读图｜如何利用黑白老照片制作超现实主义风格的彩照

        得益于摄影艺术，一战和二战时期的历史得以以黑白照片的形式，保留至半个多世纪后的今天。

        出生于罗马尼亚雅洛米察县的科斯提卡·阿克斯尼特（Costică Acsinte 1897-1984），一战期间曾是官方认定的战地摄影师。战后，科斯提卡在雅洛米察县首府斯洛博齐亚开了家摄影工作室“Foto Splendid C. Acsinte”，一直工作至1960年退休。生前，科斯提卡留下5000多张，集中拍摄于1935至1945年的乳化银玻璃板负片，为二战时期的历史留下浓墨重彩的记忆。

        1985年，雅洛米察县历史博物馆购得这批玻璃板负片。2007年，博物馆再次购得科斯提卡拍摄于一战，逾300张已经洗印出来的旧照。

        根据国际著作权通用规范，这些作品已进入公共版权作品领域。2013年，博物馆与艺术家切扎尔·波佩斯库（Cezar Popescu）合作，将这些玻璃板负片进行修复、去污和数字化，集中公示在Flickr及以科斯提卡为主题的主页Costică Acsinte Archive上。这意味着任何人都可以对这些照片进行分享、再创作甚或用于商业途径。

        澳大利亚女摄影师简·珑（Jane Long）在Flickr上看到这些旧照后，很是触动。她似天降灵感，以这些旧照为素材“新创”了一批想象力和创意感爆棚的超现实主义作品，并以《与科斯提卡起舞》（The Dancing with Costică）为之命名。原本，简只是将这些旧照作练习修图之用，浏览数遍后，她开始对这些人物及其背后的主题痴迷，“我想让他们活过来，更想给他们安插一些小故事。”她为这些黑白照片上色，重置拍摄背景，并按情境添上一些奇奇怪怪的道具，比如兔耳、飞鸟、金鱼、浴缸，最常见的是颜色各异、品种不一的花朵。添了颜色和想象力后，这些原本静默的作品宛若重生，焕发新生。

        这些照片本身的意蕴模糊不清，没有对错之分，这是简喜欢将其置于超现实主义意境之中的原因，“最终，我想象出来的这些角色和意境是好是坏，是光明还是黑暗，都要观者自行认定。”简说，“我可能永远不会知道这些人的真实故事，但在我的脑海里，这些人物自行丰满发展出了一些故事……一对苦命鸳鸯，一个等待情人归家的女孩，共拥一个幻想的男孩们，带了一些黑暗气质的无辜孩童。”

        近日，英国《卫报》在官网上转载了这组照片，观者有赞有弹，褒贬不一。

        有人认为原作有趣得多，女摄影师搞砸甚至伤害了原作，“这些照片原本自成一格，她闯进去，侮损了它们。”

        也有人认为经过后期处理的新作古怪，不敬，亵渎，充满消费主义色彩，让人分散注意力，“就像为Adobe软件做的广告”，是另一种“用数字技术伪装的艺术” 。

        其实，在已有艺术的基础上进行再创作并非简首创，在数字技术出现之前也早有先例。提香、马奈、莫奈、毕加索、杜尚等人都曾在前人艺术的基础上，进行再创作或创造衍生作品。

        因而，更多人是钦佩这种想象力，认为这位善于发掘的女摄影师值得最好的恭维，“原作和新作各有优点，新作让人从另一个角度重新发现了这些照片。你试了就会知道要达到这些效果并不容易，尤其是当你缺乏创造力的时候。”