中国式涂鸦：看看“人民艺术家”们的墙上再创作

        现在我们口中提及的“涂鸦”，大多是指兴起于上世纪60年代美国纽约的涂鸦。这种起源于帮派符号的涂鸦，逐渐发展成为一种街头艺术，90年代随着Hip-Hop潮流进入中国。

        而有中国特色的“人民艺术家”们的涂鸦，倒是有回归“涂鸦”一词的本意——唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行。

        出自“人民艺术家”之手的涂鸦最妙之处，在于“创作理念”上。这些作品看似漫不经心，信手拈来，颠覆了学院派那种循规蹈矩的创作思路，有点像武侠小说中的无招胜有招。

        其次在工具使用上，往往就是泥瓦工的刷子或者木工的斧头，甚至人肉大手抄起来就抹上一笔，根本不需要费时费力费心去采购颜料，最用心的也就是使用帮客户刷墙剩下的油漆、涂料来创作。

        接下来，作品被“人民艺术家”们在不同时段不断覆盖、叠加、拼贴，再被另一波来路明或不明的“人民艺术家”作品覆盖、叠加、拼贴。

        最终，作品经大自然日晒雨淋，其最初创作的动机由此不断裂变、扭曲、变得愈加多意，成为在被清洗之前永远无法稳定下来。

        

        

        

        

        

        不过更可贵的是，即使“人民艺术家”们作品总是离经典差一步前而轰然倒下，甚至从未被公众正眼认可，但都不会影响到他们的创作热情。

        位于墙壁上的建构与解构，成为当下中国的一个幽默注脚。

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