉!有孔肉没有?”老孔左顾右盼没看到别人,才悟到是叫他呢,赶紧答应:“有!不过我不叫孔肉!”护士还跟他瞪眼:“怎么不是孔肉?”一看病历:“你这不是肉吗?”
就这一小段笑话,经他慢条斯理、一本正经地娓娓道来,笑得我差点岔了气,所有的人也都笑得前仰后合。以后,老孔离开了剧组,这个段子就被马德华捡起来了:“孔肉”变成了“马肉”。每次马德华在联欢会上这个笑话时,都受到热烈欢迎。
几年以后,当我在拍另一个戏时与老孔见了面,他还说:“我要向马德华要版税啦,他不能白说我的!”
不过,我倒觉得:“马肉”比“孔肉”更有意思些!
……
我已经谈到了不少《西游记》里演员阵容里的人物,但远远没有说完所有的演员,《西游记》里人物众多,演员阵容庞大,他们之中有不少是名演员,有的是艺术家,有的以后成了明星。
例如:扮演第五集《猴王保唐僧》中老者的,是北京人民艺术剧院的著名演员韩善续;扮演唐王的是浙江省越剧院的著名演员张志明;扮演《天竺收玉兔》里的国王的,是青年艺术剧院里的著名演员王瞳;扮演《夺宝莲花洞》里的金角大王的,是总政话剧团的车晓彤;扮演银角大王是中国青年艺术剧院的郭寿阳;扮演太白金星的,是中国京剧院的名演员、《杜鹃山》里演过温七久的王仲信;扮演《智激美猴王》里宝象国国王的,是空政话剧团的老演员顾岚,还有当年在太上老君炼丹炉旁边的小童儿,是今日红星许晴……
《西游记》里饰演仙童的许晴
总之都是各个方面才艺双全的精英人物,我无法一一列举。他们有的已经永远离开了我们,有的还活跃在人们的视线里。
《西游记》的特点之一就是:除了师徒四人以外,别的人物戏都不多,分集里的主演顶多一两集戏。但所有参加《西游记》剧的演员,都以极大的热情投入角色。这才是“绿叶扶红花”!正因为有了这许多著名演员的参与,《西游记》才得以成功,有了他们精湛的表演和奉献精神,《西游记》的师徒四人才能更加光彩。
本文节选自
《敢问路在何方》
作者: 杨洁
出版社: 江苏文艺出版社
出品方:儒意欣欣
出版年: 2013-1
编辑 | 巴巴罗萨
主编 | 魏冰心
图片 | 书中插图及网络
原标题:《86版《西游记》告诉我们,曾经的“明星大腕”是这样工作的》
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